"Venha para a costa, nos encontraremos, daremos algumas risadas." Die Hard é um dos, se não o único filme que é universalmente elogiado como o melhor filme de ação de todos os tempos. Ainda mais exclusivo é o fato de ser sequelas, de ótimos filmes a menos, não leve o brilho da primeira aventura. O filme simplesmente mudou muito sobre o gênero de ação. Em vez de estrelas de ação gigantescas e gigantescas, John McClane era um Everyman. Bruce Willis fez a escolha de interprete-o como um cara que não gosta muito de si mesmo, mas sempre fará o possível para fazer a coisa certa.
Lançou uma escassez de filmes parecidos. Em vez de um policial Everyman, que tal dois (arma letal)? Difícil em um ônibus (velocidade)? Em um avião (Air Force One)? Trens (Under Siege 2: Dark Territory)? A Casa Branca, uma arena de hóquei, e ainda mais recentemente em um arranha-céu. Você escolhe, provavelmente temos um Die Hard On A … por isso. Bruce Willis ficou louco depois desse filme. Hollywood foi apresentado ao grande ator Alan Rickman. Ele até se tornou o filme preferido de Natal para pessoas que não têm interesse em "It's A Wonderful Life".
Quais são algumas das razões pelas quais o Die Hard se tornou uma obra-prima? Que tal alguns dos petiscos mais divertidos e interessantes sobre a obra-prima do diretor John McTiernan. Pegue uma gemada, junte-se à lareira digital e confira este artigo.
Aqui estão 20 pequenos detalhes por trás do making of die hard.
20 “Uma noz difícil de quebrar”
Alguém em marketing deve ter pensado que "Morir Duro" não tinha cache suficiente, já que o nome espanhol de Die Hard foi alterado para The Crystal Jungle. A fraseDie Hard não se traduz bem em nenhum idioma, aparentemente. Outros nomes divertidos para o filme são The Glass Trap, da Polônia, a versão finlandesa traduz-se em Over My Dead Body.
No entanto, é a versão em russo que provavelmente nos dá a melhor ou pelo menos a tradução mais engraçada de A Hard Nut To Crack. Embora as traduções sejam mal interpretadas em todas as traduções, elas pelo menos geram títulos bem engraçados.
19 Sequela de um filme de Sinatra
Embora não seja considerado parte do cânone da série John McClane, os fãs obstinados de Die Hard podem querer conferir The Detective, de Frank Sinatra. Desde 1963, Sinatra interpreta Joe Leland investigando um homicídio que pode ou não ter muito mais a ver.
Por causa do status de contrato do Presidente do Conselho em 63, ele tinha legalmente direito a quaisquer direitos de sequela. Aos 73 anos, Sinatra graciosamente saiu do Die Hard. Coincidentemente, o primeiro papel de Bruce Willis no filme foi um acréscimo em O primeiro pecado mortal de Sinatra.
18 Rickman disse originalmente que não
Descanse sua alma, Alan Rickman foi um dos maiores atores dos últimos quarenta anos. As performances de roubo de cenas em Harry Potter e Dogma foram apenas a ponta do iceberg em uma carreira incrível. Robin Hood e Galaxy Quest mostraram o quão versátil o thespian realmente era.
Surpreendentemente, Die Hard foi o primeiro papel de Alan Rickman no cinema. O diretor John McTiernan o pegou em uma performance de palco e achou que Rickman seria ótimo como Hans, mas o ator disse que não. Felizmente, depois de alguns insultos de seu agente, Rickman mudou sua música e nos deu uma performance icônica para um filme icônico.
17 Bruce Willis foi a última escolha
Semelhante a Rickman, esse também foi o primeiro grande papel de Bruce Willis em um grande filme. No entanto, ao contrário de Alan Rickman, ninguém estava batendo na porta de Willis. Na época, ele era uma estrela de TV da série Moonlighting. Nesse momento, as estrelas da TV e do cinema raramente se misturam.
Quase todas as estrelas de ação do dia foram consideradas e oferecidas o papel. De um possível veículo para atores de ação como Sylvester Stallone, Clint Eastwood, e Robert DeNiro; basicamente, nomeie a estrela e eles receberam o papel. Bruce Willis estava longe de receber esse papel.
16 Outra famosa linha publicitária de anúncios
No panteão de frases memoráveis e citáveis nos filmes, há tantas que aconteceram rapidamente. Linhas como "Você não pode lidar com a verdade", "Aqui está olhando para você, criança", "Estou andando aqui", "Você vai precisar de um barco maior", e muitas outras linhas de filmes clássicos não eram no roteiro original - eles eram apenas um produto de um ator naquele momento.
É o que se tornou o slogan de Die Hard e toda a série. Enquanto "yippee-ki-yay" estava no roteiro original, Willis adicionou o botão colorido na linha para adicionar um pouco de talento e o resto é história.
15 Baseado em um livro
O escritor Roderick Thorp deve ser agradecido por suas contribuições ao Die Hard. Afinal, ele escreveu o romance original, uma sequência de seu trabalho anterior, The Detective. Originalmente intitulado, Nada dura para sempre, contou a história de Joe Leland, da polícia de Nova York, visitando sua filha no edifício Klaxon Oil em Los Angeles na véspera de Natal.
Outra versão possível deste filme tinha uma voz grave e um rosto sério, Clint Eastwood, estrelando o papel, pois possuía os direitos do romance original, inspirado em The Towering Inferno.
14 O sonho de uma noite de verão
Enquanto o filme se inspira no romance, incluindo muitas ou suas sequências de ação memoráveis. Os dutos de ar, lançando uma bomba no poço do elevador, até o climatico amarrando uma arma nas costas de McClane; tudo canino desde as páginas de Nothing dura para sempre.
Die Hard segue de perto seu material de origem, mas um aspecto que John McTiernan mudou para melhor foi o momento do filme. O romance ocorreu durante três dias. No entanto, graças a outro literalmente clássico, O sonho de uma noite de verão, os eventos se desenrolam ao longo do curso uma noite, em vez de três.
13 Comando 2: Comando completo
Depois de aniquilar aproximadamente um exército inteiro para salvar sua filha no primeiro longa de Comando, certamente um pequeno grupo de bandidos sofisticados seria uma tarefa fácil para John Matrix. Se Arnold Schwarzenegger não estivesse se preparando para ressuscitar uma franquia diferente, Die Hard poderia ter parecido um filme totalmente diferente.
O Oak austríaco estava se preparando para interpretar novamente o Exterminador do Futuro e recusou o Comando 2. Isso, é claro, abriu o caminho para Willis conseguir o papel. Dependendo de com quem você fala, no entanto, como o roteirista dos dois filmes, a única semelhança entre os dois filmes era que eles aconteciam em prédios.
12 Reação real de Hans Gruber
Embora pareça durar mais alguns segundos do que o necessário, o final em câmera lenta de Hans Gruber é um final adequado para um vilão vil que deve explodir todos os seus reféns por apenas uma tonelada de dinheiro. Ele teria se safado disso também, se não fosse por aquelas crianças intrometidas e seu cachorro irritante … grita filme errado.
No entanto, se você já imaginou que o último passeio de Hans Gruber parece legítimo não é por causa de quão grande Alan Rickman é, é porque quando ele fez a manobra, o diretor informou que ele o deixaria na contagem de três. Quando eles filmaram a cena, a surpresa estava em Rickman; eles o largaram em dois.
11 O encontro de Bill Clay não estava no roteiro
Ter dois atores razoavelmente novos em papéis principais, fazendo o mesmo em todas as cenas. Quando a equipe criativa percebeu que Alan Rickman poderia usar um sotaque americano convincente, eles apenas sabiam que Hans Gruber e John McClane teriam que se encontrar antes do grande final.
Então, eles criaram a cena em que McClane se depara com Hans, que tem procurado os detonadores e se apresenta como Bill Clay; o que leva ao momento em que McClane fica descalço quando Hans e Karl tiram uma tonelada de vidro.
10 Nakatomi Plaza é real
O filme já foi considerado 40 histórias de pura aventura. A Torre Nakatomi estava sendo construída no momento em que os criminosos a tomaram no coração de Los Angeles. Se parece familiar para os fãs, é porque é um local muito real.
Também não é a última vez que o prédio foi invadido por terroristas. Foi adquirida pelos Lone Rangers em Airheads e por um bombardeiro louco em Speed. O edifício da vida real é a sede da Fox, e definitivamente contribui para uma cena bonita de uma TV ou filme.
9 Obrigado, Cybill Sheperd
Claro, todo mundo, de Harrison Ford a Burt Reynolds, recebeu o papel de John McClane. No entanto, uma vez que Bruce Willis era aparentemente o único ator que restava em Hollywood, até ele teve que recusar o papel, originalmente, mas graças a seu co-luar, Cybill Shepherd, ele conseguiu o papel.
De acordo com uma entrevista com Willis, “acho que já li o roteiro de Die Hard uma vez, mas tive que passar por causa do programa. Acontece que um milagre aconteceu - Cybil Shepherd engravidou e eles fecharam o show por 11 semanas - apenas o tempo certo para eu correr na Torre Nakatomi. ”
8 A queda de McClane era real
Várias das principais cenas do filme ocorreram dentro dos poços de elevador e dutos de ar da Nakatomi Plaza. São cenas bastante angustiantes que podem fazer o cabelo do espectador se arrepiar e parecer um pouco claustrofóbico. Talvez, porque a sequência em que McClane perdeu a primeira abertura foi real.
O dublê que estava realizando a festa que desafia a morte caiu uma altura decente antes de pegar outra abertura. Quando John McTiernan percebeu que o dublê estava bem, ele decidiu colocar essa cena no corte final.
7 tiros realmente altos
Há uma tonelada de cenas de ação em Die Hard, e a maioria delas tem armas. Muitas armas. Todas essas armas precisavam soar como armas reais. Então, John McTiernan pediu e recebeu espaços em branco especiais para a artilharia do filme.
Aquela artilharia era barulhenta e, com Bruce Willis precisando disparar em locais próximos, particularmente a sequência em que Willis detona um dos capangas debaixo de uma mesa, ele também detonou alguns dos seus ouvidos. Willis recebeu uma perda auditiva parcial devido a seu problema.
6 A camisola de alças mais famosa de sempre
Uma das partes mais legais sobre Die Hard é que John McClane é apenas um cara comum. Quando ele vem visitar sua esposa, ele está vestindo roupas comuns. Ele está se limpando e está vestindo apenas uma blusa quando os criminosos atacam e ele precisa entrar rapidamente em ação.
No final da provação de McClane, sua camiseta já vira dias muito melhores. Mas Willis (ou o mestre dos acessórios) ficou com a camisa por quase vinte anos. Durante a promoção de Live Free Or Die Hard, Willis parou no Museu Smithsonian para doar a camisa e um pôster para o filme original. Agora ele reside nas proximidades dos chinelos vermelhos de Dorothy e da épica cartola do Presidente Lincoln.
5 Gruber Winces
Talvez porque tenha sido o primeiro filme, ou talvez porque Alan Rickman não gostasse de armas, mas Rickman se encolhe toda vez que Hans Gruber dispara sua arma. No entanto, em vez de escrever um motivo específico pelo qual Hans não dispara nenhuma arma, McTiernan apenas evita a vacilada.
A edição cuidadosa feita para algumas imagens bem legais, mais notáveis quando Gruber tira Takagi, a câmera apenas se move para a janela onde você pode ver seus restos mortais. No entanto, você pode capturar Rickman piscando logo antes da cena de vidro.
4 falsos sotaques alemães vs. Ator alemão de verdade
Ao longo dos anos, houve muito hullaballoo sobre os vilões terroristas alemães do Die Hard e quão exagerados eram os seus sotaques e os jargões alemães que vomitavam, menos algumas palavras reais aqui e ali.
Enquanto todo mundo está atuando, é meio engraçado que o All-American John McClane tenha sido interpretado por um ator que era mais alemão do que os atores que interpretavam os alemães. Willis nasceu de pai militar e mãe alemã, vivendo em uma base na Alemanha Ocidental.
3 O discurso de Willis conseguiu 12 macacos para ele
Outro filme clássico de Bruce Willis é o filme de viagem no tempo de Terry Gilliam, 12 Monkeys. Gilliam, se você não sabe, não é seu diretor de cinema convencional. Ele até deu a Willis uma lista de tropeços de Bruce Willis para não usar, como o "olhar de olhos azuis de olhos de aço".
Willis foi escalado para o seu papel com base em um discurso improvisado que Willis fez em Die Hard. Durante a cena, enquanto Willis puxa o copo, ele improvisa uma história enquanto conversa com Powell. Terry Gilliam ficou impressionado com a sensibilidade do cara que ele exibiu na cena.
2 Gruber é o protagonista e McClane é o antagonista
Barney falou sobre isso em Como eu conheci sua mãe. Hans Gruber é a verdadeira estrela do filme, porque é ele quem “morre com força”. No entanto, Barney estava interessado em alguma coisa, mesmo que ele não soubesse. Como qualquer pessoa que sabe escrever pode se casar com você por horas. O protagonista é 99, 9% das vezes o herói da peça, porque ele ou ela dirige o enredo da história.
Basicamente, se Hans e amigos não tentam assaltar o prédio, John se reconcilia com sua esposa. Essencialmente, o filme é uma história trágica de um cara tentando ficar rico e falhando por ter sido antagonizado por um policial de pé chato apenas visitando sua esposa afastada.
