Para qualquer fã de quadrinhos, há uma emoção inegável de ver alguns de seus personagens favoritos ganhar vida na tela grande. A proximidade com a qual uma personagem de filme se parece com sua fonte de quadrinhos pode depender de coisas como o ator que interpreta o personagem ou a qualidade dos efeitos visuais. Mas, às vezes, acertar a roupa pode fazer toda a diferença.
Nem sempre é fácil adaptar alguns dos figurinos mais estranhos dos quadrinhos aos telões. O MCU parece disposto a correr o risco de abraçar esses designs de personagens originais e fez um ótimo trabalho ao criar alguns looks clássicos. Confira algumas das melhores roupas de quadrinhos trazidas à vida no MCU até agora.
10 O Abutre - Homem-Aranha: De Volta ao Lar
O Homem-Aranha tem a galeria dos melhores bandidos do Universo Marvel, e inclui alguns caras maus com aparência ridícula. A idéia de dar vida ao abutre - um velho fantasiado de pássaro - de uma maneira que pudesse ser levada a sério parecia impossível.
Para o design do vilão em Spider-Man: Homecoming, eles sabiamente decidiram fazer uma mistura de atualizações realistas e acenam com a aparência original. Eles substituíram as asas de pássaro por um conceito baseado em tecnologia, enquanto encontravam um motivo para manter o pescoço mais quente. De alguma forma, isso conseguiu obter um olhar efetivamente assustador.
9 Pantera Negra - Capitão América: Guerra Civil
O traje Pantera Negra é um pouco único em comparação com outras roupas. Não é apenas algo que o herói veste, mas também um símbolo antigo e importante para Wakanda. Havia muita pressão para que eles acertassem este. Desde o primeiro olhar que encontramos em T'Challa em sua glória de Pantera Negra, ficou claro que eles o acertaram.
O que poderia facilmente parecer um roubo do Batsuit, consegue ser completamente próprio. O traje é legal, intimidador e real ao mesmo tempo. No entanto, esperamos vê-lo vestindo a capa da fantasia em algum momento.
8 Crossbones - Capitão América: Guerra Civil
Às vezes, o maior obstáculo a ser superado ao dar vida a uma história em quadrinhos é responder à pergunta "Por que alguém usaria isso?" O visual de Crossbones nos quadrinhos é um visual legal para um vilão. Mas quando conhecemos seu alter ego, Brock Rumlow em Capitão América: O Soldado do Inverno, não há razão para ele estar usando esse traje.
Quando Rumlow é reintroduzido em Capitão América: Guerra Civil, vemos uma versão do traje que é realmente justificada. Apresentando o design como equipamento de combate com algumas alterações criativas da tinta em spray, ele parece ótimo e faz sentido.
7 Doutor Estranho - Doutor Estranho
O visual de Doctor Strange é um dos mais arriscados a sair de qualquer um dos heróis da Marvel. Ele habita um mundo de misticismo, então algumas roupas estranhas são esperadas. Mas se o visual dele não fizer a transição da ação ao vivo o suficiente, poderíamos ficar presos a um herói que parece um mágico infantil.
Felizmente, a Marvel foi sábia o suficiente para apenas fazê-lo e recriar o traje com bastante fidelidade. Sim, parece "lá fora", mas é adequado para o mundo. Além disso, eles tiveram a ideia engenhosa de tornar a capa de Strange sensível, adicionando uma ótima camada ao visual.
6 Hela - Thor: Ragnarok
Embora possa ser assustador dar vida a esses designs ousados de personagens, eles também podem oferecer algumas oportunidades interessantes para os cineastas. Alguns diretores sabem como usar os visuais estranhos desses designs com efeitos surpreendentes. É o caso do uso do vilão Hela por Taika Waititi.
Enquanto Hela tem alguns looks diferentes no filme, a visão dela em seu traje completo de capacete é inesquecível. Isso está em exibição total na sequência de batalha entre as Valquírias e Hela. É bonito e horrível ao mesmo tempo.
5 Capitão América - Capitão América: O Primeiro Vingador
A roupa do Capitão América é uma das mais exageradas de todos os Vingadores. Não ajuda que ele também seja provavelmente o mais sério dos heróis. Deve ter havido muito debate sobre como apresentar esse design, mas para fazer o certo, eles precisavam apenas adotá-lo.
O traje pode parecer deslocado em certos momentos, mas funciona surpreendentemente bem. Os filmes foram inteligentes ao transformar o traje em um símbolo, e não em um traje de batalha prático. E, de fato, há algo muito especial em ver esse traje aparecer toda vez.
RELACIONADOS: Tudo o que sabemos sobre o papel do Capitão América em Vingadores: Ultimato
4 Loki - Thor
Como Doctor Strange e o mundo da magia, o reino Asgard oferece alguns benefícios e desafios com suas roupas. Os olhares mais ultrajantes podem ser explicados, mas se algo parecer inautêntico, o mundo inteiro criado poderá desmoronar. É difícil dizer onde está o maior desafio, mas provavelmente é Loki.
O Deus da Malícia usa as roupas típicas de Asgard, que são um cruzamento entre cósmico e medieval. Mas o capacete é o verdadeiro teste. Esses chifres enormes poderiam ter sido uma distração, mas, em vez disso, eles ajudam a fazer Loki parecer mais sinistro e poderoso.
3 Homem-Aranha - Capitão América: Guerra Civil
O MCU esperou muito tempo para jogar com o Homem-Aranha em seu próprio universo. Quando finalmente chegou a hora de Capitão América: Guerra Civil, todos estavam de olho em como eles lidariam com outro visual reinicializado.
De maneira brilhante, a Marvel adotou um visual clássico, canalizando a era Steve Ditko do Homem-Aranha. O resultado é um design de retrocesso bonito e divertido, que agradou a muitos fãs. Alguns se queixaram da dependência do traje no CGI, mas essa parece ser a norma atualmente. Além disso, eles são os primeiros a trazer os olhos de máscara ajustáveis para a ação ao vivo e é uma inclusão bem-vinda.
2 Visão - Vingadores: Era de Ultron
O conceito de Visão é difícil o suficiente para trazer para a tela grande, sem falar em sua aparência incomum. O diretor Joss Whedon parece ser um fã de ficar o mais próximo possível da aparência original, por isso ele merece muito crédito por sua qualidade.
O que poderia ter sido uma criação de CGI sem vida se tornou muito mais atraente graças à abordagem prática do andróide. Muito disso é graças à idéia genial de tê-lo interpretado por Paul Bettany, expandindo seu papel de voz como Jarvis. E graças a uma simples mordaça, eles até explicaram a capa.
1 Homem de Ferro - Homem de Ferro
O herói que iniciou tudo é o padrão-ouro para o figurino do MCU. É fácil esquecer que o design do Homem de Ferro era muito diferente para os heróis das telonas. Seu traje parecido com um robô poderia facilmente fazê-lo parecer um Power Ranger, se mal feito.
Para garantir que o design seja de primeira, a Marvel recorreu ao gênio Stan Winston, o criador de alguns dos melhores designs práticos de criaturas e personagens da história do cinema. O resultado foi um visual perfeito, que parecia real e saiu dos quadrinhos. Felizmente, mesmo através dos muitos designs do Homem de Ferro ao longo dos anos, a aparência sempre permaneceu fundamentada no material de origem.
