O aplicativo VR da Netflix é possivelmente o melhor motivo para considerar a compra de um dispositivo de realidade virtual. Como outra temporada de Natal deu a muitos o presente de uma atualização por telefone, imaginamos que muitos de vocês também receberam o presente da realidade virtual. O aplicativo VR da gigante de streaming de filmes é talvez o primeiro "aplicativo matador" em várias plataformas, incluindo Oculus, Samsung Gear e Daydream do Google.
Os fones de ouvido leves e a capacidade de usar o "Void Theatre" da Netflix tornam a exibição de filmes praticamente muito confortável. Com uma tela que pode ser ajustada para maior que o seu próprio campo de visão, a tela da Netflix o mergulha no filme da mesma maneira que as enormes telas da Imax. É a maior TV que você já possui, convenientemente no seu telefone. Vale a pena assistir a muitos filmes em VR, mas alguns fazem melhor uso do meio do que outros. Aqui estão os 15 melhores filmes para assistir no Netflix VR agora:
15 Cometa
Nem tudo o que fazemos em VR precisa ser uma batalha super imersiva contra uma horda alienígena. O filme Comet é o romance simples de duas pessoas que se encontram em uma chuva de meteoros em Los Angeles. Retratado com um apelo encantador de Emmy Rossum e Justin Long, o casal interpreta os meandros de um relacionamento de seis anos. O cometa passa pela linha do tempo do par e entra na alternativa "E se?" até você começar a sentir que esses podem ser cenários na cabeça dos personagens.
Com efeitos de iluminação sutis e um cronograma desassociado, o filme foi projetado para reproduzir como um sonho ou memória que você não consegue lembrar direito. A comédia doce e humana não é muito mais do que um estudo de personagem, mas os detalhes a tornam uma experiência cativante. O filme se destaca como um item obrigatório em VR, devido à estrutura e sutilezas únicas formuladas pelo diretor, Sam Esmail. Esmail é talvez mais conhecido por criar a série americana Mr. Robot, um programa com uma perspectiva única e uma experiência VR impressionante.
14 Ninja II: Sombra de uma lágrima
Uma obra-prima de artes marciais negligenciada em grande escala, Ninja II: Shadow of a Tear se eleva acima de sua ridícula legenda para ser um dos melhores filmes de ação da Netflix. Ninja II pisca na genealogia de ação dos anos 80, mas nunca sucumbe às suas raízes nos filmes B. Filmado em locações na Tailândia, a história se concentra no ninja americano Casey Bowman (Scott Adkins), enquanto ele tenta derrubar o líder de uma rede de drogas em Mianmar.
O trabalho com a câmera do diretor Isaac Florentine, durante as cenas de luta do filme, mostra claramente por que você quer assistir através dos óculos de realidade virtual. As brigas apertadas são impressionantes não apenas por causa das incríveis habilidades de Adkins, mas também pelos movimentos fluidos das câmeras e pela edição do diretor que não fogem da ação. Nesse caso, o diretor coreografou sua câmera de maneira inteligente, tornando-a mais realista e visceral, mesmo quando o ator Scott Adkins está fazendo algo tão básico quanto aquecer um wing chun.
13 Black Hawk Down
Com um compromisso com o realismo militar e um excelente olhar para os mínimos detalhes, a representação de Ridley Scott da Batalha de Mogadishu é um filme épico, independentemente da escala em que você assista. Na realidade virtual, no entanto, a cinematografia e as batalhas práticas de Black Hawk Down para uma experiência fascinante. Estrelando quem é quem dos atores iniciantes e veteranos, os artistas passaram pelo Ranger e Forças Especiais treinando seus respectivos papéis no filme. Quase todas as cenas deste filme têm uma perspectiva, sem desperdício de ângulo para aumentar a tensão e a escala.
Descrevendo a tentativa de capturar Mohamed Farrah Aidid em Mogadíscio, em 1993, o filme centra-se no acidente de dois helicópteros Black Hawk e um esquadrão de Rangers preso atrás das linhas inimigas. Muitas vezes, criando uma sensação incorporada em torno dos assuntos, assistir ao filme em realidade virtual oferece a profundidade de se sentir como um espectador próximo. Durante as batalhas campais e as seqüências de comboios, é fácil encontrar-se esquivando-se de RPGs e caindo em conchas de alto calibre.
12 Zootopia
Zootopia foi uma verdadeira surpresa cinematográfica para muitos em 2016. Mesmo nas primeiras cenas do filme da Disney que retratam a história dos animais como uma brincadeira de criança em idade escolar, os telespectadores teriam um senso de descoberta à medida que o filme passasse por seu mundo. Enquanto Judy Hopps (Ginnifer Goodwin) explora Zootopia, vemos um imenso mundo onde criaturas de tamanhos incrivelmente diversos. Da maneira como o filme é reproduzido em escala, a enorme tela que você pode criar em VR confere à experiência uma dimensão extra.
A espetacular viagem de bonde pela Zootopia leva você ao mundo detalhado que você visitará. Outras cenas que tornam essa jornada divertida em VR são a introdução de Nick Wilde, enquanto ele trabalha em seu engodo diário, e a perseguição do oficial Hopps pela cidade dos ratos. Ambas as cenas se divertem com suas mudanças de perspectiva que destacam grandes diferenças no tamanho das espécies. O filme também é adorável. Depois de ver o mundo através de uma perspectiva de bebê-elefante, você nunca mais vai querer olhar para trás.
11 em todo o universo
Julie Taymor tem uma vida histórica como diretora, tendo adaptado The Lion King e Spider-Man para o palco da Broadway, um pouco mais amado que o outro. Entre os dois destaques da carreira, Taymor dirigiu o filme Across the Universe, um musical usando o trabalho dos Beatles. Da mesma forma que ela tentou estar ciente do público para os assuntos da Broadway, o diretor envolve o público em conversas líricas, enquanto também aproveita as memórias emocionais que associamos aos discos dos Beatles.
Após a vida de Jude e Lucy nos turbulentos anos 60, os personagens do filme quebram a quarta parede, à medida que as melodias clássicas de Paul e John nos levam através de seus problemas e triunfos. Usando vários estilos visuais diferentes para apoiar o espectro emocional do filme, a imagem muitas vezes caprichosa é oprimida apenas pelo quão severo o caso às vezes se torna. Talvez esteja preparado com lenços para … as lentes, pelo menos. Não há choro em VR.
10 Amelie
Depois de ver City of Lost Children, você pensaria que Jean Pierre Jeunet teria dirigido o filme Alien perfeito. A Ressurreição Alienígena provaria que estamos todos muito errados, mas ainda assim conseguimos pelo menos parecer bonitos. O acompanhamento do diretor seria um deleite mágico, pois Jeunet mostrou seu lado mais agradável em Amelie. Cheio de detalhes exuberantes e destaques peculiares, o mundo que Jeunet pinta envolve você, estabelecendo firmemente sua visão através dos olhos de Amelie.
O filme segue a garçonete de Audrey Tautou, Amelie, enquanto ela tenta se conectar com o mundo e ajudar outras pessoas no caminho. Enquanto ela nos guia por sua vida parisiense, encontramos vários personagens divertidos e criamos esquemas complicados para melhorar suas vidas. A visão sonhadora e impressionista da vida francesa, juntamente com camadas e mais camadas de detalhes ocultos, tornam a VR perfeita. O filme já era imersivo na tela prateada, mas na tela virtual parece um passeio pela cabeça de alguém.
9 Hellboy e Lâmina 2
O filme de Guillermo Del Toro é hiperestilizado, detalhado e filmado praticamente sempre que possível, todas as três coisas contribuem para a visualização cativante de filmes em VR. Dois dos filmes do diretor estão em rotação na Netflix no momento. Ambos baseados em quadrinhos, Blade II deu a Del Toro a influência necessária para fazer com que seu sonho de adaptação do Hellboy seja realizado há muito tempo. Como os mundos fantasiosos criados pelo contador de histórias são construídos praticamente sempre que possível, a realidade cinematográfica quase parece tangível.
Blade II vê o daywalker de Wesley Snipes se unir à realeza dos vampiros para caçar uma nova variedade de monstros. Descritas como "um vomitorio de vísceras bastante brilhante" por Roger Ebert, as cenas de luta do filme dão um soco extra em um cinema digital. Hellboy é igualmente visceral, mas em seus impressionantes conjuntos práticos e acessórios em vez de derramamento de sangue. Tudo isso e os dois filmes estrelam Ron Perlman, primeiro como um espinho no lado de Blade, depois como um herói sem chifres da Segunda Guerra Mundial, lutando contra a boa luta contra o sobrenatural.
8 Dia de folga de Ferris Bueller
Todo mundo precisa de uma folga de vez em quando, então, se você não tiver tempo para tirar um dia inteiro de folga, entre na realidade virtual com o dia de folga de Ferris Bueller, de John Hughe. O filme é um porta-estandarte para travessuras leves e alegrias da falta de responsabilidade dos jovens. Há uma razão para o filme resistir ao teste da época, tanto que até livros sobre o futuro da VR como o Ready Player One prestam seus respeitos. Enquanto a cinematografia em torno das cenas que envolvem a lendária Ferrari GT de 1961 representa algumas das cenas mais imersivas, a força do filme na realidade virtual está realmente em seu caráter.
A quarta parede que quebra Matthew Broderick nos leva charmosamente a um dia de jogos de beisebol, passeios de alegria, o topo da Torre Sears e até um desfile. Ferris é uma força da natureza e, ao ser pego de surpresa, por meio dessa tecnologia recentemente íntima, é possível obter uma experiência mais profunda de um filme que você acha que memorizou. A razão pela qual o filme funciona tão bem é por causa de seus personagens profundos. John Hughes explicou: “Não são os eventos que são importantes, são os personagens que estão passando pelo evento. Portanto, eu as faço tão completas e reais quanto possível. ”
7 Trainspotting
O filme de estréia do autor Danny Boyle capturou uma imagem única de Edimburgo enquanto um grupo de viciados perde seus dias. Narrado por Mark, de Ewan McGregor, o olhar inflexível para os viciados em heroína inclui algumas cenas surreais que retratam os altos literais e os pontos baixos de uma vida na vida. Lutando para ficar limpo e tentando ter uma vida estável, Mark é o protagonista simpático que nos mostra encantadamente suas tentativas disfuncionais de se entender.
Com a flexibilidade da Netflix no posicionamento da tela, assistir as cenas em que Mark está nadando no calor de seu burburinho ou convulsionando de medo com a manifestação que se aproxima de sua culpa na forma de um bebê assustador que rasteja no teto enquanto está deitado e olhando para cima cria um comportamento cognitivo. idiota, onde o filme passou para uma experiência. A sequência de Trainspotting chegará aos cinemas em breve, espero que o Boyle experimental tenha outro passeio amigável em VR para nos divertir. Enquanto isso, refresque-se nas aventuras de Mark, Sick Boy, Spud e Begbie virtualmente.
6 Fúria de Kung
Viagem no tempo, policiais de dinossauros e ação de kung-fu se combinam em um curta-metragem perverso que provavelmente será transformado em um mundo completo de realidade virtual que as pessoas vão querer viver um dia. Depois de ganhar super poderes e derrotar robôs gigantes de máquinas de arcade, o detetive Kung Fury deve voltar no tempo para matar Hitler. Ele acaba na era viking por um tempo em que foi enviado para o tempo adequado para matar Hitler. Com algum apoio de um tiranossauro e de um deus viking, Kung Fury enfrenta Kung Fuhrer.
Um pastiche de diferentes elementos de videogame e tropos populares dos anos 80, Kung Fury tem um apelo retro-futuro que complementa bem o streaming de VR. Visualmente empolgante e criativo, o filme é um excelente exemplo de como a nostalgia pode ser aproveitada para tornar algo divertido e novo. É provável que saltar por referências de gênero e cultura pop seja onde você verá cinema e VR sangrando juntos.
5 Mandíbulas
Podemos não ter conseguido um tubarão holográfico que o come nas ruas, como previsto por Back to the Future II, mas chegamos a um ponto em nossa evolução tecnológica para poder assistir ao mesmo tubarão de aparência falsa que come pessoas em RV. A história de Steven Spielberg sobre tubarão versus xerife ocupa um lugar especial no coração dos amantes de cinema desde o início. É em um teatro virtual que o Jaws continua a oferecer a diversão. Com o estrondo da linha de baixo da partitura nos fones de ouvido e a visão em primeira pessoa do movimento do tubarão, você aderiu ao filme desde a abertura inicial até o final explosivo final.
Filmada no local em Martha's Vineyard, a fictícia Ilha da Amizade estava cheia de habitantes cozinheiros em profunda negação sobre sua situação contra um grande tubarão branco aterrorizando suas praias. Os personagens ricos, a atenção às minúcias do mundo em que o filme se passa e a grande perspectiva visual em momentos críticos se combinam para criar um dos melhores filmes já feitos, e muito menos assistir em VR.
4 O Novo Pesadelo de Wes Craven
Pesadelo na Elm Street foi elogiado por seu antagonista articulado, cenários de sonho inventivos e herói convincente. A série é uma estrutura a partir da qual inúmeros outros slashers sobrenaturais e filmes de terror de sobrevivência obtêm sua complexidade e inteligência. Robert Englund criou um vilão fantasticamente visceral em Freddy Kreuger e enquanto qualquer uma de suas desventuras contribui para uma visualização convincente da realidade virtual, uma garra está acima do resto.
Wes Craven retornaria à franquia que ele ajudou a criar com A New Nightmare. O filme auto-referencial e reverente vê Heather Langenkamp como “Last Girl” Nancy Thompson voltar a enfrentar um Freddy muito mais ameaçador do que o visto no passado da série. O conceito do filme ser o Freddy estava usando Wes como fantoche para chegar ao mundo real. Os temas do filme seriam revisitados novamente na série Scream de Wes, mas o filme em um dispositivo de filme funciona em um nível mais profundo quando Freddy está invadindo seus sonhos para criar um pesadelo virtual.
3 Livro da Selva
As aventuras de "ação ao vivo" de Mowgli, Baloo e Bagheera impressionaram nas bilheterias enquanto o esplendor da história da selva indiana de Jon Favreau se desenrolava na tela. O mundo rico O Jungle Book da Disney foi criado com detalhes impressionantes com a mesma tecnologia que James Cameron usou para criar Avatar. Os ambientes criados para o Jungle Book eram espaços virtuais semi-renderizados, onde ele encontrava o ângulo de câmera que desejava no mundo 3D. O jovem ator que interpreta Mowgli representava a cena na tela azul com a cena do CG sendo alinhada no monitor. Isso ocorre depois que eles já filmaram o filme inteiro uma vez antes em captura de movimento. O resultado é uma sensação de profundidade no filme que está muito além do que qualquer outro filme nesta lista tem para oferecer. Favreau disse no set que os ambientes poderiam ser transformados em mundos virtuais totalmente realizados, embora não seja lá que ele se veja perseguindo histórias.
2 Fantasia & Fantasia 2000
Na próxima vez que conseguirmos um filme Fantasia, eu não deixaria de lado as pessoas com visão de futuro da Disney para fazer pelo menos um segmento de sua série sinfônica de assinatura uma experiência virtual. Por enquanto, podemos experimentar a obra de arte animada e seu acompanhamento no Netflix VR. As orquestrações e os visuais impressionantes são perfeitos para uma breve pausa em um esconderijo digital. Enquanto o clássico "Aprendiz de Feiticeiro" é apresentado nos dois filmes, muitos dos outros segmentos são o que tornam esses filmes um entretenimento virtual atraente.
Em Fantasia de 1941, o segmento de abertura dá vida à orquestra enquanto eles tocam "Tocata y Fuga" de Bach, mas a batalha climática do filme contra Chernabog em "Night on Bald Mountain" é o destaque do filme em VR. Utilizando novas tecnologias de animação, o Fantasia 2000 também possui várias peças que se destacam conforme a visualização remota necessária. Os "Pinheiros de Roma" apresentam um grupo de baleias jubarte na rara noite em que podem voar. O final do filme, "The Firebird Suite", é uma festa épica de visão e som, enquanto o espírito de um vulcão é despertado por um sprite da floresta. Ambos os filmes provam que existe um lugar para animação desenhada à mão no mundo virtual.
