Comparar a saga Crepúsculo com as prequelas de Guerra nas Estrelas pode parecer um caso clássico de maçãs e laranjas, mas há um número surpreendente de semelhanças - mesmo fora delas, ambas sob o guarda-chuva vago de "aventura de fantasia" e com uma base de fãs incrivelmente apaixonada. Muitas das críticas de ambas as franquias ecoam uma à outra, com drama estressante, excesso de confiança no clichê e os personagens recortados em papelão sendo os principais pontos de discórdia.
Ambas as séries têm seus pontos bons e ruins, mas o ódio pela saga Crepúsculo tem sido particularmente venenoso. Felizmente, a maior parte do tumulto em torno de ambas as franquias polêmicas desapareceu, mas ainda há algo a ser dito para lançar um olhar crítico sobre os dois fenômenos para ver se podemos aprender algo no futuro. Pode-se argumentar que muitos filmes, como a franquia Transformers, de Michael Bay, parecem se dar bem com as mesmas falhas gritantes que foram usadas como bastões para levar os filmes de Crepúsculo até a submissão. Criticamente, as prequelas de Guerra nas Estrelas obtiveram melhores críticas e são geralmente consideradas melhores, mas como todos sabemos, não foram exatamente sucessos descontrolados dos fãs.
Aqui estão as 12 maneiras pelas quais Crepúsculo é melhor que as Star Wars Prequels
12 Melhor senso de humor
A série Crepúsculo tem uma reputação de estar do lado dos mopey e se levar a sério. Bella Swan mal sorri ao longo dos cinco filmes e Edward Cullen também não é exatamente a vida da festa. No entanto, os filmes têm um senso surpreendente de humor autoconsciente. Às vezes, pode-se até dizer que os filmes estão exibindo o material-fonte escrito de forma desajeitada.
Esse senso de humor estranho pode ser melhor visto em Lua Nova, quando Bella, Jacob e um cara chamado Mike vão assistir a um filme de ação violento chamado Face Punch. A cena toda é muito explícita e definitivamente é tocada por risos. Ouça esses efeitos sonoros ridiculamente exagerados. Sem mencionar, a violência é demais para Mike, que precisa se vingar para vomitar. Jacob também recebe uma linha perfeitamente brega em resposta a tudo isso: "Que marshmallow!"
Claro, pode não ser uma mordaça na coxa, mas para uma série geralmente pensada como se levando incrivelmente a sério, é um contraponto interessante. Compare isso com a trilogia prequel, que se baseou nas palhaçadas de Jar Jar em The Phantom Menace e em cenas de "comédia" embaraçosas e insuportáveis, como a experiência de C-3PO como um dróide de batalha em Attack of the Clones para, teoricamente, trazer risadas. É difícil argumentar qual agradou os ossos mais engraçados.
11 Menos foco na política chata
Os episódios I, II e III tinham uma estranha predileção por mostrar cenas de toda a retórica política que você poderia desejar. Não nos entenda mal, ter política em seu filme não o torna entediante. No entanto, os monólogos mal escritos e longos apresentados na trilogia prequel fazem o possível para matar o ritmo e triturar todas as divertidas aventuras espaciais da aventura espacial.
Palpatine é basicamente o Space Hitler e sua ascensão ao poder reflete que, quando ele insidiosamente (sem trocadilhos) mina o estabelecimento anterior, recebe poderes de emergência e, posteriormente, assume completamente o governo. Feito bem, poderia ter sido uma história fantástica para um dos maiores idiotas da galáxia. Atualmente, temos conversas intermináveis sobre embargos comerciais e reflexões políticas vagas que não vão a lugar algum.
Isso é mais uma falha prequel do que uma vitória de Twilight, mas Twilight também toca na política. Tanto os vampiros Volturi quanto os lobos têm seus próprios códigos e tradições e Bella agita o sistema, causando um enorme conflito. Existem muitas cenas dedicadas a explicar o folclore dos vampiros e lobisomens e cada uma tem sua própria hierarquia. Esses bits são breves e normalmente levam a algum tipo de ação definitiva.
Fundamentalmente, eles estão mais relacionados à narrativa principal do que a lenta corrupção de Palpatine no Senado Galáctico e, portanto, parecem inclusões necessárias. Você poderia remover a maior parte do discurso político da trilogia anterior e isso não afetaria o curso da narrativa de maneira significativa.
10 Menos caracteres CGI irritantes
Pode ser um pouco exagerado ofender Jar Jar, já que esse cavalo morto em particular não passa de uma fina poeira óssea agora, mas mesmo se você se preparar para a palhaçada anti-hilária e frases de efeito irritantes como “Que mal!” é difícil suportar a quantidade de Binks The Phantom Menace. Ele está na maioria das cenas significativas do filme e, se você não é um fã, ignorar a brincadeira de Gungan pode ser um desafio real.
A série Crepúsculo, por outro lado, não estava nem perto do orçamento de Guerra nas Estrelas … e mostra. Os caracteres CGI são usados com moderação e, quando aparecem, normalmente não ficam na tela por muito tempo. Os únicos personagens reais de CGI que nos são apresentados são os enormes lobos que Jacob e sua matilha se transformam, que apenas ocasionalmente falam. As cenas não funcionam muito bem, mas não são apenas não-sequências malucas e, na verdade, impulsionam o enredo. Os efeitos podem não ser particularmente convincentes, mas pelo menos nenhum dos lobos entra em "poodoo" e se entrega ao tipo de prática que embaraçaria uma criança de seis anos.
9 Batalha mais coerente
As prequels certamente têm seus pontos altos de ação, mas poucos atingiram os níveis da luta contra Darth Maul. Veja a sequência de arena do episódio II, por exemplo, a tela está tão cheia que é difícil dizer o que está acontecendo, muito menos se importar. Nossos heróis Jedi entram em modo de ação, facilmente despachando inimigos para a esquerda e para a direita, mal suando. O sabre de luz que usa malandros nunca está em perigo real e mata totalmente o drama, não importa quão doces sejam suas habilidades de luta. Há também o esquete horrível do C-3PO acima mencionado. É demais para absorver e acaba tendo um efeito entorpecedor.
Então pegue a batalha final entre os vampiros da velha guarda Volturi e a tripulação de Bella, composta pelos Cullen, seus amigos presas e a tribo de Jacob de rapazes licantrópicos. Eles começam de maneira bem parecida: dois lados se alinhando antes de correrem um contra o outro, mas a imensa batida de Crepúsculo mostra vários pontos ridículos, com um foco maior nos jogadores principais e uma brutalidade surpreendente, com várias decapitações, queimaduras, ataques de lobos e até um pouco onde Elliot, do Sr. Robot, divide o terreno com um único golpe.
Vários personagens-chave acabam sofrendo mortes desagradáveis e é uma diversão brega demais. Alguns pontos são retirados quando se descobre que a batalha é uma das visões psíquicas de Alice e nunca aconteceu de verdade, que fica a uma distância de um cabelo do irritante "não foi tudo um sonho". No entanto, enquanto está acontecendo, é absolutamente divertido.
8 Diálogo menos assustador
Este ponto é reconhecidamente mais controverso do que a maioria, uma vez que as duas séries têm sua parcela de diálogo terrivelmente assustador, mas nos escutam. Como mencionado anteriormente, muitos fãs de Twilight não ignoram as inúmeras falhas dos livros. Os filmes fazem um trabalho decente em mitigar a maioria das passagens que causam estremecimento no livro, e embora a redação nunca ganhasse nenhum prêmio, é bastante funcional e inofensivo em sua maior parte.
No que diz respeito às prequels, basta mencionar a palavra "areia" para os fãs de Star Wars e eles estremecerão. Alguns dos diálogos das prequelas são lendariamente ruins. Se não é o infame momento "eu não gosto de areia", é o "você é um anjo?" uma troca em Ameaça Fantasma ou qualquer coisa que Jar Jar escorra de seu rosto supremamente escorregadio.
Com Crepúsculo, é quase como se o diálogo brega fizesse parte do seu charme. Os fãs estavam cientes disso indo ao cinema e estavam bem com isso. Com as prequelas, as trocas orbitais de desonestos verbais foram uma surpresa desagradável.
7 Menos ação de madeira
Como Bella e Edward exibem quatro expressões cada um nos cinco filmes, é fácil ver como as pessoas criticaram as habilidades de atuação de Kristen Stewart e especialmente de Robert Pattinson. Aqui está a ressalva: os dois atores já provaram suas habilidades de atuação em outros lugares.
Kristen Stewart trabalhou em vários filmes desde então e se tornou a primeira americana a ganhar o prestigioso prêmio César por seu papel coadjuvante em Clouds of Sils Maria. R-Pattz também não tem se saído muito mal, trabalhando com o estimado diretor David Cronenberg duas vezes em Cosmopolis e Maps to the Stars e recebendo elogios da crítica por ambos. E considerando que ambos os atores foram elogiados em outros lugares, não é provável que a natureza sombria de Cullen & co. é mais uma performance intencional do que falta de habilidade? Afinal, meditar e parecer sério o tempo todo faz parte do acordo dos vampiros.
Quanto às prequelas, bem, em Phantom Menace, você tem o espetacular não-ator Jake Lloyd e em Attack of the Clones e Revenge of the Sith, você tem o compensado Hayden Christensen. No entanto, não é apenas a liderança.
Não importa o quão talentoso seja o ator nas prequels, há algo de estranho nas performances de todos. A vencedora do Oscar Natalie Portman não pode fazer muito para salvar a caracterização quebrada de Padmé, e o geralmente divertido Samuel L. Jackson acaba sendo o chato e distante Mestre Jedi Mace Windu. Com Crepúsculo, você tem a impressão de que os atores estão cumprindo os papéis em que foram contratados, mas com as prequelas, parece que alguns atores grandes e carismáticos costumam ter pouco trabalho.
6 Melhor progressão do personagem
Para ser justo com as prequelas, a saga Crepúsculo teve cinco filmes, enquanto as prequelas eram apenas uma trilogia. Ainda assim, ninguém diz que Back to the Future precisou de mais parcelas para desenvolver seu caráter.
A diferença entre A Ameaça Fantasma e O Ataque dos Clones é o ponto de discórdia aqui. Quando os créditos rolam em Phantom Menace, Anakin é apenas uma criança, oficialmente assumida como Padawan de Obi-Wan. Por Ataque dos Clones, ele cresceu e é praticamente uma pessoa diferente. Os filmes pulam enormes trechos da vida de Anakin e deixamos de ver seu personagem se desenvolver ao longo do tempo.
Quando chega a hora de Anakin cair no lado sombrio e finalmente se tornar Darth Vader em A Vingança dos Sith, parece apressado, como se tivesse sido enganado por vagas promessas de ser capaz de impedir que entes queridos morressem. Não é uma sedução trágica de um homem que já foi bom; esse é o abandono de uma ovelha particularmente crédula.
Crepúsculo, por outro lado, sem dúvida faz um trabalho melhor em mapear o desenvolvimento de seus personagens. Bella passa por grandes mudanças, de ser a nova criança na escola, ser uma namorada apaixonada e ser mãe no centro de uma guerra sobrenatural. Depois que ela inicialmente se conecta com Edward, seu desejo de se tornar um vampiro se torna sua motivação - algo que Sparkly Ed se recusa a fazer. É só quando Bella engravida e quase morre dando à luz sua filha, Renesmee, que Cullen finalmente cede e a vira para salvar sua vida. Parece conquistado ao longo de quatro filmes.
5 Apresentou fãs mais jovens do mundo geekdom
Já se passaram quatro anos desde Breaking Dawn - Parte 2 e, em termos da Internet, há várias vidas. O que torna difícil lembrar o quão grande era o fenômeno Twilight. Estava em toda parte e em um ponto do burburinho, tanto negativo quanto positivo, era esmagador. De qualquer forma, os detratores impulsionaram a coisa toda, dessa maneira autodestrutiva, em que as pessoas que afirmam odiar algo não podem passar cinco minutos sem abordá-lo.
Star Wars tem um apelo bastante universal, mas seu principal público-alvo são os jovens do sexo masculino - do tipo com pais cansados dispostos a comprar para o pequeno Johnny as figuras de ação e um sabre de luz de brinquedo, desde que ele não acerte sua irmã. Twilight foi a porta de entrada para um grande mundo de fãs de muitas garotas. Tinha até um painel controverso na Comic-Con de San Diego.
Uma das melhores coisas dos fandoms é que eles juntam pessoas com idéias semelhantes para compartilhar suas paixões. É uma sensação muito boa fazer parte de algo, e espreitar é a coisa mais próxima que temos de uma linguagem universal que transcende idade, sexo e origens culturais. Só porque alguns de nós não gostam de algo, não significa que devemos excluir alguém por suas preferências pessoais, especialmente se eles são jovens impressionáveis.
Como Kevin Smith disse em sua suada defesa no palco dos fãs, “essa é a próxima geração” e agora Twilight acabou (por enquanto) talvez eles tenham passado a ficar obcecados com coisas maiores e melhores.
4 As prequelas não tinham Michael Sheen como vilão
Foi relatado recentemente que Michael Sheen pode parar de atuar em um futuro próximo para se concentrar no ativismo político. O ator rejeitou as alegações de que ele está deixando de atuar para sempre, mas sua mudança de carreira pode acabar, o que significa que o vemos menos na tela no futuro, o que seria uma pena.
Sheen é um ótimo ator, mas talvez o seu trabalho mais agradável seja quando ele realmente ama as coisas, como sua atuação como Castor em Tron: Legacy. Sua vez como ancião dos Volturi, Aro definitivamente pertence ao extremo de mastigar paisagens do espectro Sheen. Aro é tão completamente estranho que o torna genuinamente atraente de assistir. Um dos melhores momentos do personagem é pouco antes do soco superpoderoso em Breaking Dawn - Parte 2, onde ele solta uma risada completamente bizarra que é genuinamente engraçada quando associada à reação de pedra de Bella.
Alguns dos vilões do prequels de Guerra nas Estrelas podem parecer legais, mas não tinham muita personalidade quando comparados aos bandidos da velha escola como Vader e o Imperador. O único que se aproxima é Palpatine em A Vingança dos Sith, quando a máscara figurativa se esvai e ele se deleita em ser o mais mau possível. Não estamos dizendo que todo filme precisa de um vilão do tipo Michael Sheen para ter sucesso, mas certamente uma grande ópera espacial cheia de grandes emoções e personagens poderia se divertir um pouco mais com seus grandes males?
3 Twilight satisfez seus fãs
Até os fãs mais apaixonados das prequelas de Guerra nas Estrelas precisam reconhecer que houve uma reação contra os filmes. Os episódios I, II e III foram destruídos pelos fãs e pela Internet em geral. George Lucas até sugeriu que a reação dos fãs era uma das razões pelas quais ele deixou a série e vendeu os direitos à Disney. Poucas séries de filmes são submetidas a intenso escrutínio que todos os filmes de Guerra nas Estrelas desde O Retorno dos Jedi.
O mesmo não pode ser dito para a saga Crepúsculo. De acordo com a maioria das contas, os fãs raivosos dos livros estavam satisfeitos com o produto final, com a opinião de que os filmes eram melhores do que os livros sendo bastante comuns. A maioria dos fãs de Twilight não é tão cega para a fraqueza da série quanto pode ser tentador pensar.
Grande parte da prosa longa e florida sobre a perfeição de Edward está faltando no filme, como estas incríveis frases: “Ele sorriu seu sorriso torto para mim, parando minha respiração e meu coração. Eu não conseguia imaginar como um anjo poderia ser mais glorioso. Não havia nada nele que pudesse ser melhorado.
Obviamente, o fato de uma adaptação ser considerada melhor porque utiliza menos material de origem não diz muito para o texto original, mas o argumento ainda permanece. Não importa se eles eram Team Edward, Team Jacob ou Team Bella, a maioria dos Twihards gostava de filmes.
2 Abriu o caminho para séries de filmes como Jogos Vorazes
Uma das maiores diferenças entre Guerra nas Estrelas e Crepúsculo é o seu legado. Sem os filmes de Twilight, é improvável que The Hunger Games tenha sido escolhido como a próxima adaptação de livro para jovens adultos. Goste ou não, Twilight levou a um boom nos filmes de jovens adultos, especialmente os liderados por mulheres, provando que havia uma base de fãs raivosa por aí, disposta a jogar dinheiro em qualquer franquia que chamasse sua atenção. Embora algumas séries YA tenham sido menos do que estelares, houve mais diversidade e uma ampliação geral de horizontes no que diz respeito ao tipo de filme que é feito.
As prequelas de Guerra nas Estrelas tiveram um impacto discutível. Eles inspiraram mais séries de filmes a seguirem o caminho da conquista e a idéia ficou sobrecarregada com terríveis adições ao cânone cinematográfico. A única coisa que os episódios I, II e III inspiraram são mais filmes de Guerra nas Estrelas, o que provavelmente teria acontecido de qualquer maneira. Curiosamente, a maior parte do legado das prequels pode ser atribuída a elementos VFX nos bastidores. O Attack of the Clones foi um dos primeiros blockbusters a serem gravados inteiramente digitalmente e as prequelas foram pioneiras em efeitos CGI e técnicas de captura de movimento anos antes de se tornarem populares. Apesar dos avanços tecnológicos, é difícil ver como as prequelas mudaram alguma coisa para melhor, além de mostrar aos cineastas o que não fazer.
