Os Sete Magníficos chegaram aos cinemas no fim de semana passado e, embora alguns críticos considerem mais magnífico que outros, parece que está começando bem nas bilheterias. Mas se você pensasse que o novo western, estrelado por Denzel Washington e Chris Pratt, é uma produção totalmente original, você ficaria muito enganado. Este filme não é apenas o remake de um filme, mas o filme anterior, tornando este filme um remake de um remake!
Os ocidentais têm uma longa história de serem reciclados ou emprestados para várias produções, que remontam às décadas de 1940 e 1950. Você pode pensar que os clássicos de reinicialização de Hollywood são uma nova tendência, mas na verdade existe há anos. Também pode surpreendê-lo saber que alguns de seus filmes ocidentais favoritos são, de fato, refazidos. Abaixo, você encontrará alguns westerns, ou filmes adaptados dos westerns, que foram superados muito antes de entrarem nos cinemas.
Aqui estão 15 westerns que você não sabia que eram refazer.
15 Os Sete Magníficos (2016)
Embora os ocidentais não sejam tão populares hoje em dia quanto nos anos 50 e 60, eles parecem estar recebendo uma segunda vida dos cineastas modernos. Todos os tipos de atores estão agora jogando seus chapéus de cowboy no ringue cinematográfico dos Westerns, incluindo Denzel Washington e Chris Pratt, que são dois pistoleiros no novo filme de Antoine Fuqua, The Magnificent Seven. Atirando bandidos com um machado para moer, os dois cowboys se unem com as cenas mais rápidas do Ocidente, incluindo os atores Ethan Hawke, Vincent D'Onofrio e Byung-hun Lee. Juntos, eles assumem uma missão de vida ou morte para ajudar uma vila pobre contra uma horda de ladrões selvagens.
Você provavelmente já sabe que esse western moderno é um remake da versão dos anos 60, mas você sabia que esse western moderno é na verdade um remake de um remake? O Magnificent Seven original de 1960, estrelado por Yul Bryner e Steve McQueen, está na verdade na adaptação de Seven Samurai, uma foto em preto e branco de 1954 do lendário diretor japonês Akira Kurosawa. Ele gerou inúmeros remakes e adaptações ao longo dos anos, incluindo o filme da família Pixar, A Bug's Life.
14 Outland (1981)
Ocorrendo em um futuro distante, Outland estrelou Sean Connery como um delegado da polícia que descobre um enorme anel de contrabando de drogas na lua de Io em Júpiter. A droga é o equivalente espacial da metanfetamina, que permite que os mineradores na Lua trabalhem por dias a fio. Depois de enfiar o nariz onde não pertence, o delegado começa a descobrir uma conspiração que o faz constantemente olhar por cima do ombro em busca de perigo.
À primeira vista, você deve estar se perguntando o que um filme de ficção científica como Outland está fazendo nesta lista. Sean Connery em um traje espacial não se parece exatamente com o seu western tradicional. No entanto, o roteiro de Outland foi originalmente planejado para ser ambientado no período ocidental e pouco adaptado do filme de 1952, High Noon. Mas, após o lançamento do influente Alien, de Ridley Scott, e de Blade Runner em produção, o diretor Peter Hyams decidiu mudar seu filme para o espaço sideral. O título original foi alterado, mas Outland ainda permaneceu como uma reformulação de High Noon, com Connery interpretando um herói imperfeito lutando para sobreviver.
Recentemente, a Relativity Studios adquiriu os direitos de refazer o High Noon com planos de produzir um filme que se passa nos dias atuais. Com a história já definida no passado e no futuro, parece bastante apropriada.
13 Ned Kelly (2003)
Um dos bandidos mais famosos da Austrália e condenados fugitivos (“bushranger” para todos os australianos), Ned Kelly se tornou uma lenda desde seus dias na era vitoriana. É claro que, como qualquer pistoleiro famoso, Hollywood fez inúmeros filmes narrando sua vida, incluindo When the Kellys Rode, em 1934, The Glenrowan Affair, em 1951, e uma adaptação em 1970, Ned Kelly, que era parte biográfica e parte musical, e estrelou O roqueiro dos Rolling Stones Mick Jagger como o fora da lei.
Em 2003, a história de Kelly foi adaptada mais uma vez com Ned Kelly, que então Heath Ledger assumiu o lugar dos heroicos foragidos. Com um elenco de estrelas incluindo Orlando Bloom, Geoffrey Rush, Naomi Watts e Joel Edgerton, a história segue o início da gangue Kelly à medida que se tornam parte do folclore australiano. O filme recebeu uma recepção crítica mista, com alguns elogiando o desempenho de Heath Ledger, enquanto outros o criticaram por ser bastante lento e obscuro por sua precisão histórica. Com a história de Kelly tão amplamente considerada, é apenas uma questão de tempo até que o australiano obtenha outra adaptação cinematográfica.
12 Rio Lobo (1970)
Embora Rio Lobo não seja um remake para remake de remate, também não é inteiramente uma produção original. Permita-nos explicar. Em 1959, o diretor Howard Hawks e o ator John Wayne se uniram para fazer o clássico Rio Bravo, no oeste, com Wayne estrelando como um xerife de cidade pequena que tenta prender o irmão de um bandido local com a ajuda de um aleijado, bêbado e um jovem pistoleiro. O filme abriu o sucesso em todo o mundo e, desde então, tornou-se um item básico no gênero ocidental, chegando a ser o número um em nossa lista dos melhores westerns de todos os tempos.
Ainda assim, por alguma razão, Hawks não deve ter sentido que alcançou a perfeição com esta imagem porque a adaptou livremente em 1970 com seu filme Rio Lobo. Mais uma vez, o filme estrelou o duque como um homem em busca do traidor que causou a derrota de sua unidade na Guerra Civil e causou a morte desse melhor amigo. Embora não seja exatamente um remake de Rio Bravo, "Lobo" segue muitas das mesmas batidas e personagens da trama, com muitos considerando-o um remake muito solto do original.
11 Destino (1954)
Estrelado por James Stewart no início de sua carreira, Destry Rides Again foi lançado em 1939 pelo diretor George Marshall. Ele tem Stewart como Tom Destry Jr., um deputado nomeado pelo novo xerife da cidade, que está bêbado, para resolver um crime envolvendo um jogo de pôquer. Embora Destry Rides Again seja ocidental, ele tem seu quinhão de comédia e chega a parodiar alguns dos tropos mais usados do gênero.
Surpreendentemente, o diretor Marshall decidiu refazer seu próprio filme em 1954 com Destry, que tem Audie Murphy no papel principal do famoso pistoleiro. Desta vez, o enredo não era cômico nem um pouco, com Murphy tão durão quanto um cowboy de unhas, que atira primeiro e faz perguntas depois. Enquanto muitos consideram o original com James Stewart a versão definitiva, não há como negar a tomada icônica de Audie Murphy no personagem. Nascido no Texas e um herói de guerra da vida real, Murphy é despretensioso, charmoso e carismático no papel. Ainda se debate sobre qual é o melhor. Ambos os filmes são bem diferentes, apesar de compartilharem o mesmo enredo e até o mesmo diretor.
10 Último Homem de Pé (1996)
Ok, tecnicamente falando Last Man Standing não é realmente ocidental. É ambientado durante a era da Proibição (carros e tudo), e os cowboys tradicionais foram trocados aqui por bandidos italianos e irlandeses. Ainda assim, ele tem todas as batidas familiares de um ocidental, incluindo Bruce Willis como um pistoleiro misterioso que acaba de entrar em uma cidade ocidental corrupta, sendo dilacerado por duas gangues cruéis. Christopher Walken ainda tem um assassino silencioso, mas mortal, cuja caixa de voz foi esfaqueada em pedaços com um picador de gelo.
Como The Magnificent Seven, este filme de Bruce Willis também é um remake de um remake, ou uma recontagem de um remake. Em 1961, o cineasta Akira Kurosawa lançou um filme intitulado Yojimbo, que conta a história de um samurai misterioso que chega a uma cidade governada por duas gangues criminosas e decide colocá-las uma contra a outra. Três anos depois, o diretor de espaguete ocidental Sergio Leone decidiu adaptar a história com seu filme A Fistful of Dollars, que tem um pistoleiro errante no oeste e transforma duas famílias rivais umas nas outras. Então, em 1996, Last Man Standing foi lançado com exatamente o mesmo enredo, só que desta vez foi definido durante a era da Proibição. Apesar de sua trama reciclada, Standing ainda é um filme de ação divertido, mesmo que saibamos como as coisas vão acontecer antes mesmo de o filme começar.
9 diligência (1966)
Muitas vezes descrito como o "western clássico", o Stagecoach do diretor John Ford, lançado em 1939, é um item básico do gênero. Datada, talvez. Racialmente intolerante, certo, mas ainda assim, influente além da crença. Ele protagoniza John Wayne em um de seus primeiros papéis como o Ringo Kid, um pistoleiro heróico disposto a fazer qualquer coisa para proteger os passageiros de uma diligência, cuja rota é complicada pelo fato de Geronimo e seu exército estarem em pé de guerra na área. Juntos, os passageiros da diligência se reúnem para combater os Apaches em um tiroteio climático final e aprender um pouco sobre si mesmos no processo.
Stagecoach é um filme tão clássico que não se deve tentar refazê-lo, e se é que essa adaptação deve fazer algo novo e emocionante com a história. Infelizmente, o icônico Western de Ford recebeu uma atualização ruim em 1966, e depois uma ainda pior com a adaptação bizarra de 1986, contendo um elenco formado por lendas da música como Johnny Cash, Willie Nelson e Kris Kristofferson. Completamente ausente de todo o charme do original, esse deve ser o último sinal de Hollywood para deixar esse clássico em paz.
8 A arma mais esquisita do oeste (1968)
Existem alguns atores que foram criados apenas para a comédia, e Don Knotts foi um deles. Ele podia fazer o público rir de rir simplesmente parecendo confuso. Ele era o mestre de qualquer gênero de comédia, incluindo seriados de família como The Andy Griffith Show, filmes de fantasia alegres como The Ghost e Mr. Chicken e westerns de palhaços como The Shakiest Gun in the West, que estrelam Knotts como um dentista desajeitado e desavisado. pistoleiro.
Apesar de um pouco datada, a comédia do filme se mantém bastante bem, e você também pode se surpreender ao descobrir que na verdade é um remake de um filme de 1948 chamado The Paleface. A adaptação de Knott não segue exatamente seu antecessor, batida por batida, mas há semelhanças impressionantes o suficiente, como o personagem da lenda cômica Bob Hope, que também interpreta um dentista inepto que virou cowboy. Embora eles sejam de várias maneiras semelhantes, cada filme tem sua parcela de momentos que os diferenciam, incluindo duas performances fantásticas de Don Knotts e Bob Hope.
7 O Álamo (2004)
Lembra do Alamo? Não, não a batalha crucial durante a Revolução do Texas, mas o filme de 1960 que estrelou John Wayne como o lendário líder da fronteira David "Davy" Crockett. Dirigido pelo próprio Wayne (um dos poucos), ele tem um pequeno grupo de soldados enfrentando um exército maciço para impedir que um tirano governe a República do Texas. O Alamo, que foi proibido no México, é uma fábula exagerada de Hollywood e assume enormes liberdades ao retratar os eventos históricos reais. Ainda assim, é um western altamente agradável que é um passeio divertido, apesar dos níveis perigosos do acampamento.
O mesmo não pôde ser dito sobre sua contraparte em 2004, que estrelou Billy Bob Thorton como Davy Crockett. Embora o original de Wayne tenha sido divertido, esse remake é frequentemente criticado por ser um caso bastante monótono. Enquanto Thorton é bom como Crockett, simplesmente não havia carne e batatas suficientes no remake para permitir que ele se sustentasse como um filme original. Se vamos lembrar o Alamo cinematográfico, provavelmente é melhor nos lembrarmos da versão de John Wayne de 1960.
6 Batalha além das estrelas
Como já vimos em Outland, todos os outros filmes da década de 1980 estavam sendo adaptados para um cenário do espaço sideral. Star Wars e Alien explodiram as bilheterias, e todos os estúdios estavam ansiosos para exibir seu próximo filme de corrida espacial para as massas. Quando o roteirista John Sayles foi convidado pelo produtor Roger Corman para adaptar uma versão sci-fi de Seven Samurai, o pôster acima é o que eles criaram. Battle Beyond the Stars é o filme que você faria se pegasse The Magnificent Seven e Star Wars, os colocasse no liquidificador e pressione o botão de purê.
Embora seja claramente um filme B, Battle Beyond the Stars ainda é uma corrida divertida graças ao colorido elenco de personagens e é uma homenagem aos seus antecessores. É uma homenagem direta ao western de John Struges, tanto que o filme ainda tem o ator Robert Vaughn praticamente no mesmo papel que ele desempenhou em The Magnificent Seven. Claro, o Magnificent Seven em si é um remake, então Battle Beyond the Stars seria tecnicamente um remake de um remake, ou talvez uma reimaginação ou um remake. Às vezes, pode ser um pouco confuso o local exato onde o filme será colocado; basta olhar para o pôster.
5 A Indignação (1964)
Talvez seja porque eles são tão atemporais que Hollywood ficou tão fascinado por refazer os filmes de Akira Kurosawa. Já vimos um punhado de obras do diretor japonês entrar nessa lista e, alerta de spoiler, você não viu o último, que inclui nossa entrada # 5, The Outrage. Este western de 1964, estrelado por Paul Newman, foi baseado no filme de 1960 Rashomon de Kurosawa. O original descreve os eventos de um crime hediondo e suas consequências, que são lembradas do ponto de vista de várias testemunhas.
O remake é mais ou menos a mesma história, que consiste em pessoas diferentes revisitando o mesmo ato de violência por meio de interpretações diferentes. Embora nunca seja tão influente quanto seu antecessor, The Outrage é uma sólida adaptação de Hollywood com um bom trabalho de câmera do diretor Martin Ritt. As performances são todas sólidas, e o roteiro, que foi parcialmente escrito pelo próprio Kurosawa, é habilmente trabalhado. Embora seja uma reformulação de um clássico, The Outrage de Ritt ainda permanece como um western muito agradável.
4 True Grit (2010)
Se John Wayne fosse lembrado por um papel em particular, ele provavelmente seria mais conhecido por seu marechal americano Rooster Cogburn, irritado, bêbado e de nariz duro, em True Grit. Foi o filme que finalmente ganhou o duque, um aguardado Oscar, e conquistou a cultura popular. Cogburn é um personagem tão reconhecido, e True Grit, um western notável, que quando os irmãos Coen anunciaram em 2010 que iriam produzir um remake, o público não estava tão inclinado a dizer "olá parceiro".
Felizmente, os espectadores não precisavam se preocupar, pois o projeto estava obviamente nas mãos certas. A atualização moderna do True Grit foi um sucesso crítico, com muitos elogiando o desempenho de Jeff Bridges em Cogburn. O filme chegou a ser indicado a dez prêmios da Academia, oito a mais que o original! Os Coens provaram que sua atualização moderna realmente tinha "coragem" e produziu um dos melhores remakes da memória recente.
3 3:10 de Yuma (2007)
No auge, o Ocidente costumava ser um conto de moralidade; uma história sinuosa sobre um herói falho que enfrenta a fronteira americana. Filmes como The Searchers, Rio Bravo e The Man Who Shot Liberty Valance são todos ocidentais que lidam com a jornada interna e externa de um personagem pelo Ocidente, mas um dos mais reverenciados em 3:57 de 1957 para Yuma; um filme sobre um fazendeiro contratado para levar um notório líder de gangue à justiça.
Como outros clássicos, 3:10 acabou sendo refeito, mas o diretor James Mangold tem respeito e disciplina suficientes para honrar o filme original com uma adaptação fiel de 2010; um que não comprometa caracterizações ricas com emoções baratas. De fato, existem tiroteios espetaculares que se poderia esperar do gênero, mas o filme também é acompanhado por uma história rica e performances fantásticas pelos dois protagonistas; Russel Crow e Christian Bale. Pode ser um remake, mas 3:10 de Mangold para Yuma é uma atualização nítida que realmente melhora o original.
2 Um Punhado de Dólares (1964)
A Fistful of Dollars, do diretor Sergio Leone, é amplamente reconhecida por dar início ao gênero conhecido como Spaghetti Western. O ritmo lento, a dublagem fora do cenário, as freqüentes crises de violência, estrondosas partituras musicais e vastas paisagens italianas combinadas para dar à luz um novo gênero emocionante, sem mencionar que catapultou Clint Eastwood ao estrelato com seu papel de "Homem com Sem nome ". Embora tenha gerado todo um subgênero de filmes, Fistful of Dollars realmente não dava crédito onde o crédito era devido.
A verdade é que o filme de Leone foi amplamente baseado em Yojimbo, de Akira Kurosawa. Ele tem exatamente o mesmo enredo de duas famílias criminosas em conflito sendo jogadas uma contra a outra por um estranho sem nome, exceto pelo fato de que a primeira troca as espadas de samurai por seis atiradores. Indignado, Kurosawa e seu estúdio acabaram processando Leone e se afastaram dos tribunais, com o diretor japonês recebendo quinze por cento do total das receitas de bilheteria do oeste.
