A atriz coadjuvante em um filme desempenhou, no passado, principalmente um de dois papéis: a sedutora que leva um homem a se desviar da protagonista ou o papel maternal completamente caseiro, um amigo ou um parente mais velho de um dos os personagens principais. Parece que em um ponto no tempo, a importância de uma mulher em um filme se baseou apenas no fato de os homens ao seu redor serem ou não atraentes - embora, obviamente, haja exceções a essa regra.
Enquanto algumas das atrizes nesta lista desempenhavam papéis que se encaixavam perfeitamente nessa caixa, muitas não. A qualidade do material fornecido é de vital importância para a maneira como um personagem pode ser interpretado, mas os melhores desempenham o que foi dado a novos patamares. E, à medida que papéis mais escassos se tornaram disponíveis para as mulheres, as performances dadas melhoraram exponencialmente.
Obviamente, a Academia nem sempre faz o melhor trabalho para homenagear essas atrizes merecedoras, especificamente quando se trata de quem não é branca. Felizmente, os papéis para as mulheres de cor tornaram-se mais abundantes e frutíferos ultimamente, e a categoria de Melhor Atriz Coadjuvante deste ano estabeleceu um novo padrão louvável: pela primeira vez na vida, a maioria dos indicados na categoria são mulheres de cor. Mas antes de ver quem leva o prêmio para casa este mês, aqui estão 15 papéis que deveriam ter ganhado o Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante em seus respectivos anos.
15 Angela Lansbury - Sibyl Vane - A imagem de Dorian Gray (1945)
O romance de Oscar Wilde, publicado em 1890, tornou-se um clássico amado, e vários cineastas tentaram fazer justiça. No entanto, a versão mais aclamada e conhecida de The Picture of Dorian Gray é o filme de 1945, estrelado por Hurd Hatfield como personagem principal. A história diz que Dorian é um jovem que se sente atraído por uma vida de devassidão e engano, o que causa estragos nas pessoas ao seu redor.
A primeira vítima de seu estilo de vida imprudente é Sibyl Vane, uma adorável cantora de clubes. Sibyl é interpretada por Angela Lansbury, que recentemente entrou na cena de Hollywood com seu papel indicado ao Oscar em Gaslight. Embora pequeno, o papel de Sibyl foi significativo e, com apenas 20 anos, Lansbury se tornou duas vezes indicado ao Oscar.
Desde então, Lansbury foi indicada apenas mais uma vez, por seu papel coadjuvante em The Manchurian Candidate, em 1962. No entanto, a atriz não ficou sem reconhecimento: ganhou cinco excelentes prêmios Tony, vários Globos de Ouro e foi indicada como atriz principal. em um Drama Series Emmy por todas as 12 temporadas de Murder, ela escreveu. Lansbury também recebeu um Oscar Honorário da Academia em 2013. Ela continua a atuar regularmente, e foi confirmado que ela aparecerá no próximo retorno de Mary Poppins.
14 Thelma Ritter - Clancy - Com uma canção em meu coração (1952)
Contando a história biográfica da atriz Jane Froman, With a Song in My Heart foi um filme relativamente menor, repleto de performances aclamadas. Junto com a atriz Susan Hayward, Thelma Ritter foi reconhecida por sua pequena parte como enfermeira sem sentido, Clancy, que cuidou de Froman e seu interesse amoroso, John Burn, depois que eles sobrevivem a um acidente de avião.
Como vimos no recente sucesso de La La Land, Hollywood é sobre histórias que se destacam na indústria, e filmes biográficos que seguem artistas geralmente se saem muito bem no Oscar. O papel de Ritter era muito pequeno, mas como personagem bem-humorada que ajuda a protagonista, ela mereceu reconhecimento.
Ritter é uma das três atrizes que foram nomeadas seis vezes em uma única categoria e nunca receberam um Oscar. (Tudo dentro de 12 anos, na verdade.) Ritter fez uma carreira sólida ao desempenhar o papel de coadjuvante feminino, e é uma pena que seus 20 anos no ramo não tenham sido mais reconhecidos. A atriz faleceu em 1969, aos 66 anos, após um ataque cardíaco.
13 Natalie Wood - Judy - Rebelde Sem Causa (1955)
A história de três adolescentes problemáticos, Rebelde sem Causa, tornou-se o epítome da cultura americana da década de 1950 e continua popular até hoje, especificamente como o papel final e mais memorável de James Dean. Judy, o interesse amoroso de Jim, de Dean, e o catalisador inconsciente do momento mais crucial do filme, é um desses adolescentes. Ela está em conflito com a mudança de atenção masculina em sua vida e as maneiras pelas quais ela é vista como uma jovem mulher.
Natalie Wood era uma atriz infantil bem conhecida, e seu papel como Judy a transformou em uma jovem estrela de cinema em ascensão, ganhando-lhe a indicação ao Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante. No entanto, de acordo com sua própria admissão, ela quase não foi escalada, apesar de um suposto caso com o diretor Nicholas Ray.
Como muitos sabem, Wood recebeu mais duas indicações ao Oscar, seguidas por um hiato de atuar para criar seus filhos. Ela voltou com algum sucesso na televisão, mas, em última análise, sua carreira nunca se recuperou completamente antes de sua morte prematura em 1981, quando se afogou durante as filmagens na Ilha Catalina aos 43 anos.
12 Judy Garland - Irene Hoffmann-Wallner - Julgamento em Nuremberg (1961)
O julgamento em Nuremberg, um drama de 1961 baseado nos verdadeiros julgamentos de Nuremberg que se seguiram à Segunda Guerra Mundial, retrata apenas alguns dos inúmeros atos atrozes cometidos sob o domínio nazista na Alemanha, que foram julgados como tribunais militares nos tribunais dos EUA. Um caso famoso, o julgamento de Katzenberger, foi encenado por Maximilian Schell como advogado de defesa alemão e Judy Garland como testemunha no estande.
A personagem de Garland, Irene, era uma garota de 16 anos em Nuremberg quando desenvolveu um relacionamento próximo com um judeu mais velho. Ela afirma que o relacionamento não era de natureza romântica, mas, mesmo assim, o homem foi condenado à morte por acusações de "contaminação do sangue", segundo as leis anti-semitas de Hitler. A performance de Garland foi breve, mas incrivelmente poderosa, e a emoção que ela transmitiu estava de acordo com o retorno que ela estava pronta para fazer na época.
De fato, Garland foi nomeada para Melhor Atriz Coadjuvante pelo papel, tendo infamevelmente perdido o prêmio de Melhor Atriz vários anos antes por seu papel principal em Nasce Uma Estrela. No entanto, Judgement at Nuremberg foi um dos filmes finais de Garland - a atriz passou algum tempo no palco nos últimos anos de sua vida, mas nunca recuperou seu poder de estrela. Garland faleceu em 1969 de uma overdose acidental e, apesar de nunca ter ganho um Oscar, entrou para a história como um dos maiores artistas de todos os tempos.
11 Debbie Reynolds - Lilith Prescott - Como foi conquistado o Ocidente (1962)
O aclamado hit dos anos 60, How the West Was Won, entrou para a história como um dos filmes mais famosos de todos os tempos. O western épico segue várias gerações de uma família, enquanto elas lidam com a mudança de cenário na América no século XIX. Enquanto todo o elenco foi notável, é o desempenho de Debbie Reynold como Lilith Prescott que se destacou acima do resto.
Lilith é a filha mais nova de Zebulon Prescott. Ela se torna uma artista em um salão de dança e, mais tarde, uma viúva rica e dona de uma fazenda. Reynolds não apenas interpreta Lilith por muitos anos, mas é, de fato, o único personagem a fazê-lo do começo ao fim do filme, significando uma variedade de idades e tons que raramente são mais solicitados aos atores.
Reynolds não foi indicada por sua atuação como Lilith, embora How the West Was Won tenha levado para casa três Oscars e foi indicado para mais cinco. Logo depois, ela foi indicada para Melhor Atriz por seu papel em The Unsinkable Molly Brown, mas não foi homenageada pela Academia até 2015, quando recebeu o Prêmio Humanitário Jean Hersholt. Reynolds faleceu no final do ano passado depois de sofrer uma hemorragia cerebral apenas um dia após a morte de sua filha, a atriz Carrie Fisher.
10 Lily Tomlin - Linnea Reese - Nashville (1975)
Embora o humor raramente seja recompensado pela Academia atualmente, a comédia musical satírica da década de 1970 Nashville era um destaque na época. O filme mostrou uma luz sobre a indústria da música country, e vários personagens foram baseados em cantores da vida real. Linnea Reese, de Lily Tomlin, no entanto, era um personagem completamente original.
Linnea é uma cantora gospel branca que canta com um coral protestante preto. Apesar de casada e com dois filhos, ela é perseguida por Tom Frank, membro de um trio folclórico que lembra Peter, Paul e Mary. A performance de Tomlin, junto com muitas outras, foi elogiada, e ela e a co-estrela Ronee Blakley foram indicadas ao Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante, perdendo para Lee Grant por Shampoo.
A carreira de comédia de Tomlin se estende por décadas e inclui destaques como seu mandato no programa de desenho Rowan & Martin, Laugh-In, sua carreira solo na Broadway em A busca por sinais de vida inteligente no universo, seus vários álbuns de comédia e seus recentes Desempenho indicado ao Emmy nas séries Netflix Grace e Frankie. Aos 77 anos, Tomlin não mostra sinais de parada, e espero que em breve ela tenha um papel reconhecido na Academia, o que a tornaria membro do indescritível clube EGOT.
9 Joan Cusack - Cynthia - Garota Trabalhadora (1988)
Todos os jogadores do drama romântico de sucesso Working Girl são fantásticos. Um elenco que inclui Harrison Ford, Melanie Griffith e Sigourney Weaver apóia a premissa bastante discreta: uma mulher com uma ótima idéia precisa manobrar o mundo dos negócios, enganar seu chefe e outros, mas acaba com o cara e com um novo. trabalho. A mulher em questão, Tess McGill, é ajudada por sua amiga, Cynthia, interpretada por Joan Cusack.
Cusack, se nada mais, fez uma carreira interpretando o amigo, companheiro ou personagem de fundo menor, frequentemente aparecendo nos filmes de seu irmão mais famoso, John Cusack. Em Working Girl, ela é reconhecida por seu tempo cômico, recebendo uma indicação de Melhor Atriz Coadjuvante junto com a costar Weaver.
No entanto, a atriz já foi indicada apenas mais uma vez, por sua atuação em outra rom-com, In & Out. Como alguém que atua constantemente desde a adolescência, parece notável que ela ainda não tenha sido escalada para um verdadeiro filme homenageado pela Academia. A graça salvadora de Cusack foi seu papel recorrente na série Shameless, que lhe rendeu cinco indicações ao Emmy e, finalmente, uma vitória por sua última temporada.
8 Annette Bening - Myra Langtry - Os Grifters (1991)
Outra categoria com a qual a Academia mantém um relacionamento morno é o thriller policial neo-noir. The Grifters é um exemplo de filme que acertou, com a precisão cuidadosa da mão calculada do produtor Martin Scorsese no gênero misturada com o talento bruto das estrelas Anjelica Huston, John Cusack e Annette Bening.
O papel de Bening como Myra, a namorada de Roy, de Cusack, e um conversador de longa data que usa tudo o que está à sua disposição para conseguir o que quer, é cativante. A mãe de Roy, Lilly, também é uma vigarista, e ela e Myra se enfrentam pelos afetos de Roy. Como antagonista, Myra acaba perdendo para Lilly, mas não antes de lutar.
Bening e Huston foram indicados pela Academia por seus papéis, juntamente com indicações para Melhor Roteiro Adaptado e Melhor Diretor. Este foi o primeiro aceno de Oscar de Bening, mas não o último. Desde então, ela foi indicada por seus papéis principais em American Beauty, Being Julia e The Kids Are All Right. Bening continua atuando em filmes aclamados, incluindo as mulheres do século XX do ano passado.
7 Joan Allen - Elizabeth Proctor - O Crisol (1996)
Baseado no jogo de mesmo nome de Arthur Miller, The Crucible foi um filme bem-humorado que não se saiu particularmente bem com críticos e público. Adaptado para a tela pelo próprio dramaturgo, o filme retrata a cidade de Salem, Massachusetts, no final de 1600, quando as jovens começam a acusar os adultos de serem bruxas para conseguir o que querem. Uma das mulheres acusadas, Elizabeth Proctor, foi alvejada por causa do caso do marido com uma adolescente, Abigail.
Elizabeth é interpretada por Joan Allen em um papel de apoio angustiante. A Sra. Proctor mente para proteger a si mesma e ao marido e se culpa pelo caso dele. No final, ele é quem é morto, na esperança de salvar o nome de sua família. Allen interpreta Elizabeth com sinceridade fria, seguindo a linha entre vingativo e aceitante.
Allen foi indicada ao Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante por seu papel, o segundo em dois anos após Nixon, de 1995. Ela também foi indicada ao Oscar de Melhor Atriz em 2000, por seu papel principal em The Contender. Enquanto Allen continuar a fazer excelentes escolhas e desempenhar papéis cativantes, ela certamente será homenageada pela Academia algum dia.
6 Julianne Moore - Ondas de Âmbar (Maggie) - Noites de Boogie (1997)
O sucesso de Paul Thomas Anderson, Boogie Nights, é um olhar sobre o auge da indústria pornô na década de 1970, seguido rapidamente pelo barateamento da qualidade causado pela produção de vídeos, juntamente com a controvérsia em torno do uso excessivo de drogas e os primeiros dias do reconhecimento do HIV. O filme acompanha Eddie Adams, também conhecido como Dirk Diggler, e as várias estrelas pornôs com quem ele trabalha, incluindo Amber Waves.
Entre um grande elenco, Julianne Moore se destacou como uma atriz florescente e celebrou a protagonista. Maggie, de Moore, era uma estrela problemática, mas bem-sucedida, que logo é atingida pelo envelhecimento que existe em qualquer setor que coloca as mulheres no centro das atenções. O diretor Anderson disse que ele só deu a Moore uma direção no set, ou seja, repetir a fala apenas mais uma vez.
Moore continuou encantando críticos e platéias nos últimos 20 anos desde sua primeira indicação à Academia para Boogie Nights. De fato, em 2003, ela foi reconhecida por dois filmes separados, um na categoria de Melhor Atriz e um de Melhor Atriz Coadjuvante. Após cinco indicações, Moore finalmente ganhou um Oscar por seu papel principal em Still Alice, de 2015.
5 Kate Hudson - Penny Lane - Quase Famosa (2000)
Um relato semi-autobiográfico da própria adolescência do diretor / escritor Cameron Crowe, Almost Famous segue William Miller, um prodígio de 15 anos de jornalista de música que sai para a estrada com a nova banda de rock Stillwater no início dos anos 1970. Esta oportunidade chega a ele através da Rolling Stone, mas é uma groupie profissional (ou Band Aid, como ela prefere ser chamada) Penny Lane, que o leva sob suas asas e o guia nesta nova experiência.
Kate Hudson como Penny Lane é uma das Manic Pixie Dream Girls originais, mas há um pouco mais nela do que isso. Penny está em um relacionamento interminável com o vocalista Russell, enquanto afirma que "se aposentou" e planeja deixar de fazer turnês com a banda para seguir seus próprios sonhos. Vemos Penny através dos olhos de William, que se apaixona por ela enquanto tenta escrever seu artigo na banda para a Rolling Stone.
A interpretação de Penny por Hudson lhe rendeu uma indicação ao Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante aos 20 anos de idade. Embora esse tenha sido seu papel principal, ela continuou a ser vista pelo público, embora nunca com a mesma aclamação. Atualmente, Hudson é mais conhecida por seus papéis em comédias românticas e por sua linha de roupas esportivas.
4 Amy Ryan - Helene McCready - ido bebê (2007)
O thriller de mistério Gone Baby Gone foi a estréia na direção de Ben Affleck e recebeu elogios da crítica em geral. A história segue um investigador particular, Patrick Kenzie, quando ele descobre uma rede de mentiras, começando com o sequestro de uma jovem. A mãe da menina, Helene McCready, é interpretada por Amy Ryan, em um de seus primeiros papéis.
Patrick é atraído pelos apelos desesperados de Helene, que ele logo descobre que não é a mãe que ela finge ser. Ryan como McCready mostra uma mulher insensível e manipuladora que se coloca acima da segurança e conforto de sua filha. Embora Patrick lute para devolver Amanda à sua casa, ele acaba descobrindo que essa mulher não se importa o suficiente para protegê-la.
Ryan recebeu elogios da crítica e uma indicação ao Oscar por esse papel, que a colocou no mapa. Ela passou a desempenhar papéis memoráveis em The Wire e The Office, mostrando uma série capaz de dominar drama sério e comédia alegre. O último papel importante de Ryan foi como membro do elenco de Birdman, mas ela continua a agir de forma constante.
3 Viola Davis - Sra. Miller - Dúvida (2008)
O aclamado crítico da Academia, Doubt, mostra a ameaça da pedofilia na igreja católica, concentrando-se em uma pequena escola no Bronx e nas mulheres que começam a suspeitar que o pai da congregação agiu de maneira inadequada em relação a um estudante do sexo masculino. O elenco cheio de estrelas foi indicado para seus papéis, incluindo Philip Seymour Hoffman, Meryl Streep, Amy Adams e Viola Davis como Sra. Miller, a mãe do garoto em questão.
O papel de Davis era pequeno, mas incrivelmente poderoso. A indignação e a tristeza que se pode esperar de uma mulher na posição não foram encontradas em lugar algum, mas substituídas por uma precisão calma e calculada. Ela é o retrato realista da mãe da classe trabalhadora, que não quer nada além de manter a cabeça baixa e passar por isso para que seu filho possa levar uma vida melhor.
Embora ela não tenha vencido, Davis foi nomeada por seu papel coadjuvante em Dúvida. Ela não diminuiu a velocidade desde esse papel de destaque, apenas acelerou: Davis foi recentemente nomeada mais uma vez por seu papel em Fences, fazendo dela a primeira mulher negra a receber três indicações à Academia. Com um Emmy e um Tony em seu currículo, se Davis levar para casa o Oscar este ano, ela estará a apenas um passo de um EGOT.
2 Amy Adams - Charlene Fleming - O Lutador (2010)
Amy Adams acompanhou seu papel de Melhor Atriz Coadjuvante indicada ao Oscar em Dúvida, com outro papel de Melhor Atriz Coadjuvante indicada ao Oscar em The Fighter. O filme é a história biográfica do boxeador Micky Ward e seus difíceis relacionamentos dentro de sua família durante seu aumento na popularidade. Adams interpreta sua namorada, Charlene Fleming.
Charlene é a baronesa corajosa e sem sentido que Micky conhece enquanto trabalha e eles logo começam a namorar. Adams sai de sua zona de conforto para interpretar o difícil e xingante bostoniano e até tem sua própria cena de luta no filme quando ela briga com a irmã de Micky. De acordo com o diretor David O. Russell, Adams estava empolgado por interpretar um personagem tão diferente daqueles que ela interpretou no passado e enfrentou o desafio.
Adams perdeu o Oscar para sua co-estrela Melissa Leo, mas ela continua melhorando a cada filme. Com cinco impressionantes indicações ao Oscar em menos de 10 anos, Adams continua impressionando críticos e público. A atriz vai reprisar seu papel como Lois Lane na Liga da Justiça deste ano e atualmente está filmando seu primeiro grande projeto de TV como líder da próxima série da HBO, Sharp Objects.
