Os fãs de cinema se acostumaram a ficar desapontados com os filmes que procuram revitalizar, refazer ou reiniciar franquias amadas do passado, percebendo que recuperar a magia antiga é quase impossível. Mad Max: Fury Road, no entanto, era uma história diferente desde o início. Foi George Miller quem primeiro conjurou Max Rockatansky e o terreno baldio pós-apocalíptico infernal que ele patrulhou - e foi Miller liderando a investida pela Fury Road três décadas depois.
O resultado final é um filme que elevou a fasquia para acrobacias práticas em geral (leia nossa análise) e usa uma paisagem deslumbrante para oferecer o filme de ação com mais octanagem, estilo e neutralidade de gênero da memória recente. Mesmo que Miller afirme que tem uma sequência planejada se a WB solicitar, o diretor diz que o lançamento em Blu-ray de Fury Road dará aos fãs o primeiro olhar para o filme em preto e branco - na sua opinião, sua melhor versão.
A menção de filmes em preto e branco na era moderna pode separar instantaneamente os espectadores casuais dos cinefilos obstinados (mesmo que seja apenas uma questão de gosto). Nos últimos anos, diretores como Frank Darabont (The Walking Dead, The Mist) foram atrás do preto e branco como uma apresentação "pretendida", como Quentin Tarantino, Robert Rodriguez e outros o usaram para evitar a censura à violência sangrenta ao oferecer um aceno para os dias anteriores do cinema 'arthouse'.
Se a cor é uma indicação de vida ou realismo, é apropriado que o excesso de filmes pós-apocalípticos tenha retratado um futuro tão sombrio que a Terra ficou cinza para refleti-lo. Mad Max: Fury Road parecia seguir o exemplo em seu marketing inicial, mas o produto final era um caleidoscópio de laranjas e azuis. Em uma sessão de perguntas e respostas (cortesia de / Film ), o diretor George Miller explica como a aparência final do filme foi decidida:
"Passamos muito tempo no DI (intermediário digital), e tínhamos um excelente colorista, Eric Whipp. Uma coisa que notei é que a posição padrão para todos é dessaturar filmes pós-apocalípticos. Há apenas dois caminhos a percorrer, torná-los em preto e branco - a melhor versão deste filme é em preto e branco, mas as pessoas reservam isso para filmes de arte agora.A outra versão é realmente dar o que falar na cor. Todas as cores com as quais tínhamos que trabalhar. O deserto está laranja e o céu é azul-petróleo, e podemos dessaturá-lo ou ativá-lo para diferenciar o filme., cor dessaturada, a menos que você vá até o fim e o faça preto e branco ".
Miller não parece responsabilizar ninguém particularmente, já que as "pessoas" que veem um filme sem cores como 'artística' podem ser encontradas no sistema de estúdio e no público de massa. Mas sua crença de que o corte em preto e branco é a melhor versão de Fury Road não é apenas uma brincadeira: ele exigiu que um corte incolor do filme fosse incluído em seu lançamento em blu-ray - junto com uma versão silenciosa, acompanhada apenas pelo pontuação musical.
Tipicamente, essa decisão (como Miller admite diretamente) é percebida como "artística", elevando implicitamente o filme e sua história à sua forma mais "pura" - à custa do espetáculo visual e do prazer de espectadores casuais. Mas aqueles que realmente viram Fury Road podem ver como os cenários ultrajantes, os veículos e as sequências de ação complexas são, às vezes, difíceis de absorver em sua totalidade (com poucas visualizações repetidas). Como resultado, a remoção da cor para focar na narrativa física pode ser vista como um movimento aditivo, não como uma "perda".
Também não é uma idéia nova para Miller; remonta à sua experiência vendo 'slash dupes' - as impressões em preto e branco e de baixa qualidade tradicionalmente usadas pelos compositores para emparelhar sua música com a ação na tela. Quando ele testemunhou o processo durante a pós-produção em The Road Warrior (1981), Miller percebeu que era a melhor versão do filme, explicando que "apenas o reduz a esse preto-e-branco muito esperto e ousado - muito, muito poderoso."
Uma versão do filme sem diálogo parece mais viável do que o habitual, com o herói-título do filme dizendo apenas algumas linhas, e seu vilão atuando com a boca obstruído do começo ao fim. Isso não quer dizer que o diálogo de Fury Road seja esquecível, mas a confiança de Miller nos detalhes, não na exposição de sua construção mundial, poderia facilitar o acompanhamento do que outros sucessos de bilheteria modernos.
Escusado será dizer: quando o filme inclui um hiperativo 'Doof Warrior' tocando uma guitarra lança-chamas no pijama térmico, o realismo, em grande parte, saiu pela janela. Independentemente do seu gosto, a insistência de Miller em dar aos espectadores a opção de assistir ao filme como ele achar melhor é um bônus adicional. Se isso aumenta a narrativa visual, ou simplesmente leva a Fury Road um passo adiante na loucura de outra casa, vale a pena assistir.
Você vai pegar a Fury Road em blu-ray para ver se você compartilha a mesma opinião que Miller? Você está curioso para saber se uma ênfase adicional na partitura, não tiros e explosões, tem um efeito adicional? Compartilhe seus pensamentos nos comentários.
Mad Max: Fury Road está nos cinemas agora.
