A série de filmes TheFast & The Furious evoluiu significativamente desde sua estréia em 2001. Em abril de 2017, será lançado o oitavo filme da saga The Fate of the Furious, que pretende ser a entrada mais bizarra até agora. Olhando para trás agora, pode parecer difícil compreender como Fast & Furious fez a transição de um filme bastante sério sobre criminosos de corrida de rua para uma extravagância de ação maluca ao longo de apenas algumas sequências. Seja como for, ele funcionou como um contraponto perfeito à recente mudança de direção da série de filmes de James Bond.
Desde sua estréia no Dr. No de 1962, James Bond sempre foi o principal destino para espetáculos de ação / aventura em alto vôo. Ao longo de mais de vinte filmes, 007 estabeleceu consistentemente a fasquia em termos de turismo cinematográfico com globetrotting e sequências de ação maciças ancoradas por dublês da vida real. Por outro lado, no início, Velozes e Furiosos era praticamente um remake de Point Break, com poucos detalhes, com pouca ambição além de lançar carreiras de estrelas como Paul Walker, Vin Diesel e Michelle Rodriguez.
No entanto, de alguma forma, nos últimos quinze anos, Fast & Furious assumiu o lugar de James Bond como a série de ação dominante, enquanto o super espião favorito da Inglaterra se viu em uma rotina menor. Então, como exatamente isso aconteceu? Junte-se a nós enquanto examinamos as circunstâncias e as razões por trás dessa reversão sem precedentes da fortuna.
Velozes e Furiosos ao Longo dos Anos
Como mencionado anteriormente, The Fast & The Furious pegou emprestado muito do manual de Point Break, seguindo um policial disfarçado quando ele se infiltrou em uma gangue de criminosos de corridas de rua que estavam sujeitos a um código de honra e deveres familiares. O filme, com orçamento modesto, acabou sendo um enorme sucesso, faturando mais de US $ 200 milhões em todo o mundo, e esse sucesso é frequentemente atribuído ao emparelhamento de crack das estrelas Vin Diesel e Paul Walker, bem como à representação estilizada do mundo do mundo das ruas ilegais. corrida. Dois anos depois, foi lançada uma sequência (o bem humorado 2 Velozes e Furiosos 2), sem Diesel, combinando o campeão Paul Walker com o novato Tyrese Gibson. O filme dirigido por John Singleton fez negócios decentes nas bilheterias, mas diverge os fãs, que lamentam a ausência de Vin Diesel e os curiosamente altos níveis de efeitos CGI.
Paul Walker recusou-se a voltar para o pouco lembrado The Fast & The Furious: Tokyo Drift, que resultou em uma baixa aceitação global de apenas US $ 158 milhões. No entanto, a sequência de 2009, simplesmente intitulada Fast & Furious, restaurou a série para a glória nas bilheterias, graças a um slogan legal ("New Model, Original Parts") e ao retorno do elenco do primeiro filme, incluindo Walker e Diesel. Embora o filme tenha feito excelentes negócios, arrecadando US $ 363 milhões, não foi até o Fast Five de 2011 que o Fast & Furious se tornou uma franquia de sucesso. Esse filme reuniu o elenco de todos os filmes anteriores e mudou o foco das simples corridas de rua. Era, em vez disso, um filme de assalto com sequências de ação amplas e acrobacias que desafiam a morte. Velozes e Furiosos 6 continuou esse foco em espetáculos cheios de adrenalina e ganhou elogios de espectadores de todo o mundo, e os resultados das bilheterias estavam aumentando cada vez mais.
Tempos de mudança para 007
Desde o começo, James Bond sempre esteve envolvido em ações explosivas, garotas sensuais e as façanhas mundiais do super espião favorito da Inglaterra. Pode parecer manso para os padrões de hoje, mas From Russia With Love, de 1963, recebeu duras críticas nos dias de hoje pelo nível de violência, cortesia do diretor Terence Young e do editor Peter Hunt (que passaria a dirigir um dos melhores 007 passeios de todos os tempos, Ao serviço secreto de Sua Majestade).
Nas décadas de 1960 e 1970, o objetivo de cada filme de James Bond era mostrar novos locais exóticos e dublês sem precedentes. Desde a execução da manopla de jacaré em Live and Let Die até o lendário salto de esqui em The Spy Who Loved Me entre tantos outros exemplos incríveis, uma das qualidades mais duradouras dos filmes clássicos de 007 é que seus efeitos especiais foram quase todos capturados. câmera e ainda pode inspirar emoção genuína, mesmo nos públicos mais jovens de hoje.
No entanto, os últimos anos viram uma mudança de foco na série 007, longe do grande espetáculo e mais em direção a um visual introspectivo com os filmes mais recentes. Depois que Die Another Day cruzou a linha com sua terrível sequência de windsurf CGI, o personagem foi reiniciado imediatamente, com Pierce Brosnan substituído pelo jovem Daniel Craig como uma versão menos experiente do espião. Enquanto Casino Royale era visto como um retorno à forma, modernizando o personagem e mantendo tudo o que tornava a série ótima, em primeiro lugar, os turnos subsequentes de Craig como Bond são quase irreconhecíveis como filmes de 007. Quantum of Solace se aproximou mais de Jason Bourne do que James Bond, e quando o diretor Sam Mendes colocou as mãos na franquia, ele praticamente a reiniciou.
Skyfall foi um enorme sucesso comercial e crítico, mas muitos fãs da velha escola do 007 ficaram ofendidos com sua desnecessária atenção aos detalhes íntimos da criação do personagem, até mesmo definindo seu ato final climático na casa de infância de Bond. Bond não era mais uma brincadeira alegre com acessórios malucos e vilões coloridos; era um exercício sério, sombrio, sombrio e sem alegria, num drama lento, dirigido por personagens, com interlúdios cheios de ação espalhados por toda parte.
Spy Film vs Ação Aventura
O segredo por trás do sucesso inicial de Bond era que os filmes 007 raramente podiam ser classificados como "filmes de espionagem". As melhores participações de Bond, incluindo Goldfinger, Thunderball e The Spy Who Loved Me, foram todas aventuras de ação direta. Nunca houve qualquer dúvida quanto à identidade do vilão, e eles eram todos sobre quantas frases legais Bond soltaria, quantas mulheres ele iria cortejar e quantos capangas ele derrotaria em sua missão de salvar o mundo. esquemas malignos do megalomaníaco. Ocasionalmente, uma entrada em Bond iria aderir às reviravoltas mais cerebrais do gênero espião, mas entradas como The Living Daylights e For Your Eyes Only são relativamente poucas e distantes entre si.
Ninguém jamais acusaria as brincadeiras clássicas do 007 como capas inteligentes de espionagem, e isso é ótimo. Bond raramente se esforçava para ser algo além de diversão escapista. Mesmo nas entradas em que o personagem foi promovido de maneiras únicas (serviço secreto de sua majestade, licença para matar, olho de ouro, mundo não é suficiente), esses desenvolvimentos eram geralmente sutis e no fundo da história principal, acrescentando nuances e camadas para o personagem sem comprometer o núcleo legal do arquétipo 007. Por outro lado, a desconstrução aberta do personagem por Sam Mendes foi vista como indesejável em alguns cantos do fandom.
2015: Kingsman, Furious 7 e Spectre
Em 2015, ficou claro que a nova direção da série James Bond havia deixado uma lacuna no mercado que precisava ser preenchida. Em fevereiro, foi lançada a comédia de ação R-classificada, Kingsman: O Serviço Secreto, na qual o diretor Matthew Vaughn chamou essencialmente Sam Mendes e sua controvertida tomada em 007. Kingsman, embora certamente embarcando em sua própria direção, zombou abertamente dos filmes recentes de 007 por ser muito sério, ao mesmo tempo em que abraça as palhaçadas malucas e as sensações exageradas dos filmes de Bond de outrora.
Specter saiu em novembro daquele ano e ficou dividido entre prestar homenagem ao passado e acompanhar os temas de Skyfall, que possivelmente sofreram como resultado. O filme foi um sucesso de bilheteria, apesar de não corresponder à franquia do seu antecessor. Além disso, graças a um ciclo de produção extremamente problemático, o orçamento da Spectre aumentou para US $ 245 milhões.
No entanto, entre o lançamento dessas duas alcaparras concorrentes, Furious 7 apareceu e destruiu recordes de bilheteria, ganhando mais dinheiro em todo o mundo do que Kingsman e Specter juntos.
Furious 7 é um filme clássico do 007, com o personagem principal dividido por Vin Diesel, Paul Walker e sua "família" combinada. A ação é incrível e ancorada nas acrobacias da vida real, com o uso mínimo de CGI por toda parte (sim, eles realmente derrubaram um ônibus do lado de um penhasco). Além disso, a ação se passa em locais variados, desde as ruas de Los Angeles até o paraíso arenoso de Abu Dhabi. Até as fotos estranhas de dançarinas durante festas e corridas de rua têm suas raízes nos filmes de 007; não importa o que aconteça, praticamente todo filme de Bond tem pelo menos uma cena com uma multidão de garotas de biquíni sentadas por aí sendo sexy, para não falar daquelas lendárias sequências de créditos de abertura.
Destino dos Furiosos Carrega a Tocha
Com Furious 7, a série Fast & Furious assumiu oficialmente o legado de Bond. Enquanto 007 hoje oferece uma visão mais "adulta" do gênero espião, Fast & Furious viu o vazio deixado por Bond embarcar em uma nova direção e tomou seu lugar, oferecendo aos espectadores aventura global, peças imaginativas e acrobacias incomparáveis. Por todas as contas, o próximo destino dos furiosos parece continuar esse legado de excelência fácil.
Se não soubéssemos melhor, Fate of the Furious poderia ser facilmente confundido com um filme de 007. O trailer começa com o que parece ser uma sequência clássica de pré-créditos de James Bond e rapidamente passa para a história principal. Dominic Toretto é um agente desonesto na linha de Alec Trevelyan, de Goldeneye, e o Sr. Ninguém serve como substituto do controle de chefe e missão de M, 007. O personagem de Ludacris é Q, o mestre de gadgets e computadores, e o resto do time é essencialmente o substituto de Bond. O trailer até culmina em uma perseguição explosiva de carro em um lago congelado, que sai diretamente do filme Die Another Day, de 2002 - embora aumente a aposta ao substituir o desaconselhado windsurf CGI por um submarino gigantesco saindo da água e perseguindo a vítima. nossos heróis.
O futuro da série oficial de James Bond está atualmente no ar; ainda não está claro se o ator britânico retornará ou não ao papel, e uma reformulação pode estar nos cartões. Além disso, o acordo da Sony Pictures com a MGM e a EON expirou com o lançamento do Spectre, e outro estúdio poderá finalmente co-produzir a 25ª produção do Bond. Se isso acontecer, o futuro do 007 pode parecer muito diferente, de fato. Independentemente disso, se nossas suspeitas se mantiverem verdadeiras, então O destino dos furiosos pode ser o melhor filme de James Bond desde O espião que me amava.
