Os diretores de elenco são uma das ocupações mais importantes, embora raramente discutidas na indústria cinematográfica. Eles certamente não são entrevistados ou discutidos da mesma maneira que os atores que impelem à fama e fortuna.
Talvez seja porque poucas decisões de elenco atraem intenso escrutínio. Esperamos que Ryan Gosling consiga papéis de protagonista, e Jennifer Lawrence consiga protagonistas femininas, e Paul Giamatti e Allison Janney tenham papéis memoráveis.
No entanto, às vezes as escolhas de elenco causam indignação. Eles enviam a Internet para um frenesi, com os comentaristas declarando que nunca assistirão a um filme por causa da escolha do elenco - ou pelo menos terão fortes reservas.
Vamos ser sinceros, às vezes essas críticas são válidas. Mas em outros momentos, são avaliações prematuras. Algumas das maiores performances de Hollywood são de atores e atrizes que interpretaram papéis para os quais você nunca pensou que eles eram adequados.
Para esta lista, estamos abordando os dois lados da equação bizarra de elenco: escolhas estranhas que fizeram um bom filme ótimo e escolhas ruins que fizeram um filme ruim pior.
Aqui estão 8 decisões de elenco bizarras que prejudicam os filmes (e 7 que os salvaram).
15 RUÍDO: Scarlett Johansson em Ghost in The Shell
O elenco de Johansson como o papel principal na adaptação live-action da série de mangás japonesa clássica de culto atraiu controvérsia imediata. Muitos fãs do material original (e críticos de cinema) ficaram indignados com a escolha. Era um caso clássico de lavagem de dinheiro, e o papel principal deveria ter sido para uma atriz de ascendência asiática.
Curiosamente, um grupo que não registrou muita indignação era de cidadãos japoneses, onde muitos fãs do Ghost in the Shell original esperavam que o filme apresentasse uma atriz branca para fins de marketing, ou achavam que, em última análise, a raça era irrelevante devido ao filme. temas, que envolviam um corpo amplamente sintético.
No entanto, o estrago foi feito, e a polêmica escolha do elenco certamente teve um papel em críticas ruins e retornos de bilheteria sem brilho.
14 SALVADO: Margot Robbie Em I, Tonya
Margot Robbie sentiu-se prejudicada pelo foco da mídia em sua beleza e formou sua própria produtora (LuckyChap Entertainment) para encontrar papéis que normalmente não seriam trazidos à sua atenção. Isso a levou a fazer lobby pelo papel do concorrente olímpico desonrado Tony Harding no aclamado filme de 2017 I Tonya .
Ser escalada como uma pessoa que zombou da imprensa por sua aparência e falta de equilíbrio foi vista por muitos como uma grande aposta, mas graças a algumas escolhas criativas de maquiagem e à feroz dedicação de Robbie à sua personagem (incluindo três meses de treinamento em patinação no gelo), recebeu críticas e públicos-alvo. Seu desempenho compreensivo também permitiu que a reputação danificada do verdadeiro Harding fosse reavaliada após 23 anos de assassinato de personagens pela mídia.
A ambição e determinação da atriz australiana valeram muito a pena, resultando em indicações de Melhor Atriz pelos Globos de Ouro, pela Screen Actors Guild e pela Academy Awards.
13 arruinado: Emma Stone em Aloha
Com uma pontuação de 19% no Rotten Tomatoes, Aloha é considerado um dos piores filmes da carreira do diretor Cameron Crowe. Uma das queixas mais contestadas sobre o filme foi a escalação de Emma Stone como a Capitã da Força Aérea Allison Ng, uma personagem de ascendência asiática e havaiana.
Crowe respondeu à reação, dizendo: "Ofereço a você um pedido de desculpas de coração a todos que consideraram essa uma escolha de elenco estranha ou equivocada … O capitão Allison Ng foi escrito para ser um havaiano de um quarto super-orgulhoso que estava frustrado por, por todas as aparências externas, ela não se parecia em nada com uma … A personagem era baseada em um local ruivo da vida real."
Stone também falou sobre a controvérsia, acrescentando "eu aprendi em um nível macro sobre a história insana da lavagem branca em Hollywood … Isso desencadeou uma conversa que é muito importante".
12 SALVADO: Jim Carrey no The Truman Show
As habilidades cômicas físicas elásticas de Jim Carrey e sua maneira com uma só frase fizeram com que poucos considerassem a possibilidade de haver um artista sério por trás de seu exterior extravagante.
O diretor Peter Weir obviamente sabia o que os outros não sabiam e viu o potencial de Carrey para um trabalho dramático e comovente.
O Truman Show foi um excelente ponto de partida para a estréia dramática de Carrey, vendo-o focar seu entusiasmo juvenil no efeito de movimento, como um homem que descobre toda a sua vida em um aparelho de TV. Aclamação por seu desempenho levaria a outras partes em filmes como Homem na Lua e Eterno Sol da Mente Sem Lembranças, que também mostrariam aspectos mais multidimensionais ao seu talento.
Deve-se notar também que essa não foi a primeira tentativa de Weir de fazer um ator cômico revelar um novo aspecto de seu talento - ele fez o mesmo para o falecido Robin Williams na Dead Poet Society de 1989.
11 RUINADO: Johnny Depp em The Lone Ranger
Johnny Depp passou de queridinha crítica para um território mais questionável ao longo dos anos, frequentemente ótico para papéis pesados, artísticos ou protéticos.
Certamente, seu desempenho como Capitão Jack Sparrow foi um enorme sucesso, ganhando milhões de dólares com a franquia Piratas do Caribe . Mas as tentativas de duplicar esse sucesso em filmes de ação de comédia semelhantes se saíram muito mais mal.
O Lone Ranger de 2013 é o pior infrator, que viu Depp se reunir com o diretor dos Piratas , Gore Verbinski. Depp assumiu o papel do companheiro nativo americano Tonto, que, apesar da afirmação do ator de que ele próprio era descendente de nativos americanos, não se deu bem com o público.
Mesmo além dessa questão, Depp dormiu durante sua performance, e o filme não conseguiu se conectar com os telespectadores, o que levou a um infortúnio crítico e comercial.
10 SALVADO: Charlize Theron em Monster
Quando surgiu a notícia de que a atriz escultural havia sido escalada como criminosa Aileen Wuornos na cinebiografia de Patty Jenkins, Monster, houve uma mistura de curiosidade mórbida e escárnio. Poderia uma atriz tão fotogênica realmente conseguir o papel de um vilão mentalmente perturbado que era tão decididamente sem glamour?
A resposta, é claro, foi sim, e seu retrato de Wuornos mostrou todo um novo lado de suas cenas de atuação. Graças a convincentes efeitos cosméticos (e a evitar um regime de condicionamento físico), Theron desapareceu em seu papel e foi convincente como uma mulher psicologicamente prejudicada que cedeu a seus piores impulsos.
Os instintos de Jenkins sobre os talentos de Theron foram recompensados, e seu desempenho fundamentado, inquietante e inesperadamente emocionante rendeu à atriz um Oscar e a tornou uma das atrizes mais procuradas da atualidade.
9 RUINED: Jesse Eisenberg em Superman V Batman: Dawn of Justice
Não podemos definir todos os problemas de Batman v Superman: Dawn of Justice na interpretação de Lex Luthor por Jesse Eisenberg Eisenberg. Em termos do resto do elenco, houve alguns pontos positivos nas performances de Ben Affleck e Gal Gadot. Eisenberg? Não muito.
O desempenho exagerado e livre de nuances de Eisenberg o tornou insuportável de assistir - parecendo um adolescente hiperativo que parou de tomar seus remédios.
Sua abordagem também estava totalmente em desacordo com o material de origem: nos quadrinhos, Lex Luthor não é um maníaco louco como o Coringa. Ele é um gênio disciplinado que sabe que seu intelecto e instinto são suas únicas armas contra o Homem de Aço. A tomada de Eisenberg como um maluco de cérebro disperso foi um desastre desastroso.
8 SALVADO: Hugh Jackman em X-Men
É impossível pensar no mutante favorito da Marvel sem lembrar a interpretação cinematográfica de Hugh Jackman do personagem. Ele foi a estrela da franquia de filmes dos X-Men e ajudou a popularizar um gênero de cinema que ultrapassou Hollywood. Mas ele quase não conseguiu o papel.
O ator original atrelado a interpretar o personagem com garras de adamantium era Dougray Scott, mas uma lesão no set o forçou a se curvar.
À primeira vista, Jackman parecia um ajuste estranho.
Além de ser muito mais alta e atraente do que a curta e agachada aparição de Wolverine nos quadrinhos, a experiência anterior de Jackman foi principalmente teatro musical, incluindo um papel como Gaston em uma adaptação teatral de A Bela e a Fera da Disney e uma performance em Oklahoma no West End de Londres..
No final, Jackman interpretou o personagem por mais de 18 anos, incluindo sua aclamada canção de cisne em Logan de 2018.
7 RUÍDO: Denise Richards no mundo não é suficiente
Denise Richards nunca foi conhecida por sua incrível capacidade de atuação. Portanto, foi um grande arranhão ver a atriz interpretando, de todas as formas, um físico nuclear no filme de James Bond de 1999, O mundo não é suficiente .
Ouvir sua tentativa de falar o jargão técnico foi chocante para dizer o mínimo.
Não parecia nem um pouco convincente, e um filme medíocre de Bond ainda pior.
As costeletas limitadas de Richard simplesmente não conseguiam desempenhar um papel que precisasse de uma abordagem mais cerebral e, portanto, davam muitas risadas não intencionais. O fato de o personagem ter sido nomeado Natal Jones tornou o processo ainda mais ridículo. Ver Pierce Brosnan tentando manter uma cara séria enquanto tenta demonstrar suas habilidades científicas torna ainda mais difícil testemunhar.
6 SALVADO: Daniel Craig no Casino Royale
Daniel Craig foi elogiado por revigorar o personagem de James Bond, graças ao seu desempenho estoico e corajoso no Casino Royale de 2007. Ele se tornou tão associado ao papel que a MGM gastou mais de milhões de dólares para que ele ficasse na franquia. Ele estava longe de ser uma venda fácil para os fãs, no entanto.
Muitos reclamaram que ele não era alto o suficiente.
Ainda mais se queixou de que um ator loiro nunca deveria interpretar 007, e outros achavam que sua pele áspera e áspera e sua aparência não convencional o tornavam pouco adequado para um personagem tão elegante e elegante.
Suas queixas eram de nada, é claro. Craig foi a estrela de alguns dos filmes de James Bond mais bem avaliados e de maior sucesso financeiro da série.
5 RUÍDO: Vince Vaughn em Psicose
O remake de 1998 por Gus Van Sant do clássico slasher de Alfred Hitchcock foi um desastre em todos os sentidos. Apenas a noção de refazer um filme tão icônico e sem falhas parecia blasfema em si mesma.
A parte mais terrível de um filme terrível foi o elenco mal recomendado de Vince Vaughn como Norman Bates.
No Psycho original, o papel foi desempenhado por Anthony Perkins, que deu um retrato impressionante, de várias camadas e complexo que tornou as más intenções de Bates ainda mais aterrorizantes.
Vaughn, um ator de alcance consideravelmente mais limitado, simplesmente não conseguiu igualar o desempenho de Perkins, e foi vergonhoso até mesmo vê-lo tentar. Vaughn é bom em papéis que exigem gracejos rápidos e cômicos, mas ele foi claramente superado por desempenhar um papel que precisava de mais trabalho pesado em termos de desenvolvimento do personagem.
4 SALVADO: Adam Sandler em Punch Drunk Love
Para muitos espectadores, Adam Sandler tem passado a data de validade desde 1998, The Wedding Singer . Ele está bastante preso às variações de sua personalidade cômica que começaram em seus dias no Saturday Night Live , que atraem sua base de fãs, mas não ressoam muito além disso.
O diretor Paul Thomas Anderson viu algo em Sandler que outros não viram. Ele o escalou no drama dramático de 2002 Punch-Drunk Love como Barry Egan, um homem cujo romance com uma colega de trabalho (Emily Watson) é ameaçado por suas violentas explosões e uma tentativa de extorsão.
Sandler foi uma revelação no papel, mostrando um aspecto mais vulnerável (e volátil) de seus talentos, o que levou a outros papéis não-sandleristas em filmes como Funny People e The Meyerowitz Stories (New and Selected) .
3 RUÍDO: Elijah Wood em Green Street Hooligans
Quando se pensa em Elijah Wood, a imagem de um bandido violento, alto e barulhento dificilmente vem à mente. Isso tornou o elenco de Wood no filme Green Street Hooligans ainda mais incongruente e involuntariamente cômico.
Wood interpreta um estudante de Harvard desonrado e viciado em sutilezas que, depois de expulso, segue para a Inglaterra para ficar com sua irmã. Ele rapidamente se envolve com um grupo de hooligans ingleses bêbados (ou futebol, dependendo da sua região) que começaram a aterrorizar a população local.
Dizer que o ator discreto e discreto, mais conhecido por interpretar Frodo na trilogia O Senhor dos Anéis não era convincente no papel, é um eufemismo, e ele compete com a horrível tentativa da co-estrela Charlie Hunnam de um sotaque de Cockney pela pior coisa. sobre o filme.
2 SALVADO: Heath Ledger em O Cavaleiro das Trevas
Os fanboys não ficaram nada satisfeitos quando o anúncio de Ledger era o mais icônico dos vilões dos morcegos na sequência de Christopher Nolan para Batman Begins. Um ator mais associado a rom-coms e dramas românticos interpretando um psicopata maníaco? Para muitos, não computou. A indignação on-line foi feroz.
Todo mundo estava provado errado, é claro. O desempenho nervoso, desequilibrado e hiperfocado de Ledger chegou ao topo do retrato popular de Jack Nicholson no Batman de Tim Burton, e ajudou a impulsionar O Cavaleiro das Trevas a arrecadar mais de um bilhão de dólares nas bilheterias.
Ele até lhe rendeu um Oscar póstumo de Melhor Ator Coadjuvante.
Graças à interpretação dinâmica do falecido ator, O Cavaleiro das Trevas é considerado por muitos o melhor filme de quadrinhos já feito, provando que você nunca deve julgar uma escolha de elenco não convencional até ver o produto final.
