O novo drama policial do Cinemax, Jett, está programado para estrear em 14 de junho, mas antes disso, Sebastian Gutierrez, criador, escritor e diretor do programa, conversou com a Screen Rant sobre seu amor por romances pulpy e como isso o influenciou a dar vida a esse programa. A série é protagonizada por Carla Gugino como Daisy “Jett” Kowalski, uma criminosa de carreira que está prestes a assumir seu emprego final, o que, como aqueles familiarizados com esse tipo de cenário podem lhe dizer, significa que será tudo menos seu trabalho final. O resultado é uma emocionante série neo-noir que também estrela Giancarlo Esposito como um chefe de crime apaixonado por Jett.
Gutierrez tem uma longa lista de filmes em seu currículo, incluindo tarefas de script em Gothika e The Eye, mas também escreveu e dirigiu vários filmes como Women in Trouble e Elektra Luxx (estrelado por Gugino), além do filme de terror de 2018 Elizabeth Colheita. Mas Jett marca sua primeira incursão na televisão e, como muitos cineastas que se aventuram na tela não tão pequena, encontram um tipo diferente de projeto pela frente. E, como muitos cineastas, Gutierrez compara a experiência a filmar um filme de 9 horas.
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Mas Jett ainda trabalha com um pedaço de televisão serializada, ainda que com uma abordagem não convencional e muitas vezes emocionante de como cada episódio se desenrola. Aqui está Sebastian Gutierrez discutindo com Screen Rant sua abordagem a Jett.
Conte-me um pouco sobre como o projeto surgiu. Como você concebeu essa história e como sabia que ela era mais adequada para uma série de televisão do que para um longa-metragem?
Jett tem sua origem como roteiro de longa-metragem. Minha literatura favorita é realmente romances de crime, e eu li muitos deles, toda a minha vida. Portanto, se eu me sentar na frente de um computador em branco e tiver vontade de escrever alguma coisa, provavelmente isso sairá. Minha coisa favorita é uma espécie de noir nórdico, tipo Elmore Leonard, uma espécie de crime lúdico onde coisas ruins acontecem, mas não é necessariamente sombrio e deprimente. Então, eu escrevi cerca de metade do que, em essência, se tornou o primeiro episódio da série como um recurso e, de repente, comecei a olhar o cenário da TV. E pensei: "Huh. Você sabe. Interessante. Tudo mudou para a televisão e você pode contar essas histórias dirigidas por personagens na televisão". Acho que há realmente ótimos anti-heróis masculinos, mas ainda há um duplo padrão no anti-herói feminino, que parece que sim, as mulheres são malvadas, mas são relegadas a uma espécie de manipulador de Lady Macbeth coisa ou eles têm que ser socialmente desajeitados a ponto de serem quase como, você sabe o que eu chamo de filhas da garota com a tatuagem de dragão.
E pensei: "Se ao menos pudéssemos ter um personagem que seria interpretado por Clint Eastwood ou Lee Marvin no filme de Carla. E com isso quero dizer não assumir qualidades masculinas simplesmente por ser o protagonista, os protagonistas profissionais pragmáticos. movendo-se através de um submundo do crime. Então, essa é realmente a origem da ideia. Então, esse primeiro episódio é realmente … realmente funciona como uma espécie de verdadeiro lançamento da história propriamente dita. foi realmente importante para mim que [Jett] não seja como um programa de crime da semana ou de um assalto à semana ou algo assim.É muito mais, acho que você começa a ver isso no episódio dois, mas você verá isso, à medida que a série avança, o tipo de clipe narrativo é o último trabalho que acontece no primeiro episódio que não corre bem: as consequências disso e todos os personagens que temos se conheceram naquele primeiro episódio, até personagens que pensávamos serem talvez apenas uma linha O personagem de diálogo da série se tornará os personagens principais nos próximos nove episódios.
Como você achou a transição do filme para a televisão? Isso foi fácil para você? Você teve algum desafio ou surpresa que não esperava fazer essa transição?
Você sabe, neste caso, não é diferente. Fizemos Jett exatamente como um longa-metragem, como um longa de nove horas. Embora seja verdade que eu nunca fiz um longa-metragem de nove horas antes, este foi o processo exato pelo qual, você sabe que muitos outros filmes independentes são feitos, então eu tive todos os roteiros escritos antes do tempo e os atores leram todos eles. E não filmamos os roteiros em ordem. Nós filmamos como você faria no filme, com base nos locais e horários dos atores. Então, a coisa toda foi um filme gigante de nove horas. E então, quando entramos na sala de edição, eu tive que colocá-los todos em sua ordem real. Era bastante ambicioso, mas o processo em si era idêntico.
Muito do seu trabalho anterior está imerso, como você disse, em noir e também existe uma certa qualidade polpuda que pode ser semelhante ao que você descreveu como sendo o estilo de Elmore Leonard. Você pode me contar um pouco sobre o que o atrai para esse tipo de narrativa e de que maneira você vê Jett como sendo semelhante e diferente dos tipos de história em que trabalhou anteriormente?
Bem, você sabe, eu nasci e cresci na América do Sul. Então, para mim, todos os filmes americanos, que são … deixe-me recuar … Eu assisti vividamente a filmes desde tenra idade de todos os países, mas os Estados Unidos são uma grande potência mundial e Hollywood está bem ao lado dela. de filmes americanos. Então, tudo isso é um pouco de segunda língua e é estranho para mim, e quero dizer isso da melhor maneira. O que eu sempre gostei e por que gosto tanto de Elmore Leonard é porque nenhum de seus personagens fará o que eles farão, a menos que haja alguma diversão nisso. Então, talvez por razões sociais, eu acho que se eu fosse um pretensioso limite: quando você cresce no terceiro mundo cercado pelo que é basicamente realismo social, pode se tornar como pornografia de pobreza, de assistir pessoas em condições hediondas e injustiça após injustiça.
Não é sobre isso que eu quero fazer histórias. Eu nunca estive interessado em filmes que a premissa é que o mundo é horrível e você sai no final e o mundo ainda é horrível. Você fica tipo "Bem, eu sabia que isso acontecia". Como se eu precisasse de algum tipo de coisa divertida que me levantasse. E isso pode ter acontecido por levar uma vida que não era tão protegida que eu não conseguia imaginar aquelas realidades horríveis, sabia? Assim, mesmo que Jett ocorra no submundo do crime e a violência seja real e tenha consequências. É importante para mim que a comédia não venha necessariamente da violência, que nós realmente mostramos que essas coisas doem e que na verdade não são … isso não é violência glamourosa. Estamos simplesmente definindo isso … a razão pela qual o mundo do crime é um ótimo lugar para se contar uma história é porque você pode contar grandes histórias sobre lealdade, amizade e coisas de uma maneira muito mais intensa que você e eu não conhecemos. experiência em nossos trabalhos do dia.
Isso, de alguma forma, está ligado ao crescimento no terceiro mundo, onde não há garantia de nada. Não há pensão. Não há segurança social. Não há … nada disso é real. Agora, como isso se relaciona com coisas que eu fiz antes e como é diferente. Olha, acho que é … estou no meu trabalho diário há algum tempo, escrevendo ou reescrevendo filmes de estúdio, e esse é um ótimo trabalho diário. Mas sou uma pessoa muito impaciente e, por isso, tudo o que quero fazer é fazer filmes. Então, por um momento, fui e fiz esse pequenino filme de US $ 50.000 chamado Women In Trouble e o filmei em 10 dias e nos divertimos muito. Nós pensávamos: "Vamos fazer outro. Então o YouTube se aproximou de mim e faríamos esse outro filme por US $ 100.000, chamado Girl Walks Into A Bar, e eles querem fazer outro. De repente, olhei em volta, fiquei tipo" Oh, não. As pessoas pensam que eu quero fazer esses diálogos estranhos e filmes de personagens. "Por personagem, quero dizer, não tínhamos sequer um set. Não havia como ter nada visual. E pensei:" preciso me remover e não saia e faça um filme por algumas centenas de mil, por mais divertido que seja, e tente fazer um "filme de verdade".
E então eu fiz essa mudança no ano passado que eu realmente me orgulho de chamar Elizabeth Harvest, que é uma ficção científica de Guinevere com Carla Gugino e Ciarán Hinds. E isso estava acontecendo mais ou menos ao mesmo tempo em que Jett, que fazia as rondas há alguns anos, finalmente encontrou uma casa no Cinemax. Foi uma decisão muito deliberada de fazer coisas que eram mais cinematográficas porque eu amo cinema. Eu sou como, não, vamos ter algumas coisas onde as pessoas não estão necessariamente falando o tempo todo. Então você pode ter fotos realmente compostas e saturação de cores e isso significa alguma coisa, e você pode criar algo muito menos desorganizado do que aqueles pequenos outros filmes.
Vamos falar sobre a estrutura da série e os episódios em si. Cada episódio é composto de muitas partes móveis e ocorre em diferentes momentos no tempo. A forma como você escreve a série é diferente de como é organizada? Jett está na tela mais ou menos como você o vê na página ou monta mais os episódios durante a edição?
Nesse caso, nesse caso em particular, praticamente o que você vê é exatamente o que foi escrito. Agora não quero aceitar crédito e dizer, porque planejei tudo muito bem, mas acho que houve um período de gestação suficiente para se encaixar nos roteiros e ritmo dos atores que conhecíamos. Há muito poucas coisas que mudaram. Na maioria das vezes, eu diria que 90% é exatamente como está escrito. Agora, ir e voltar no tempo é algo que está embutido nesse tipo de narrativa de crime. Noir sempre foi sobre como o passado continua colidindo com o presente e o futuro não parece ótimo, porque essa decisão que deveria te salvar ou enriquecer provavelmente é sua queda.
Então, a beleza disso, a propósito, é algo que obviamente Steve Soderbergh e Quentin Tarantino, e muitas pessoas usaram brilhantemente, a ideia que li pela primeira vez no livro de Elmore Leonard quando tinha 12 anos, foi o fato de que sim, você e eu estamos tendo essa conversa que termina este capítulo. Então, o próximo capítulo começa com três anos atrás, Kevin estava em blá blá blá. Você fica tipo "O quê? Não. O que houve três anos atrás?" O truque é tornar isso tão emocionante quanto o que estava acontecendo antes. E isso realmente te liberta de ter que preencher sua história com um monte de exposições que você não precisa. Portanto, você pode apenas revelar as informações quando precisar revelá-las. E não há problema em que o público esteja dois passos atrás. Eles vão recuperar o atraso em breve e está tudo bem.
Que tipo de arco você planejou para a série ou você tem um? Isso é algo que você criou com um arco de várias temporadas?
Para mim, isso é a coisa mais assustadora da televisão. Estamos nesta era de ouro da televisão e no começo fiquei realmente intimidado. Eu era como, "Cara, você tem que criar um mundo inteiro e ir e lançar a coisa". Bem, alguém me disse algo realmente simples, que eu deveria saber, que era: "Não se preocupe em criar mundos, apenas crie um personagem que você possa seguir em várias situações diferentes". Certo. E eu fiquei tipo: "Bem, eu poderia fazer. Isso eu entendo". E então a partir desse personagem, o que acontece? Então a verdade é que eu não tinha um arco de várias temporadas planejado porque este foi, como eu disse, feito como um filme de nove partes. Mas, logo depois de filmar a primeira temporada e ver o que estava funcionando, o que não estava funcionando, o que era interessante, a segunda temporada ficou muito clara. Então, posso dizer que há uma segunda temporada e uma história da terceira temporada que eu sei o que quero fazer com elas.
Jett estréia sexta-feira, 14 de junho às 22:00 no Cinemax.
