Revisão do Reino: Adaptação de Manga Pulpy é uma Lição de História Agradável

Freqüentemente melodramático e absurdamente pateta, Kingdom combina mangás com cenas de luta estilizadas para tornar seu assunto divertido.

O diretor Shinsuke Sato's Kingdom - uma adaptação cinematográfica da série de mangá de Yasuhisa Hara que não deve ser confundida com o programa de terror de zumbis coreano medieval da Netflix (que também estreou em 2019) com o mesmo nome - é uma lição de história em parte, mas principalmente uma história histórica ação-aventura mais preocupada com o sangrento, mas elegante jogo de espadas do que com fatos frios. Isso também não é uma coisa ruim. Com seu tom de história em quadrinhos e a narrativa da jornada do herói de fácil acesso, o Kingdom poderia servir como uma droga de passagem para os espectadores que ainda não experimentaram uma abordagem artística mais intelectualizada no mesmo período do passado da China (por exemplo, Zhang Yimou Wuxia apresenta Hero). Freqüentemente melodramático e pateta, o Kingdom combina tropas de mangá com cenas de combate estilizadas para tornar seu assunto divertido.

O reino começa em 255 aC (relativamente próximo ao final do Período dos Reinos Combatentes) no estado de Qin, na China, quando um jovem órfão chamado Xin faz amizade com um colega de serviço chamado Piao e o casal concorda em se poupar 10.000 vezes, no esperanças de se tornar generais um dia e escapar de suas vidas de servidão. Anos depois, Xin (Kento Yamazaki) e Piao (Ryô Yoshizawa) cresceram e se tornaram espadachins, mas apenas Piao é recrutado por um guerreiro chamado Chang Wen Jun (Masahiro Takashima) para servir o rei. Quando o meio-irmão traiçoeiro do rei, Cheng Jiao (Kanata Hongô), lidera uma revolta, Xin descobre que Piao era um corpo duplo para o governante recém-exilado, Ying Zheng (também Yoshizawa), e - ao perceber que ele pode usar isso para seus vantagem - concorda em ajudar Ying Zheng a recuperar seu trono e, finalmente, unir os Estados em Combate como um império.

Como foi escrito por Sato (filme de Bleach de 2018), Hara e Tsutomu Kuroiwa (Mal e a Máscara), o Reino em língua japonesa se baseia na maioria das mesmas tradições míticas de contar histórias de outros quadrinhos americanos e japoneses modernos e / ou em suas adaptações. Quer se trate de uma rivalidade shakespeariana entre meio-irmãos reais Cheng Jiao e Ying Zheng - o último dos quais foi co-pai de um plebeu - na veia do filme Aquaman do ano passado, ou o comovente toque de Xin e Piao à medida que evoluem de crianças órfãs com grandes sonhos para lutadores experientes que adotam um objetivo maior que eles (pense em Naruto, para citar apenas um mangá recente que vem à mente), Kingdom está cheio de elementos que devem ser familiares demais para a multidão de super-heróis e graphic novels. Ele luta para trazer muita profundidade a essas convenções da trama e arcos de personagens, é certo, mas o que falta para uma maior compreensão, geralmente compensa com talento e vigor dramáticos.

Isso se estende às performances do elenco, que vão desde o cenário de Hongô - como o covarde Cheng Jiao (que, honestamente, poderia usar um bigode para rodar) - a maneira charmosa e impetuosa de Yamazaki como o determinado Xin, e o temperamento enrolado e recolhido de Yoshizawa como Ying Zheng (cuja estratégia de mestre de xadrez prenuncia o imperador que ele se tornará). Como qualquer mito decente, Kingdom tem uma gama variada de jogadores de apoio arquetípicos, com os destaques incluindo Masami Nagasawa como "princesa guerreira" Yang Duan He (chefe da tribo da montanha), Kanna Hashimoto como He Liao Diao (um jovem bandido corajoso) quem ajuda Xin e Ying Zheng) e Takao Ohsawa como Wang Qi, o lendário general que segue a filosofia "Fale suavemente e leve um big stick". As simpatias do filme estão em última instância com seus heróis menos privilegiados, e sua defesa de sua qualidade de caráter sobre seus opressores obcecados por classes e poder torna mais fácil aceitar o quanto todos são esboçados.

Mas é claro, é na ação e no espetáculo das artes marciais que o Reino realmente entrega as mercadorias. A cinematografia de Taro Kawazu prepara o cenário para as sequências de batalha do filme com suas cenas majestosas, mas também leva tempo para capturar os detalhes mais intrincados do design de produção de Iwao Saitô e os trajes de Masae Miyamoto (que trazem as configurações e os personagens originais do mangá para uma vida elegante e emocionante)) Os valores de produção de Kingdom e a coreografia de luta não estão no mesmo nível de outros épicos históricos visualmente poéticos (veja novamente, a filmografia coletiva de Yimou), mas estão impressionando da mesma forma. As tendências mais atrevidas do filme também o servem bem nas cenas que transportam os bandidos mais estranhos do material-fonte (assassinos desumanos, carrascos monstruosos etc.).

No geral, Kingdom contribui para uma exploração dramática e ocasionalmente boba, mas geralmente agradável da história chinesa antiga através das lentes de uma adaptação de mangá japonesa de ação ao vivo. Já é um sucesso monstruoso em seu país de origem (onde arrecadou quase tanto quanto Vingadores: Ultimato nas bilheterias deste ano), então não há realmente pressão no filme para atrair alguém além da audiência de nicho esperada aqui nos Estados Unidos. Ainda assim, para quem mora perto de um cinema em que o filme está sendo exibido, vale a pena experimentar essa jornada no passado na tela grande.