As indicações ao Emmy já terminaram e a temporada de prêmios da televisão está em andamento. Com a idade de ouro da TV, nem todo programa digno de uma indicação será reconhecido. Este ano, novas séries como Mr. Robot conquistaram a premiação com grandes acenos de cabeça, enquanto outros candidatos de longa data como Orange Is the New Black falharam em cumprir seus anos anteriores. Ainda assim, outros programas como The Americans, da FX, surpreenderam muitos telespectadores ao finalmente dividir algumas categorias-chave, incluindo o reconhecimento de melhor ator principal, melhor atriz principal e melhor série de drama. Pode ser difícil acompanhar todos os novos programas que precisam de reconhecimento, mas apenas porque um programa não foi reconhecido não significa que seja ruim.
Ao longo dos anos, muitos shows de alta qualidade passaram despercebidos. Nós sempre pensamos em criar uma premiação própria para compensar todas as injustiças cometidas nos shows que não foram vencidas. Em homenagem a todos os personagens que os telespectadores estão perdendo, reunimos o melhor dos melhores que os Emmys acharam que não estavam à altura. Está na hora desses programas receberem a atenção que merecem. Assim, sem mais delongas, tão bons quanto os demais e capazes de resistir ao teste do tempo, estes são os 20 melhores programas de TV que foram desprezados pelos Emmys.
20 Comunidade
As referências à cultura pop costumam ser uma boa maneira de atrair fãs com um profundo conhecimento de filmes e televisão, mas infelizmente algo se perdeu com a Comunidade de Dan Harmon porque o público que sempre pretendeu permaneceu fora de alcance. Poderíamos conversar o dia inteiro sobre o elenco brilhante com personagens como o egoísta Jeff Winger, a estudiosa Annie Edison ou o associativo Abed Nadir e seu tempo gasto na faculdade comunitária de admissão aberta de Greendale, mas o gênio do programa é realmente verdadeiro. os escritores que passam seu tempo elaborando episódios em torno de idéias aparentemente absurdas, como guerras de paintball ou episódios animados inspirados em GI Joe.
Cada episódio da Comunidade é repleto de uma apreciação de todas as fontes possíveis de inspiração que vieram antes dele. Abed serve como o personagem em que todas as referências à cultura pop são aceitas. Dado o amor do criador Dan Harmon por tudo o que é cinema e televisão, seu programa é o penúltimo guia dos nerds de Hollywood. São essas razões que nos fazem desejar que o programa tenha atraído mais atenção do público, em vez de ter que mudar de rede duas vezes apenas para se manter à tona. Ainda assim, a série recebeu uma indicação na categoria escrita em 2012, juntamente com uma vitória para animação em 2011, se isso for algum conforto para os fãs.
19 Bates Motel
No que diz respeito à televisão de terror, o Bates Motel está no topo dos programas que você esperaria ter um grande dia no Emmy. Um reexame fiel do altamente disfuncional relacionamento mãe-filho de Norman Bates e sua mãe Norma, inspirado no clássico Psycho de 1960 de Alfred Hitchcock, soa como o tipo de isca que atrairia os amantes de filmes clássicos. Em vez disso, a série conseguiu atrair apenas uma indicação para a performance de Vera Farmiga, um papel que, com certeza, lhe rendeu um Emmy durante qualquer outra era da televisão.
Considerando todas as indicações que American Horror Story teve nos últimos anos nas categorias de minisséries, sabemos que o gênero de terror está empurrando novos territórios na televisão. Onde o gênero falhou nos filmes, ele conseguiu se destacar na tela pequena, por isso é uma verdadeira surpresa porque o Bates Motel ainda não alcançou o sucesso. Freddie Highmore certamente mergulhou profundamente na psique do adolescente Norman de maneiras que não foram exploradas nos filmes, então o fato de ele não ter visto uma indicação só pode ser explicado pela lista cheia de atores que enchem a categoria todos os anos. Não estamos dizendo que todo mundo que foi indicado não merece, mas não seria bom mudar um pouco? O Bates Motel é o tipo de público que colocaria um sorriso malicioso nos rostos dos telespectadores se conseguisse se infiltrar em alguns lugares bem merecidos.
18 Outlander
Outro ano se passou, outro ano sem que ninguém percebesse esse drama histórico de viajar no tempo. Desenvolvido por Ronald D. Moore, Outlander interpreta Caitriona Balfe como Claire Randall, uma enfermeira de combate que se vê diante de algumas circunstâncias peculiares quando volta ao tempo. Agora presa na Escócia, no ano de 1743, Claire é forçada a se casar com um guerreiro das montanhas, chamado Jamie Fraser, e se vê no meio das rebeliões jacobitas.
A resposta crítica para Outlander foi esmagadora, apesar da falta de consideração do Emmy. Os romances emocionantes, a iluminação suave e o drama envolvente que envolvem o período de guerra nas duas primeiras temporadas separam a série de qualquer outra coisa na televisão, tornando o programa único. Balfe identifica o papel de uma mulher dividida entre duas vidas separadas por mais de dois séculos. Seu coração está com dois homens diferentes e ela está envolvida em uma escolha entre eles. Outlander pode não parecer o tipo de série que acerta o Emmy, mas é exatamente por isso que deveria ter sido nomeado por sua escrita e pelo desempenho convincente de Balfe.
17 Retificar
A estréia na SundanceTV provavelmente não ajudou essa série pouco conhecida a ganhar força com a Academia, mas isso não significa que não podemos tentar assistir a um dos programas menos assistidos criminalmente na televisão com alguma publicidade necessária. Retificar é essencialmente um drama familiar sobre a tentativa de um homem de retornar à vida normal após cumprir 19 anos de prisão por um crime no qual ele é exonerado mais tarde. A série mostra as turbulências de uma família pequena e unida da Geórgia e o efeito dominó que uma decisão errada pode ter na vida ao seu redor.
Esse exame minucioso do sistema de justiça criminal dos EUA e suas implicações é um estudo de caráter impulsionado pela atuação de Aden Young como Daniel Holden, um estranho de uma cidade que acredita ter estuprado e assassinado uma adolescente. Embora não vejamos o Rectify se tornando um sucesso comercial, especialmente após o anúncio de que o programa terminará após sua quarta temporada, nós nos contentaríamos com algumas indicações apenas para aumentar o interesse dos telespectadores em potencial. Holden apresentou uma das performances mais sutis da televisão na memória recente, com sua opinião silenciosa sobre um homem tentando reconstituir sua vida. Um aceno na categoria de ator principal seria merecido, enquanto talvez também considerasse uma apreciação pelos escritores por trás dessa joia escondida.
16 Desavergonhado
Quando a próxima temporada da série Showtime chegar, ela entrará no sétimo ano. Para uma série de longa duração com esse elenco de alto calibre, você imagina que o programa de alguma forma conseguiria algumas indicações, mas a cada ano essa comédia familiar disfuncional é deixada de fora olhando para fora. Pode ser que O show não é suficientemente alto para os eleitores, mas várias indicações consecutivas para William H. Macy como o pai alcoólatra Frank Gallagher desmentem essa teoria. Então, por que não gosta de um programa sobre um grupo de classe baixa de irmãos e irmãs tentando sobreviver à vida em sua pequena casa em Chicago?
De todos os desprezos que Shameless tem visto ao longo dos anos, a maior perturbação deve ser a exclusão de Emmy Rossum como atriz principal em uma comédia. Rossum dirige o programa como cuidadora da família, cuidando de seus irmãos e tendo um relacionamento decepcionante após o outro, enquanto ela tenta construir uma vida para si mesma fora de cuidar de todos os outros. Enquanto muitos outros programas que foram homenageados com uma indicação para a melhor série de comédia se deterioraram ao longo dos anos, Shameless permaneceu consistente em sua qualidade, tornando-o um ótimo candidato para surpreender os espectadores em um futuro programa do Emmy, se a Academia decidir abalar as coisas um pouco.
15 Oz
Situado dentro da Unidade Correcional Estadual de Oswald, uma prisão de segurança máxima de nível quatro onde os presos e agentes penitenciários lutam para sobreviver, Oz foi uma das primeiras incursões da HBO em dramas criminais. O programa recebeu o nome de O Mágico de Oz e a maioria das séries acontece no bloco experimental de quatro células, apelidado de Emerald City. Sob a vigilância do gerente de unidade de nível quatro Tim McManus e do diretor Leo Glynn, os presos lutam para manter o controle sobre o tráfico de drogas e ganhar poder através de diferentes facções.
Como qualquer drama prisional do passado mostrou, o interior de uma célula pode ter um impacto na psique humana. Oz prova ser um relógio desafiador para os telespectadores, geralmente usando seu cenário para instilar sentimentos de claustrofobia e niilismo. Ainda assim, o programa é uma experiência gratificante e uma representação estranhamente profunda da vida dentro dos muros de uma prisão repleta de atividades criminosas. O elenco apresenta excelentes performances, enquanto a escrita brilha como o verdadeiro destaque da série. Oz foi ignorado por muitos telespectadores da HBO, como The Sopranos seguiria logo depois, mas esse drama permanece por si só como um exemplo de quão dominante a rede de cabo premium tem sido por mais de duas décadas. Com isso em mente, acreditamos que o programa poderia ter usado um pouco mais de reconhecimento do que apenas algumas indicações para a segunda temporada.
14 preto órfão
Se estamos falando da magnitude de uma performance e do preço que um ator exerce, ninguém fez mais nesta lista para conseguir uma indicação de ator do que Tatiana Maslany em Orphan Black . Maslany compõe metade do elenco como Sarah Manning e seus muitos doppelgangers diferentes. Reproduzir clones, cada um com sua aparência e personalidade distintas, não pode ser uma tarefa fácil para uma atriz. Leve em consideração todas as mudanças de guarda-roupa, estilos de cabelo e pequenos ajustes de maneirismo que acompanham cada personagem e você está falando de uma performance que deve contar como múltipla, por isso, quando Maslany finalmente conseguiu uma indicação no Emmy do ano passado, não deveria ter chegado como uma surpresa. O problema era que a atriz havia sido desprezada tantas vezes antes e com Orphan Black sem indicações em todas as outras categorias, é bem possível que a série continue sofrendo negligência.
Quando Maslany finalmente recebeu sua indicação, ela foi creditada por interpretar seis personagens no programa - Sarah, Alison, Cosima, Helena, Rachel e Krystal. É preciso muito para equilibrar o tempo de exibição entre seis personalidades distintas, ao mesmo tempo em que atribui diferenças suficientes a cada indivíduo para dar a cada um a sua perspectiva única. Escusado será dizer que realmente não há outro show como Orphan Black no ar. Esse conceito original provavelmente deve atrair muito mais atenção do que é, mas como não podemos forçar as pessoas a votar em um programa, vamos lançar nossa recomendação na esperança de que alguém concorde conosco. Felizmente, Maslany foi nomeada novamente este ano, mas a equipe de roteiristas que escreveu cada personagem que ela conseguiu encapsular continua sendo ignorada. Com um show tão único no ar, é uma farsa que a série não consegue pousar nada além de um aceno de atuação.
13 Demolidor
É certo que o Demolidor da Netflix estaria mais alto em nossa lista, se não fosse por uma pequena coisa. O show é uma série de super-heróis da Marvel, o que torna improvável que consiga as maiores indicações que merece. Ainda assim, estamos tentando consertar os erros que aconteceram em grandes programas como o Demolidor , por isso não pode doer obter mais atenção dessa série altamente elogiada. Mesmo que seja desprezado novamente, pelo menos podemos dizer que demos o melhor de nós.
A história do cruzado cego Matt Murdoch e sua busca para limpar as ruas de Hell's Kitchen não é apenas um conto sobre o amor de um homem por sua cidade, é um conto sobre aquele homem exorcizando seus demônios e enfrentando seu próprio passado. O destaque da primeira temporada foi realmente o desempenho de Vincent D'Onofrio como Wilson Fisk, talvez o vilão mais identificável no canhão do MCU até hoje. Ele é um homem com uma educação grosseira que se vira para o crime porque parecia o mais adequado, mas sua aparência assustadora não corresponde à sua vulnerabilidade e necessidade de alguma aparência de normalidade na vida. D'Onofrio precisava de uma indicação, da mesma forma que Jon Bernthal poderia usar algum reconhecimento por sua vez como O Justiceiro na segunda temporada, mas nenhum deles teve amor e é por isso que Demolidor faz nossa lista.
12 Filhos da Anarquia
A FX tem dominado discretamente a televisão nos últimos anos, exibindo alguns dos dramas da mais alta qualidade, mas um programa sobre um homem que procura expiar os pecados de seu pai permaneceu um mero sinal sonoro no radar. A história de Kurt Sutter sobre um homem tentando corrigir o caminho de seu clube de moto na cidade fictícia de Charming, na Califórnia, começou como uma recontagem moderna de Hamlet de Shakespeare, mas rapidamente se tornou um personagem assombrado por um passado que nunca foi seu. Jax Teller se tornou um dos personagens mais irritantes da televisão, pulando de uma decisão ruim para a seguinte enquanto observava seu clube escorregar de suas mãos.
Sons of Anarchy está cheio de membros capazes do elenco que sabem como retratar a delicadeza bruta e caída que vem depois de ter sido colocada na campainha. Foi a esposa de Sutter e a atriz de longa data Katey Sagal, no entanto, que roubaram o show como a astuta e apunhalada Gemma Teller, a mãe de Jax, que faria qualquer coisa para proteger sua família e o clube. Por sete anos, Sutter manteve a qualidade do programa, com as escolhas de cada personagem cada vez mais difíceis de lidar. Ao longo do caminho, muitos filhos foram perdidos e esquecidos pelos Emmy. Cada episódio foi surpreendentemente poético, mas no final não havia nada para mostrar.
11 Hannibal
Desde 1992, quando O Silêncio dos Inocentes levou para casa cinco prêmios da Academia, incluindo um para o cobiçado Melhor Filme, qualquer coisa que envolva o canibalista Dr. Hannibal Lecter não está no topo da lista de eleitores. O fato de Hannibal ter recebido exatamente zero indicações nas duas primeiras temporadas é prova disso. Algumas perguntas foram levantadas sobre a exuberância do programa e seu efeito sobre os espectadores, o que muitos acreditam que pode ter levado à sua falta de consideração em muitas categorias, mas os desprezos gerais de todo o elenco são demais para suportar, mesmo com a série ' elementos mais controversos.
A história do profiler do FBI Will Graham, chamada para investigar um caso de serial killer em Minnesota, e o relacionamento que ele constrói com seu psiquiatra Hannibal Lecter é uma visão distorcida dos assassinos psicopatas e do preço que eles podem ter na mente frágil. Mads Mikkelsen faz um bom trabalho em retratar o assassino sem piedade, jogando jogos mentais e levando seu colega Hugh Dancy ao seu limite. Um homem de poucas palavras, a visão de Mikkelsen sobre o personagem icônico é tão impressionante quanto a versão de Anthony Hopkins, tornando o desempenho digno de uma indicação. Todo o elenco vai além do necessário para estabelecer seus relacionamentos distorcidos, dando ao programa seu viciante emocionante, o que é mais do que suficiente para colocá-lo em nossa lista.
10 Justificado
Um programa sobre um marechal americano se mudando para sua casa de infância na zona rural de Kentucky pode não soar como o início de um dos melhores programas de televisão da memória recente, mas a FX teve outro sucesso com Raylan Givens e seu criminoso inimigo e sertanejo ao longo da vida Boyd Crowder. Desde o primeiro episódio, o programa retratou o lado sombrio de Harlan, uma pequena cidade rural que foi invadida por drogas, armas e atividades policiais tortas desde seus primeiros dias de glória, quando a área ainda era um grande incômodo na indústria de mineração de carvão.
Ao contrário de outras entradas da nossa lista, não podemos dizer que o Justified foi completamente negligenciado ao longo dos anos. Para a segunda temporada da série, o elenco conseguiu algumas indicações para o desempenho de Timothy Olyphant, bem como a vez de Walton Goggins como Boyd e até uma vitória muito merecida para Margo Martindale como o chefão da heroína caipira Mags Bennett. Ainda assim, a escrita passou despercebida por cinco temporadas, além de não ter amor pelo melhor drama. Não podemos dizer que estamos surpresos, devido à quantidade crescente de programação de alta qualidade, mas isso não significa que não exija ver um programa tão merecido recebendo o ombro frio.
9 Veronica Mars
A CW tem um mau desempenho por vender programas que são reconhecidamente para adolescentes para seus telespectadores, mas por trás de todas as decisões dos jovens, há programas que podem se sustentar com os melhores, se o público estiver disposto a tentar. Um caso em questão seria Veronica Mars, um programa sobre uma adolescente que frequentava o ensino médio na ensolarada cidade de Neptune, na Califórnia, onde é forçada a entrar em contato com os mimados garotos ricos que cresceram com todos os privilégios que seu dinheiro poderia comprar. Após a morte de sua melhor amiga, Veronica começa uma vida dupla como estudante em tempo integral e investigadora particular, resolvendo casos para os membros da comunidade.
Se você não está convencido de que Veronica Mars foi um programa severamente subestimado durante sua curta temporada de três temporadas, pode ser útil mencionar que Joss Whedon - criador de Buffy e diretor de Os Vingadores - era um grande fã do programa de detetives adolescentes, então tanto que ele fez uma participação especial em um episódio para provar sua devoção. Aparições legais dos convidados de lado, Kristen Bell fez uma performance carismática como a sábia personagem de Nancy Drew resolvendo mistérios toda semana. A série conseguiu superar seu rótulo de drama adolescente, conseguindo com sucesso uma nova e intrigante whodunit a cada episódio, mantendo os espectadores tentando adivinhar e deixando-os querendo mais. Se você nos perguntar, isso soa como um programa que poderia usar uma indicação tanto para a estrela quanto para as pessoas por trás das histórias.
8 As sobras
Querida dos críticos em todos os sentidos da palavra, The Leftovers pintou um retrato instigante de um mundo deixado devastado após o desaparecimento de dois por cento da população da Terra. Essa abordagem existencialista de uma epidemia de larga escala pode não estar na mesma linha de um programa como The Walking Dead, que adota uma abordagem muito mais direta de como o mundo pode acabar, mas deixa questões remanescentes para os personagens do programa sobre como se mudar com suas vidas sabendo que eles também poderiam desaparecer a qualquer momento sem motivo conhecido. Todos na série ficam questionando se o arrebatamento está realmente sobre eles e suas vidas são essencialmente viradas de cabeça para baixo pelas respostas deixadas pairando no ar.
No que diz respeito às performances subestimadas, talvez nenhuma tenha sido maior do que a opinião de Justin Theroux sobre Kevin Garney, chefe de polícia e pai que procura manter sua família unida após a partida. Mas ainda mais subestimada criminalmente é Carrie Coon, que é uma revelação como Nora Durst, mãe e esposa que perderam seus dois filhos e marido pelos desaparecimentos, uma ocorrência considerada sem precedentes e que deixa todo mundo com pena de uma mulher que está apenas olhando. seguir adiante. Merece alguma consideração por toda a equipe por trás de The Leftovers e com a temporada final já se aproximando rapidamente, o tempo está se esgotando para dar a esta série da HBO o seu devido.
7 Galactica da Battlestar
Situado no futuro em um sistema estelar distante, depois que uma guerra com uma raça cibernética de robôs devastou o sistema doméstico da humanidade, o Battlestar Galactica não é exatamente o tipo de programa que grita a isca Emmy. Ao longo de suas quatro temporadas, ele se saiu muito bem durante a popular premiação, trazendo indicações para escrever e dirigir, sem mencionar várias considerações para prêmios técnicos, mas uma cobiçada indicação sempre escapou à série.
Os críticos não esconderam o fato de acreditarem que o Battlestar é um dos melhores shows, não apenas da memória recente, mas de todos os tempos. Então, com tanta aclamação, onde foi a indicação para melhor série dramática? Embora nunca subestimamos o espetáculo do show, Battlestar infelizmente caiu para o mesmo destino que muitas outras séries de gênero, nunca sendo notado por mais do que qualquer coisa, exceto pelos efeitos especiais. Além de perder a principal honra da temporada de premiações, Katee Sackhoff também foi dispensada de atenção por seu papel de Starbuck, a heroína icônica do programa que prova ser o coração da série, apesar de sua tendência a beber, fumar e jogar. Pode ser um caminho difícil para a glória da televisão de ficção científica, especialmente se esse caminho for feito com Cyclons. A longo prazo, este será um desprezo que a Academia vai se arrepender de fazer.
6 O Escudo
Se os eleitores por trás do Emmy pudessem ver o futuro, o The Shield sem dúvida passaria vários anos no topo como a série a ser vencida. O detetive Vic Mackey foi um excelente exemplo de corrupção e brutalidade no sistema de justiça criminal dos EUA, um tópico de conversa que se tornou particularmente aquecido ultimamente. Embora Michael Chiklis tenha sido reconhecido pela primeira temporada, chegando ao ponto de ganhar o prêmio de ator principal, o apelo do programa acabaria diminuindo para a Academia.
A história de uma divisão policial experimental de Los Angeles, liderada por uma equipe de quatro homens, levantou questões sobre desconfiança nos policiais que pretendem nos proteger. Vic Mackey é um bandido anti-gangue, oferecendo sua própria forma de justiça se isso servir aos seus interesses. Seu senso de moralidade distorcido serve como a espinha dorsal da série, dando ao drama criminal de Shawn Ryan um subtexto em camadas que poucos outros programas conseguiram descrever com precisão. Como tal, The Shield deveria ter recebido vários acenos para Chiklis e o restante dos membros destacados do elenco de apoio que o acompanharam. Além disso, os escritores e diretores que fizeram um bom trabalho capturando a força dos protetores ilegais da cidade poderiam ter usado uma mensagem. Infelizmente, o show terminou sem muito reconhecimento.
5 Anormais e geeks
O ensino médio pode ser difícil. O tempo gasto nesses quatro anos parece um experimento social em que os adolescentes são divididos em panelinhas com base na popularidade e solicitados a se encaixar. Nenhuma série compreendeu esse conceito melhor do que Freaks and Geeks , o programa que iria lançar o sucesso carreiras de atores como James Franco, Seth Rogen e Jason Segel. Embora a série fosse cancelada após uma única temporada no ar, ela conseguiu deixar uma impressão duradoura anos depois e cresceu em popularidade desde então.
Após um jovem adolescente desajustado e sua irmã mais velha e fria, Freaks e Geeks retrataram a vida adolescente nos anos 80 de lados opostos do espectro. O show foi o melhor quando se libertou para ser nostálgico, mostrando a apreciação de Apatow pelas coisas mais nerds da vida, como Dungeons and Dragons , mas outros momentos de revelação também acompanharam a série. Sempre que os párias nerds conseguiam se unir e se unir ao grupo bad boy, o elenco exibia o maior coração. Os únicos Emmy significativos que o programa recebeu foram por sua escrita, mas quando um programa se mostra tão duradouro quanto Freaks and Geeks , não podemos deixar de questionar se deveria ter sido indicado para melhor comédia. Se ao menos as pessoas tivessem notado a genialidade do programa, talvez estejamos falando sobre o programa sob uma luz totalmente diferente hoje.
4 Firefly
Sabemos que o público foi tratado apenas por uma temporada no espaço de Joss Whedon, no oeste, antes que a Fox fechasse as portas, mas apenas uma indicação ainda parece que os Emmys a lançaram para o show desde o início. Não sabemos o que é, mas por qualquer motivo, Whedon continua a criar algumas das melhores séries na televisão e elas continuam sendo abatidas por qualquer consideração séria sobre prêmios. Talvez a história do capitão Malcolm Reynolds e da equipe da Serenity protegendo uma jovem com habilidades telepáticas não seja o tipo de coisa que os Emmys tendem a seguir, mas a abordagem pouco convencional do programa ao gênero de ficção científica deveria ter sido suficiente para pelo menos justifique um pouco mais de consideração pelos escritores. Imagine se o programa tivesse recebido mais algumas indicações, todos os fãs teriam mais um motivo para convocar outra temporada. Então talvez, apenas talvez, possamos ter conseguido mais do que apenas um filme.
O desempenho de Nathan Fillion como Mal foi severamente subestimado. O legalista e rebelde Browncoat contra a Aliança é um líder nato e um herói imperfeito, fazendo uma carreira como ladrão com o resto de sua equipe. Enquanto os fãs de Firefly esperam decepção quando se trata de todas as esperanças de um renascimento, isso não significa que eles não têm motivos para reclamar da falta de sucesso do programa com prêmios. Apesar do pouco tempo no ar, a série de 14 episódios de Firefly conseguiu ser um dos exemplos mais imaginativos da televisão de ficção científica. Ter apenas uma nomeação para o seu nome só contribui para o sofrimento de nunca conseguir ver um novo episódio da melhor série cult da televisão.
3 Os Mortos-Vivos
A AMC e Robert Kirkman podem ter tropeçado em uma mina de ouro quando os dois se uniram para levar a série apocalíptica do escritor de quadrinhos para a telinha, mas os últimos seis anos não foram gentis com The Walking Dead no departamento de prêmios. Se há uma queixa que os críticos do prêmio Emmy tiveram, foi que alguns dos programas favoritos do público foram sub-representados, especialmente quando um episódio como o final da sexta temporada de penhascos do programa de zumbis favorito de todo mundo conseguiu atrair impressionantes 18, 4 milhões de espectadores. O show é mais do que apenas empates do sul, mortes abruptas de personagens e próteses super legais. Chegou a hora de finalmente ver mais programas de ficção científica a caminho das boas graças da Academia.
As nomeações notáveis que The Walking Dead recebeu até agora incluem menções a conquistas em maquiagem, efeitos visuais e uso do som, mas que tal uma indicação para Melissa McBride como a teimosa Carol ou talvez algo para o simpático caipira Darryl Dixon, interpretado por Norman Reedus? Além da atuação, poderia haver uma melhoria séria na nomeação dos roteiristas do programa que provaram repetidamente sua capacidade de escrever episódios de alta intensidade com reviravoltas emocionantes, ao mesmo tempo em que ocasionalmente entregam um episódio impactante de estudo de personagens, onde as coisas podem ficar um pouco mais pessoais. De qualquer forma, o programa precisará de pelo menos uma grande indicação antes que possamos começar a falar sobre uma possível corrida no melhor espaço da série dramática.
2 Buffy, a Caçadora de Vampiros
Uma indicação única para o episódio da quarta temporada, “Hush”, foi o destaque da série de sucesso de Joss Whedon, no que diz respeito aos Emmys. O famoso episódio foi o único nas sete temporadas de Buffy, a Caçadora de Vampiros, a obter algum reconhecimento pela genialidade de Whedon. O spinoff de Buffy , Angel , não se sairia melhor, provando que as séries de TV sobre vampiros simplesmente não são suficientes quando você está buscando prêmios. Mas, como o tempo dirá, os Emmys não são tudo e os fãs dos shows revisitarão anos no caminho nem sempre serão os que tiveram uma longa carreira ao levar para casa os principais prêmios.
O Scooby Gang é possivelmente o melhor grupo de amigos adolescentes da história da televisão. Embora Whedon tenha se saído bem ao criar uma série divertida sobre vampiros espanadores, seu melhor trabalho foi quando ele se baseou na história de maioridade em torno de Buffy e do resto de sua equipe em Sunnydale. Ao longo do caminho, houve muitos momentos famosos na tela, incluindo um beijo lésbico popular e o sacrifício final de Spike. Toda a série foi uma coleção de momentos bem escritos que deveriam ter sido reconhecidos, todos liderados pela performance de Sarah Michelle Gellar. No final, foram as maquiagens e as próteses que chamaram a atenção, deixando todo o resto de lado.
