Entrevista com o produtor Sean Sorensen: Black and Blue

Todo mundo sabe o quanto um filme depende de seu elenco, roteirista e diretor, e o burburinho em torno do próximo filme da Sony, Black and Blue, criou muita expectativa pelo desempenho de Naomie Harris, combinado com um roteiro forte e uma direção firme. Mas o papel de um produtor é mencionado com menos frequência, mesmo quando eles são tão instrumentais para a criação do filme quanto Sean Sorensen.

Sorensen, que trabalhou anteriormente em Mayhem, estrelado por Steven Yeun, compartilhou sua experiência dando vida ao thriller policial em uma visita durante os últimos dias de filmagem. Screen Rant foi capaz de testemunhar não apenas o golpe de Harris em ação, mas também ver como a própria Harris prestava seus respeitos à mãe morta de seu personagem. Mas, o mais importante, Sorensen fez um tour metafórico pelo processo criativo de Black and Blue.

Conte-nos sobre o que é o filme.

Sean Sorensen: Este filme é sobre Alicia West, uma policial novata. Sua câmera corporal captura seus colegas policiais assassinando um traficante de drogas. Então, eles a perseguem nas ruas de Nova Orleans para tentar recuperar aquela filmagem incriminadora. Além disso, eles dizem a todas as gangues que ela matou, então não apenas outros policiais atrás dela, mas todas as gangues também estão atrás dela. É uma bagunça; Eu não a invejaria.

Foi iniciado por algo em particular?

Sean Sorensen: Na verdade, sim. Havia um projeto no qual eu estava envolvido que era uma história verdadeira sobre um policial que havia gravado em áudio alguns de seus colegas policiais cometendo crimes. Eu tinha os direitos e dei a esse escritor com quem trabalhei, Peter Dowling. Estávamos desenvolvendo isso, e então algo aconteceu com os direitos. Eles ficaram um pouco bagunçados, e não deu certo.

Então, dissemos: "Ok, gostamos dessa ideia". Se não vamos contar essa história verdadeira, a ideia do escritor foi: “Vamos torná-la visual. Vamos fazer uma câmera corporal. O que não é apenas uma boa ideia, mas é muito oportuna. Agora, não é apenas o noticiário o tempo todo, mas também há programas dedicados - dedicados, baseados em imagens policiais de câmeras corporais, o que é bastante interessante. Eu estava assistindo isso em preparação para isso.

Este foi originalmente ambientado em Detroit. Qual foi a decisão de redefini-lo para Nova Orleans e o que isso envolveu?

Sean Sorensen: Detroit está nevando agora. Eu não queria lidar com isso.

A história original foi baseada em um policial do sexo masculino. Por que você decidiu mudar para uma liderança feminina?

Sean Sorensen: Vocês estão fazendo boas perguntas. Essa é uma pergunta muito boa. E você sabe porque? Há uma resposta muito específica. O escritor, nós vamos creditar o escritor disso, ele continuou ouvindo que não havia bons papéis para as mulheres afro-americanas. E ele insistiu em escrever isso como uma mulher afro-americana; é assim que o script original era. E eu disse: “Ok, eu gosto dessa ideia. Mas você percebe que a primeira coisa que alguém fará quando vendermos isso é transformar um homem branco. ” Ele disse: "Tudo bem, mas pelo menos vamos tentar."

Nós vendemos e, para crédito da Screen Gems, mantivemos e estamos fazendo este filme com uma mulher negra.

Por que Naomie Harris estava certa para o papel principal?

Sean Sorensen: Naomie Harris é o melhor possível. Ela não é apenas bonita, talentosa e inteligente, mas vou lhe dizer uma coisa. Eu sabia que ela era a pessoa certa para isso, mas deixe-me dizer como ela é boa. No início do roteiro, há uma cena que eu nunca gostei muito do filme. É apenas um tipo de exposição. Está cheio de exposição, não há nada; é apenas para definir o lugar dela.

Mas ela encontra quatro pessoas diferentes nessa cena. É muita história de fundo e, até o momento, filmamos muito do filme até aquele momento; era que havia muita coisa boa. Então, estamos chegando à cena que eu nunca gostei. E ela filmou a cena, e é tão boa - essa cena do nada - porque ela foi capaz de fazer quatro emoções distintas, fortes e distintas em uma cena, um corte. Fiquei tão impressionado com ela. Eu nunca disse isso a ela; Eu provavelmente deveria contar a ela.

Ela é impressionante em muitos níveis aqui, mas é fácil ficar impressionado com as grandes coisas cataclísmicas; os grandes shows. Mas também são essas coisas menores - coisas que você talvez nem perceba. Porque ela não pegou nada, e ela fez disso uma cena de “uau”.

Você pode falar em geral sobre o personagem que ela interpreta?

Sean Sorensen: Ela interpreta Alicia West, uma policial que é uma daquelas pessoas raras que andam na caminhada. Escrita na parede de seu quartel no Afeganistão, havia uma citação de Gandhi, que é: "Seja a mudança que você deseja ver no mundo".

Não é apenas a mudança quando é conveniente. Não é apenas a mudança quando você pode obter algo com isso. É a mudança, porque é a coisa certa a fazer. Ela é um tipo impressionante de pessoa que eu acho que todos nós podemos crescer e talvez fazer uma mudança. Na história, porque ela acredita nisso, lentamente as pessoas começam a mudar ao seu redor. E é assim que você afeta as mudanças no mundo. Gandhi tinha algo a ver.

Virginia, Massachusetts, Mississippi e Havaí estão tentando aprovar uma lei que diz que os traficantes de drogas podem ser condenados por homicídio culposo se alguém morrer por usar suas drogas. Os traficantes de drogas são retratados com mais simpatia no filme, enquanto ainda dizem que você não deve seguir o exemplo deles?

Sean Sorensen: Bem, esse é o ponto dela, na verdade. Acho que há uma frase no filme que diz: "O assassinato do assassinato, não importa quem você é". Esse é outro exemplo. A propósito, essa linha parece um pouco com uma linha de filme, e eu estava no processo de criar várias linhas alternativas para isso. Mas quando eu a vi entregá-lo, fiquei tipo: "Tudo bem, nós vamos [mantê-lo]". Mais uma vez, para testemunhar as incríveis habilidades de Naomie como atriz.

Mas mesmo esse ponto está certo, e essa é uma maneira muito difícil de dizer isso. Mas ela foi capaz de dizer de uma maneira que transmite não apenas o ponto, mas também fez um ótimo trabalho ao vendê-lo e transmitir esse ponto.

Ela arrisca tudo.

Sean Sorensen: Sim. É mais fácil para ela apenas revelar as imagens da câmera do corpo. Então, ela está arriscando tudo para fazer a coisa certa. E o ponto dela é que não importa se são traficantes de drogas, policiais ou alguém. Ela acredita em fazer a coisa certa.

Você pode falar um pouco sobre como Deon Taylor se tornou parte do projeto?

Sean Sorensen: Deon Taylor dirigiu vários filmes, e a Sony Screen Gems comprou um de seus filmes

O intruso. Então, Screen Gems é responsável por trazê-lo. Mas uma vez que ele entrou, ele e eu nos demos muito bem.

Eu não o conhecia antes disso, mas agora que trabalhamos juntos, nos demos bem. Eu amo a energia dele. Eu amo o senso de humor dele; Eu amo sua energia incansável.

Quando você entra em um set de Deon Taylor, você sabe em cinco minutos em que tipo de ambiente você está. Ele define o tom com o humor, a energia e a diversão, e todos na equipe e no elenco sentem isso. Eles se sentem confortáveis ​​e familiares; eles sentem apoio.

Às vezes, os egos atrapalham - não aqui. Em outros filmes, você pode ter egos, brigar por gatos, ter discórdia - e não há nada disso. Não há nada disso, por causa de Deon Taylor e da maneira como ele dirige seu set de filmagem. Foi um prazer trabalhar com ele nisso. Houve desafios, e eu já o vi enfrentá-los. E ele é um cara que é uma ótima pessoa, além de um ótimo diretor. E eu valorizo ​​o trabalho com pessoas boas e pessoas de quem gosto. Ele certamente está no topo da lista.

Você voltou e olhou os filmes dele quando foi apresentado pela Screen Gems?

Sean Sorensen: Bem, eu olhei para duas. Ele fez muito, e eu já vi dois deles. O que eu mais gosto nele é que ele vê o quadro geral. Por exemplo, quando estamos filmando uma cena aqui, ele sabe onde isso se encaixa no roteiro inteiro. Temos que ter um certo aspecto aqui, para que a cena funcione mais tarde. Ele é um visionário. Eu valorizo ​​o trabalho com pessoas de quem gosto, e ele certamente é alguém que eu amo. Estou emocionado por trabalhar com ele nesse projeto, e espero que acabemos fazendo mais 10.000 filmes juntos.

Você pode falar sobre alguns dos outros personagens e pessoas que estão interpretando esses personagens no filme?

Sean Sorensen: Claro. Algumas pessoas que ela acaba mudando não são necessariamente participantes ansiosas para mudar a primeira. Uma pessoa que ela encontra é um cara chamado Mouse, alguém que ela conhecia na época como um conhecido.

Quando ela é baleada, ela não sabe para onde se virar. Ela se foi por um longo tempo, então ela vai para a primeira pessoa que ela pode ir: esse cara que ela não conhece. Ele não quer nada com isso. Ele não quer isso; ele tem seus próprios problemas. Mas, relutante e quase sem vontade, ele a ajuda. E, eventualmente, o ponto dela, sua energia acaba efetuando a mudança. Por ser uma personagem tão forte, ele é atraído por ela como pessoa e é influenciado por ela como pessoa. Durante o curso do filme, ele passa de um cara que não quer nada com isso a um cara que está ansioso por ajudar e começa a ser um participante ativo na ajuda.

Este é o personagem de Tyrese? Você pode falar um pouco mais sobre ele?

Sean Sorensen: Ele é um artista. De fato, há um mural do outro lado da rua que seu personagem pintou - é de um Jesus preto. É muito legal, na verdade.

Eu direi, Tyrese está muito preparado. Este é um dos primeiros filmes que ele faz há muito tempo sem, você sabe, atuar contra uma tela verde. Ele faz muitos desses filmes dos Transformers e os filmes Velozes e Furiosos, e esta é uma oportunidade para ele realmente atuar. E ele leva isso muito a sério. Estou orgulhoso disso. Sou grato e agradecido por ele levar o nosso filme, por levar esse trabalho tão a sério.

O que Nova Orleans traz para a mesa?

Sean Sorensen: Pergunta interessante. Eu realmente gosto de Nova Orleans. Estou aqui desde 4 de dezembro e já vi muitos aspectos diferentes de Nova Orleans. Vi partes da cidade serem realmente vibrantes e bonitas, vi alguns que seus negócios estão surgindo e alguns que ainda estão em ruínas. Isso ainda não se recuperou totalmente do Katrina. Mas sempre vi que o povo de Nova Orleans não é apenas resiliente, mas divertido e cheio de vida e, e a festa deve continuar, e devemos continuar. E isso é só por estar aqui por três meses, mas sou fã da cidade. Sou fã do povo da cidade.

Os trabalhadores, grande parte da equipe daqui, são de Nova Orleans - e contratamos vários atores de Nova Orleans. Lucky Johnson é um ator local. Ele é fantástico. Ele interpreta um dos bandidos do filme. Ele traz uma verdadeira vibração de Nova Orleans. Oscar Gale, que interpreta um dos donos das lojas, é local. Frankie Smith é um cara que é um jovem ator fantástico. Ele interpreta um jovem bandido que é um gênio da tecnologia. Deneen Tyler é o capitão Hackett, o capitão do departamento de polícia. Ela é fantástica.

Apenas atores realmente fortes que, a propósito, você vê os rolos e o corpo do trabalho. Eles são atores legítimos. Eles simplesmente moram em Nova Orleans.

E o resto do elenco?

Sean Sorensen: Sobre os outros atores que estão no filme, há um cara chamado Reid Scott, da Veep. Ele é um cara legal. Ele é engraçado e, não apenas um ótimo ator, mas uma ótima pessoa. Ele interpreta o parceiro de Alicia e traz um forte elemento cômico ao filme.

Frank Grillo é um daqueles caras que eu - como produtor, você percebe as coisas. Você percebe talento. Então, assistindo a um filme, quero prestar atenção em quem me impressiona, para que eu possa usá-los por algum tempo. Frank Grillo é um daqueles caras em que, no momento em que o vi, acho que era o Warrior - ele é um daqueles caras que, quando estou saindo do teatro, estou procurando por ele. "Quem é aquele?"

Eu o vi novamente neste filme chamado The Grey. Ele tem uma veracidade. Ele tem uma gravidade emocional real em tudo o que faz. Ele é quase como Jason Bateman se Jason Bateman fosse à academia. Frank é sólido; ele caixas na vida real. Ele é uma força da natureza e é um ator incrivelmente impressionante.

Ele interpreta um policial narcótico junto com Beau Knapp, que interpreta Smitty no filme. Beau, se você quiser assistir Beau Knapp em um show? Sete segundos da Netflix.

James Moses Black interpreta Brown. Ele é ótimo. Ele é um ator muito talentoso. E ele é um cara interessante, porque a primeira vez que ele apareceu no set, ele foi legal e divertido. Ele estava brincando, e eu sou como, "Este é o cara certo?" Porque Brown, ele interpreta um policial que Alicia [conhece]. Seu parceiro regular deve trabalhar em dobro, mas ele tem um encontro noturno. Ela toma um turno e está conectada com esse cara Brown pela primeira vez. Ele é um tipo velho e sábio de que tudo já foi feito, esse tipo de cara durão.

Mas ele é tão legal; ele é tão engraçado quando entrou no set que eu disse: "Nós escalamos o cara certo?" E a primeira coisa, quando eles disseram rolando, ele acabou de se transformar em Brown. Ele era assustador. Ele e ótimo; ele é muito bom nisso.

Todo mundo é ótimo. Mike Coulter, ele é outro cara que não é [como seu personagem]. Ele interpreta o grande traficante de drogas. Ele interpreta o chefão; um cara mau. Mike Coulter é um bom cara. Ele fez um monólogo de 15 minutos sobre Game of Thrones.

[Nafessa Williams], ela é alguém que o estúdio encontrou. Lembro-me do estúdio me ligando no primeiro dia: "Como estava Nefessa Williams?" Eu disse: "Ela é Missy." Ela interpreta o personagem Missy. Ela jogou Missy tão bem; ela tinha essas unhas gigantescas. Ela age com essas unhas e ajudou a criar o personagem. Cara, que potência.

Temos um monte de elenco que, em cinco anos, todos serão nomes conhecidos. Se eles ainda não estão lá. Todo mundo está na trajetória ascendente; tivemos sorte de ter um elenco incrível.

Qual foi o maior desafio até agora? Você já teve problemas de continuidade no set?

Sean Sorensen: Sim, nós fazemos. Mas como Dante Spinotti é um bom diretor de fotografia, esperamos que ninguém se importe ou note.

Dia um e dia dois, estávamos filmando uma cena ao longo de dois dias. E o primeiro dia, foi lindo. No dia seguinte, estava encharcado. Então, vamos ver, não vamos? Eu acho que nós explicamos isso em certas situações de iluminação, e estamos enquadrando certas coisas, enquadrando-as em certas coisas. Acho que vamos ficar bem, mas esses são desafios a serem enfrentados. Parte do meu trabalho é resolver problemas e garantir que Deon tenha tudo o que precisa para dirigir o filme que ele quer dirigir. Todos os recursos e tudo o que ele precisa de forma criativa.

Ontem foi um bom exemplo, na verdade. Percebemos que estávamos filmando uma cena que parecia redundante por causa de outras reescrições que havíamos feito, e percebemos que meio que cobrimos algumas dessas coisas. Então, tivemos que descobrir. Nós meio que removemos um personagem; trocamos o personagem por aqui e filmamos a cena de uma maneira diferente. E funciona muito bem. Mas isso é uma prova de que Deon é um grande colaborador, diretor e visionário, porque ele viu isso, nos reunimos e resolvemos o problema. Ele é apenas um ótimo diretor e pensa rapidamente. Vou dizer algo mais sobre ele: ele é um ótimo comunicador. Ele é um capacitador.

Alguns diretores são gritadores, onde se alguém cometer um erro, eles culparão e haverá um grande show sobre isso. Isso não tem nada a ver com Deon Taylor. Ele quer capacitar essa pessoa, para dar a ela o que eles precisam para tomar as decisões certas da próxima vez. Ele é a mudança que eu quero ver no mundo.

Você trabalhou em cooperação com o NOPD, para ter seus emblemas e logotipos reais e tudo isso?

Sean Sorensen: Não, senhor. Chama-se PDNO em nosso filme.

Eles tiveram algum problema com isso?

Sean Sorensen: Bem, é sobre policiais sujos. Eles não estavam tentando impedir nossa produção; eles foram realmente muito úteis para nós. Mas, por respeito a eles, decidimos que vamos mudar isso. Eu conheci vários oficiais, atuais e ex-oficiais, e eles foram muito prestativos e gentis conosco, e nos apoiaram, na verdade.

Existe algo que foi complicado do ponto de vista técnico?

Sean Sorensen: Filmar duas semanas de noites era apenas desconfortável naquele local. Foi um desafio. Acrobacias? Quando ela leva um tiro, ela cai forte. E aquela dublê, Bethany Levy, fez um trabalho incrível. Ela fez um trabalho incrível de tudo. Não é apenas uma queda; ela está girando e caindo. Mas ela fez parecer que ela se excita e agora o que vem a seguir? Parecia difícil para mim e incrível. Então, eu estou animada. Eu gostaria de ver como tudo isso se encaixa.

O que você espera que as pessoas tirem do filme?

Sean Sorensen: Começa com você e começa com a ação. Se você quiser mudar o mundo, pare de reclamar e comece a fazer algo a respeito. É disso que eu gosto na personagem de Alicia: ela caminha. Eu acho que ação é a chave para as coisas.

Alguém estava falando sobre um amigo que está tentando ser escritor, e eles têm um monte de idéias. O que são idéias? Ideias não são nada. Um escritor escreve. Nesse caso, uma coisa é falar sobre ser uma boa pessoa, outra coisa é realmente ser uma boa pessoa. Ela está tentando fazer a coisa certa, mesmo quando arrisca a própria vida para fazê-lo. É alguém que eu admiro.

O mural do Jesus Negro, estava aqui ou você o pintou especialmente para o filme?

Sean Sorensen: Nós pintamos isso. É um milagre, na verdade, como isso apareceu. Tivemos o nosso departamento de arte fazê-lo. Eles têm uma equipe muito talentosa.

O escritor escreveu intencionalmente um mural preto de Jesus. Alicia é alguém que está disposto a se sacrificar para fazer a coisa certa, não muito diferente da figura de Jesus. Sem ficar muito engrandecedor. Não é uma comparação precisa. Ela é altruísta e quer fazer as coisas certas, por isso foi escrito nas [estrelas].

Há um em Detroit. Há um famoso mural preto de Jesus lá, então pensamos que, embora nos mudemos para esta cidade, deveríamos ter esse mural. Espero que o mural fique. Acho legal.