Não é segredo que estamos vivendo em uma época em que toda e qualquer influência sobre uma mente jovem está sob intenso escrutínio, com um aumento da violência mensurável em tudo, desde filmes de aventura a programas de TV em quadrinhos. Tire o gosto pessoal, a moral ou os estilos dos pais fora da equação, e o fato permanece: os pais sentados com os filhos na frente de uma tela de cinema ou TV não sabem exatamente o que querem - mas há exceções.
Durante décadas, foi Walt Disney quem garantiu histórias que não eram apenas adequadas para crianças ou famílias, mas proporcionaram lições valiosas sobre o mundo à sua frente. Essa acusação foi assumida pela Pixar Animation Studios, com filmes como Up, Toy Story, Finding Nemo, Inside Out e quase todos os outros filmes lançados pelo estúdio, sendo igualmente benéficos para o "crescimento" emocional e intelectual. As coisas ficaram sérias, ou até perigosas para os personagens principais, claro, mas nunca sombrias.
Com o próximo lançamento do estúdio, The Good Dinosaur, os contadores de histórias enfrentam um desafio único: contar uma história para crianças, sobre crianças, sem se esquivar dos perigos e ameaças reais. De acordo com o diretor Peter Sohn, a equipe fez questão de não apenas confiar em seus instintos, mas lembrar que os filmes da Disney não são tão "saudáveis" ou revestidos de açúcar, como gostamos de lembrar.
Tivemos a oportunidade de ver imagens do The Good Dinosaur em uma recente viagem aos estúdios da Pixar, com Sohn enquadrando a jornada do jovem herói no deserto, semelhante à primeira vez que uma criança "se perde na floresta" (para aqueles que têm a sorte de ter suportou a experiência). O que vimos viveu até essa comparação - e mais ainda.
Evitando spoilers, as filmagens começaram com a sequência anunciada no trailer oficial do filme. Arlo é jogado desamparado por um rio revoltado, inconsciente e acorda gravemente ferido em uma paisagem alienígena a quilômetros de distância de sua casa a montante. O que se seguiu foi uma crônica das tentativas de Arlo de navegar no novo deserto de uma maneira verdadeiramente dolorosa e punitiva. Acrescente o ambiente opressivo (mas bonito) que antagoniza todos os seus passos em casa, e ficou claro que os cineastas não estavam mimando sua estrela Apatosaur.
Depois de se sentir genuinamente empolgado, ou de temer o que pode acontecer com Arlo na próxima sequência, era óbvio que o diretor Peter Sohn precisaria considerar o que parecia ser um afastamento de uma zona "amiga da criança". Mas Sohn fez uma observação inesperada que provavelmente irá impressionar os fãs mais antigos da Disney:
Antes de nos mostrar as filmagens do filme, você mencionou como seu objetivo era transmitir a sensação de estar perdido na floresta pela primeira vez. E era … não era exatamente assustador, mas definitivamente parecia perigoso. Foi um pouco surpreendente a princípio, porque não acho que as pessoas esperem isso de histórias animadas da Pixar ou da Disney; vendo jovens heróis feridos. Mas Arlo está realmente magoado e aprendendo essas realidades mais duras pela primeira vez. Como você sabe onde traçar essa linha, sabendo que as famílias vão assistir ao filme?
Peter Sohn: Bem, havia alguns lugares. Havia filmes com os quais eu cresci - Bambi e Branca de Neve - onde existem perigos realmente interessantes, mas também … "Corte seu coração e coloque-o nesta caixa!" E você fica tipo "O que está acontecendo?" A mãe de Bambi sendo baleada, o grande incêndio no final do filme. Há muitos momentos assustadores. Mas eu lembro que eles tiveram um grande impacto em mim quando eu era criança. Não porque eles eram assustadores, mas porque os personagens sobreviveram a isso e tiveram uma resiliência.
Então, entender que parte disso era algo que segurava, tipo, garoto
Lembro que as crianças são muito mais resistentes do que acho que são. E então meu próprio intestino de, como um espectador, não gosto de filmes sangrentos. Eu geralmente amo esses tipos de filmes de família. É nisso que eu cresci e tenho muito orgulho de fazer algo assim. Então você tenta seguir o seu intestino o máximo que puder e tenta honrar o que a história quer também.
Vale a pena ressaltar, já que vilões como a Bruxa de Branca de Neve, a Ursula da Pequena Sereia ou o Corcunda de Frollo de Notre Dame não eram apenas assustadores ou aterrorizantes para as mentes das crianças. Eles eram e ainda são figuras sombrias movidas por motivos tão maliciosos e malignos quanto qualquer vilão. E as crianças não precisavam vê-las cometer atos de violência (usando facas, armas, explosões ou agressão sexual) para saber que deviam ser temidas.
Hoje em dia, o crítico que afirma que tais atos violentos ou maus não têm lugar no entretenimento infantil - uma afirmação justa - provavelmente supõe que um filme da Disney / Pixar sem eles provavelmente não perturbe ou assuste as crianças que os assistem. Podemos argumentar que isso não está dando crédito suficiente às crianças. Afinal, as ações exatas ou os objetivos finais dos vilões clássicos da Disney são muito, muito mais assustadores quando os espectadores são convidados a usar sua imaginação - uma teoria da qual o The Good Dinosaur tira o máximo proveito.
Os bosques pelos quais Arlo é forçado a navegar cegamente podem não ser a mesma floresta assombrada de A Bela e a Fera, mas o resultado é o mesmo: para Arlo, é tão cheio de perigos em potencial. As chances de surgirem perigos reais não são altas, já que todos os membros da equipe repetiram o sentimento de que o deserto, a topografia e o clima norte-americanos atuariam como o verdadeiro antagonista do filme. O que a torna perigosa é a ignorância de Arlo - ou, como Sohn pode preferir, a "resiliência" de Arlo diante de tais incógnitas é a verdadeira jornada.
Para deixar claro, o Good Dinosaur não pretende instilar medo do deserto. Em vez disso, a indiferença a Arlo e seus companheiros de que a paisagem, a rocha, a água e a madeira exibe é o que faz com que seja algo temido, mas também admirado (Sohn falou longamente sobre seu próprio amor e adoração ao oeste americano, desenhando de alguns dos maiores westerns americanos da cinematografia deste filme).
Se o The Good Dinosaur, como os grandes épicos dos quais ele está desenhando, deve ser amplamente definido pelo cenário amplo, o desamparo de Arlo dentro dele ajudou a criar a outra pista: Spot, o garoto humano tipo cachorro que dará início ao dinossauro. através deste admirável mundo novo. Determinado a defender seu mestre, Spot ajudou a consolidar a história e deu a Sohn e sua equipe exatamente o que era necessário para encontrar o equilíbrio desejado. O mundo pode estar cheio de perigos desconhecidos, mas Spot e Arlo são capazes de lidar com quase tudo:
Peter Sohn: Em alguns dos meus filmes favoritos de meninos e cachorros - e exatamente o que eu amo em animações mais antigas - quando você queria fazer um estudo de personagem, dando tempo para o personagem pensar em alguma coisa e segurando [fotos da câmera] um pouco mais foi apenas uma coisa instigante em termos de narrativa … Neste, porque este é o nosso primeiro filme sobre personagens mais jovens, eu queria que Arlo experimentasse as coisas nos dois extremos do espectro. Aterrorizado, e "garoto, isso é perigoso!" Mas também "uau, isso é lindo", você sabe?
Para ser justo, as conexões com os dias menos amigáveis, mais agourentos e opressivos da Disney poderiam ser puramente nossa interpretação - uma homenagem que a maioria das audiências talvez nunca veja. E no contexto do filme maior, os segmentos mostrados podem ser menos dissonantes.
Mas se nada mais, The Good Dinosaur pode declarar claramente o que outros filmes da Pixar sugeriram: no mundo de hoje de suprema preocupação pela sensibilidade sensível de todas as crianças, um filme sem um pouco de terror é provavelmente um filme com pouca mensagem a ser enviada.
