Com mais de meio bilhão de unidades vendidas, a franquia Mario é facilmente a série de videogame mais popular até hoje. Originada no jogo de arcade Donkey Kong de 1981, o personagem que mais tarde evoluiria para o encanador Mario era na verdade um carpinteiro sem nome que lutou para resgatar sua namorada do macaco gigante de mesmo nome, e essa donzela em situação de perigo preparou o cenário para o jogo. franquia para vir. Com o jogo Super Mario Bros., de 1985, a franquia começou a ganhar força.
Esses jogos Mario anteriores lançados no Nintendo Entertainment System ajudaram a redefinir as capacidades dos videogames e continuaram entretendo os jogadores mesmo décadas após o seu lançamento. Enquanto o Super Mario Bros. de 1985 revolucionou a franquia, e o Super Mario Bros. 3 é amplamente considerado um dos melhores jogos de Mario de todos os tempos, não podemos esquecer a segunda parte da série, que tem um estilo distinto e um fascinante história de origem própria.
Portanto, mesmo que você tenha descoberto muitos dos atalhos e ovos de Páscoa nos próximos 30 anos desde o lançamento de Super Mario Bros. 2, talvez você não conheça toda a história por trás deste clássico da Nintendo.
Aqui estão 15 coisas que você nunca soube sobre Super Mario Bros. 2.
15 Na verdade, é o terceiro jogo de Super Mario Bros.
Após o enorme sucesso do Super Mario Bros. original de 1985 - que detinha o título de jogo mais vendido de todos os tempos por três décadas - o desenvolvimento de um jogo de acompanhamento começou quase que imediatamente. No entanto, com o criador da série, Shigeru Miyamoto, preocupado em fazer The Legend of Zelda, Takashi Tezuka, que trabalhou como assistente de direção no jogo anterior, foi promovido a diretor da sequência.
O resultado foi um jogo parecido com dificuldade crescente, pois Tezuka acreditava que muitos jogadores do Leste dominavam totalmente a jogabilidade do original. No entanto, o jogo foi considerado difícil demais para o público americano e, por medo de não vender tão bem quanto o original, o jogo não seria lançado até a coleção Super Mario All-Stars de 1993 para a Super Nintendo, onde foi lançado sob o subtítulo The Lost Levels.
14 Não é um jogo de Super Mario Bros.!
Desde que o lançamento do Super Mario Bros. 2 original estava fora de questão do ponto de vista de vendas, a Nintendo estava se esforçando para produzir um jogo de acompanhamento para o lançamento mais bem-sucedido até o momento. Depois que uma idéia de rolagem vertical foi abandonada, foi decidido que o jogo apenas japonês, Yume Kojo: Doki Doki Panic, seria renomeado e adaptado para se tornar Super Mario. Bros 2 para o público americano.
O jogo original continha quatro personagens jogáveis chamados Imajin, Mama, Lina e Papa, e cada nível teria que ser vencido por cada personagem antes que o jogador pudesse prosseguir. É claro que esses personagens se tornaram Mario, Luigi, Princess Toadstool e Toad, e a jogabilidade foi alterada para que apenas um personagem tivesse que completar cada nível.
Como muitos conceitos do Super Mario Bros. original já estavam presentes no Doki Doki Panic - incluindo zonas de distorção, Starmen e uma trilha sonora semelhante - mudar a marca do jogo não foi tão difícil quanto se poderia imaginar, e Super Mario Bros. 2 foi lançado na América do Norte em 9 de outubro de 1988.
13 O jogo todo é um sonho
Embora os jogos de Super Mario Bros. pareçam ter histórias bastante diretas, os escritores da Nintendo provaram repetidas vezes que muitas vezes há muita coisa acontecendo em seus jogos se você conseguir olhar embaixo da superfície.
Por exemplo, durante muito tempo teorizou-se que Super Mario Bros. 3 era simplesmente uma peça de teatro, pois o jogo começa com uma abertura de cortina e a maioria dos níveis termina com o jogador saindo do palco à esquerda. Esta teoria foi posteriormente confirmada pelo criador da série Shigeru Miyamoto em 2015 em uma entrevista publicada na página do Twitter da Nintendo UK.
Mas no caso de Super Mario Bros. 2, o jogo inteiro se passa na terra misteriosa de Subcon - uma brincadeira com a palavra "subconsciente". Enquanto a abertura do jogo faz parecer que o mundo dos sonhos de Mario ganhou vida, se você realmente se concentrar nos créditos finais do jogo, verá Mario sonhando com sua vitória sobre Wart, dando a entender que o personagem estava dormindo o tempo todo. Tempo.
12 É o único jogo de Super Mario Bros. sem Bowser
King Bowser Koopa não é apenas o vilão Mario mais popular de todos os tempos, ele é sem dúvida o vilão de videogame mais popular de todos os tempos.
O antagonista apareceu pela primeira vez no jogo original de Super Mario Bros de 1985 como o captor da princesa Peach que cospe fogo, e ele já apareceu em mais de 60 videogames até hoje. Mas enquanto o rei Koopa apareceu na versão japonesa de Super Mario Bros. 2, ele não chegou à versão americana.
Você pode pensar que isso ocorreu simplesmente porque o jogo foi adaptado do Doki Doki Panic, mas os desenvolvedores enfrentaram o problema de trocar outros chefes, assim como substituíram o terceiro chefe da Mouser pelo recém-criado Clawgrip.
Portanto, é mais provável que Bowser não tenha aparecido como o chefe final porque a Princesa Peach se transformou em um personagem jogável e, portanto, não pôde ser sequestrada por Bowser da maneira típica de Mario.
11
Mas o único jogo com Wart
Sem o rei dos Koopas dando aos Mario Brothers uma corrida pelo seu dinheiro, um novo antagonista principal estreou em Super Mario Bros. 2.
Aparecendo como Mamu em Doki Doki Panic, de 1987, esse sapo malvado foi renomeado Wart pela nova marca americana do jogo original, apesar de o personagem ter o mesmo papel, que é o do vilão mais travesso capaz de habitar o mundo dos sonhos.
Wart é o líder dos 8 bits, que compreende todos os inimigos e chefes comuns ao longo do jogo, e seu objetivo é usar sua máquina de sonho roubada para conquistar o mundo de Subcon.
Pouco se sabe sobre Wart, além de que ele tem desdém pelos vegetais (que o jogador mais tarde usa para derrotá-lo) e que ele é prático o suficiente para esperar pacientemente entre os esquemas do mal. Este personagem pode fazer um retorno tão esperado em uma parcela futura, embora ele ainda não tenha aparecido em nenhum outro jogo do Mario desde Super Mario Bros. 2.
10 Paralelos com a Lenda de Zelda: O Despertar de Link
Enquanto Wart ainda não apareceu em outro jogo de Mario, o personagem apareceu no jogo de 1993 The Legend of Zelda: Link's Awakening, sob o nome de Mamu - o nome original do personagem de Doki Doki Panic. No entanto, Mamu na verdade assume o papel de um aliado no Link's Awakening, apresentando uma música conhecida como “Canção da Alma do Sapo”, que Link mais tarde toca em sua Ocarina para despertar uma série de personagens adormecidos e mortos.
Desde que ambas as séries foram criadas por Shigeru Miyamoto, há muitos elementos que se sobrepuseram entre Mario e Zelda, incluindo o Link's Recorder aparecendo em Super Mario Bros. 3 como o Warp Whistle, acompanhado pelo mesmo efeito musical. Além disso, os dois jogos são revelados em um mundo de sonhos, com Super Mario Bros. 2 ambientado em Subcon e Link's Awakening ambientado em Koholint Island, que é sonhado pelo Wind Fish.
9 O jogo inspirou uma série de desenhos animados spin-off
Após o enorme sucesso de ambos os jogos do Super Mario Bros. nos Estados Unidos, um desenho infantil era inevitável. Portanto, o Super Mario Bros. Super Show! foi lançado em 1989, consistindo em 65 episódios que foram ao ar entre 4 de setembro e 1º de dezembro de 1989 (embora todas as sextas-feiras do episódio tenham um enredo de Legend of Zelda).
A série mista de ação / animação emprestada de Super Mario Bros. 2 - embora o principal antagonista tenha sido revertido para Bowser em vez de Wart - e muitos episódios parodiam outros programas de TV famosos e histórias folclóricas, episódios inspiradores como "Koopenstien" e "Butch Mario e o Luigi Kid".
Embora isso possa parecer promissor, assim como o filme de ação ao vivo de 1993, The Super Mario Bros. Super Show! foi em grande parte uma decepção, provando que algumas franquias de videogame são muito melhores jogadas do que assistidas.
8 Você só precisa vencer 2 chefes finais para terminar o jogo
Enquanto o Warp Whistles se tornou um truque relativamente conhecido para usar em Super Mario Bros. 3, a capacidade de pular os níveis no segundo capítulo foi um pouco mais difícil de descobrir, tornando a jogada muito mais difícil. No entanto, se você descobrir todos os segredos dos jogos, poderá derrotar Super Mario Bros. 2 enfrentando apenas dois dos chefes finais do jogo.
Enquanto você ainda terá que enfrentar muitos chefes mini Birdo, existem zonas de distorção ocultas nos níveis 1-3 e 4-2 que podem transportar imediatamente o jogador para os mundos 4 e 6, respectivamente. A partir daí, você terá que jogar o jogo direto, o que significa que você só precisa derrotar o segundo Tryclyde no final do Mundo 6, bem como o próprio Wart no final do Mundo 7.
Considerando quanto tempo muitos de nós escravizamos Super Mario Bros. 2 quando crianças, é quase insondável pensar que uma corrida rápida do jogo pode realmente ser concluída em menos de 10 minutos hoje.
7 Os créditos finais são forjados com erros
Você pensaria que os créditos finais seriam uma das partes mais fáceis de projetar e, para muitos jogadores das décadas de 80 e 90, os créditos no final do jogo eram a única maneira de descobrir os nomes dos vários inimigos e outros personagens apresentados ao longo do jogo. No entanto, isso não impediu que os criadores de Super Mario Bros. 2 perdessem vários erros nos créditos finais
.duas vezes!
O novo personagem de Birdo (referido como Catherine nos jogos japoneses) teve seu nome trocado por Ostro nos créditos finais, o que gerou certa confusão, principalmente porque o gênero de Birdo já é ambíguo com o personagem descrito no manual de instruções como um homem que “pensa que é uma garota” e que “prefere ser chamado de 'birdetta'”. Sem mencionar que Clawgrip foi escrito incorretamente como “Clawglip” e Hoopstar foi chamado de “Hopster”.
No entanto, de alguma forma, esses erros nem sequer foram corrigidos antes do lançamento de Super Mario All-Stars em 1993.
6 Até a arte da capa é imprecisa!
Os Mario Brothers são um dos personagens mais reconhecíveis e distintos em todos os videogames. No entanto, os personagens passaram por uma reformulação entre o jogo original de 1985 e o Super Mario Bros. 2, trocando seus uniformes vermelhos e verdes por pares azuis, o que inevitavelmente levou suas camisas a usar as cores que agora são sinônimo de personagens. No entanto, o Mario que aparece na caixa de Super Mario Bros. 2 ainda tem a aparência do personagem do jogo original.
Provavelmente porque o design foi retirado diretamente da arte japonesa e européia do primeiro jogo, exceto pelo fato de a imagem ser invertida e o objeto na mão de Mario ser trocado.
No entanto, não foi a primeira vez que a arte da caixa não coincidiu com o jogo, pois o personagem de Bowser também passou por algumas mudanças dramáticas entre sua aparência no primeiro jogo, em comparação com sua aparência na arte da caixa (como visto acima).
5 Foi um dos primeiros jogos a ter uma personagem feminina jogável
Com uma pesquisa da Gallup de 2008 revelando que quase metade de todos os jogadores americanos são do sexo feminino, não é segredo que os videogames estão muito atrasados no que diz respeito à diversidade de gênero. Com exceção de personagens como Lara Croft e Samus Aran, as personagens femininas são frequentemente reduzidas a serem apenas para apelo sexual ou para desempenhar o papel estereotipado de donzela em perigo - um conceito sobre o qual as franquias de Mario e Zelda foram originalmente construídas.
Enquanto Super Mario Bros. 2 não foi o primeiro jogo a apresentar uma personagem feminina jogável, foi certamente um dos mais jogados. Provavelmente, isso foi resultado do jogo ter sido adaptado de Doki Doki Panic, que na verdade continha duas personagens jogáveis femininas.
Enquanto o personagem original de Mama foi transformado em Luigi, a personagem feminina de Lina foi transformada em Princesa Peach, o que também levou a franquia a abandonar temporariamente o conceito de que personagens femininas são boas apenas para serem resgatadas.
4 O protótipo do jogo envolveu uma recompensa em dinheiro
Quando você finalmente derrota Wart no final do nível 7-2, você entra em uma tela de animação onde o sapo do mal está sendo levado por um grupo de Caras Tímidos, enquanto os quatro personagens jogáveis comemoram sua derrota. Aqui, você é informado sobre quantos níveis você venceu usando cada personagem - um conceito que não apareceu no Doki Doki Panic original, porque cada nível tinha que ser completado por cada personagem para que o jogador prosseguisse, o que foi agradecido abandonado pela adaptação de Mario.
No entanto, uma das idéias originais para essa tela final foi conceder ao jogador uma recompensa em dinheiro com base em quantas vezes cada jogador morreu. Obviamente, quanto menos mortes, mais dinheiro o jogador receberia.
Talvez essa ideia tenha sido abandonada por ser um pouco mórbida, ou talvez porque ganhar uma recompensa falsa em dinheiro signifique pouco para os jogadores. Mas, seja qual for o motivo, as peças originais do protótipo ainda podem ser localizadas dentro do jogo original.
3 É o primeiro jogo em que Luigi é mais alto que Mario
Aparecendo pela primeira vez no jogo de arcade Mario Bros. de 1983, Luigi foi originalmente uma troca de paleta de seu irmão gêmeo, o que permitiu ao jogo ter dois jogadores trabalhando lado a lado. Desde então, Luigi lentamente se desenvolve, desenvolvendo uma personalidade distinta e uma aparência que o diferencia de Mario, que finalmente começou com Super Mario Bros. 2.
Este jogo de 1988 marca a primeira vez que Luigi foi feito mais alto e teve a capacidade de saltar mais alto que seu irmão - resultado do personagem ter sido adaptado de Mama em Doki Doki Panic. O chute flutuante foi adicionado ao Super Mario Bros. 2 para melhor ilustrar sua capacidade de pular, e o personagem também recebeu tração menor do que Mario - dando a cada personagem um prós e contras.
Embora esses traços distintos tenham sido abandonados em Super Mario Bros. 3 e Super Mario World, eles reapareceram em muitos jogos desde então.
2 É o quarto jogo mais vendido no NES
Embora Super Mario Bros. 2 esteja atualmente classificado como o quarto jogo mais vendido no Nintendo Entertainment System, no momento de seu lançamento, o jogo ficou em terceiro em vendas, atingindo 10 milhões de unidades vendidas após a data de lançamento em 9 de outubro de 1988.
Naquela época, os únicos dois jogos que haviam vendido mais cópias eram Duck Hunt, com 28.300.000 cópias vendidas, e o Super Mario Bros. original, que vendeu 40 milhões de cópias em todo o mundo, tornando-o um dos jogos mais vendidos de todos os tempos. Tempo.
A segunda parcela foi mais tarde ofuscada por seu antecessor, Super Mario Bros. 3, que é amplamente considerado o melhor jogo de Mario de todos os tempos. O jogo foi lançado no Japão em 1988 e na América do Norte em 1990 e vendeu impressionantes 18 milhões de cópias em todo o mundo.
