Os 10 melhores filmes de Alfred Hitchcock, segundo o Rotten Tomatoes

Como pioneiro de muitas das técnicas revolucionárias de cinema que os espectadores de hoje têm como garantidas e o padrão ouro para dirigir sequências de suspense que envolvem o público, Alfred Hitchcock é um dos diretores mais lendários que já colocou sua marca em Hollywood. Ele é responsável por clássicos mais atemporais e praticamente impecáveis ​​do que se pode contar com duas mãos, e influenciou todos os grandes diretores que o seguiram, de Martin Scorsese a Brian De Palma, Steven Spielberg a Quentin Tarantino e todo grande diretor que os seguiu. Então, aqui estão os 10 melhores filmes de Alfred Hitchcock, segundo o Rotten Tomatoes.

10 LAÇO: Estranhos em um trem (98%)

A premissa simplista de Strangers on a Train foi “homenageada” por uma dúzia de filmes desde então - de Horrible Bosses a Throw Momma from the Train - mas nunca foi tão eficazmente quanto o clássico de Hitchcock de 1951. Conta a história de dois estranhos que se encontram em um trem, um tenista ingênuo e educado e outro psicopata suave, cada um quer alguém morto. Eles decidem matar os alvos um do outro, para que nenhum deles tenha um motivo detectável. Mas, obviamente, uma vez que este é um thriller policial hitchcockiano, não é tão simples assim e o enredo prontamente engrossa.

9 LAÇO: Notório (98%)

Estrelado por três dos melhores atores de sua época - Cary Grant, Ingrid Bergman e Claude Rains - Notorious, de 1946, é um dos melhores filmes noir já feitos. A trama de espiões é apenas a fachada para nos apresentar os personagens e seu mundo.

A substância real de Notorious é seu triângulo amoroso, e é um dos primeiros exemplos de Hollywood de um enredo romântico que parece genuíno, e não apenas um monte de clichês literários reunidos em um tempo de execução conveniente. Notorious foi feito por um Hitchcock no auge de seus poderes e marca uma mudança em sua carreira para a maturidade artística.

8 LAÇO: A senhora desaparece (98%)

Este foi o filme que levou Alfred Hitchcock às grandes ligas. Ele passara a carreira fazendo filmes britânicos e, quando fez The Lady Vanishes, havia se recuperado de três bombas sucessivas de bilheteria. Se The Lady Vanishes não acertasse, teria sido o caso do Mestre do Suspense. Felizmente, foi um sucesso, tanto para críticos quanto para espectadores, e colocou Hitch no radar de Hollywood. Em pouco tempo, ele estava recebendo ligações de produtores americanos como David O. Selznick e se mudando para Los Angeles. O filme é sobre uma senhora idosa que desaparece de repente de um trem que atravessa a Europa.

7 Norte por Noroeste (99%)

De muitas maneiras, North by Northwest era um filme de Bond antes dos filmes de Bond existirem. Ele tem todas as características de um filme de 007: um enredo de espionagem, um vilão excêntrico, um interesse amoroso, uma sequência de título de abertura extravagante e bem projetada (criada pelo lendário Saul Bass), um MacGuffin irrelevante, um enredo de localização, e uma batalha climática de terceiro ato, repleta de ação, que aumenta significativamente os riscos - que ocorre no topo do Monte Rushmore e é uma sequência de tirar o fôlego. O roteiro de Ernest Lehman, que decidiu escrever "a imagem de Hitchcock para acabar com todas as imagens de Hitchcock", conta um conto diabolicamente complexo de identidade equivocada.

6 LAÇO: Rebecca (100%)

O único filme de Alfred Hitchcock que já recebeu o Oscar de Melhor Filme, Rebecca é um thriller romântico fascinante sobre uma mulher que se casa com um aristocrata e se vê assombrada por sua esposa anterior. Faltava apelo popular devido ao seu drama psicológico angustiante, mas com atuações convincentes de Joan Fontaine e Laurence Olivier, é difícil resistir aos encantos do filme. Como sempre, Hitchcock lida com os momentos de suspense do filme com um forte domínio da arte do cinema, enquanto a trilha sonora de Franz Waxman, da noiva de Frankenstein, combina fluência com classe. Rebecca é um filme espetacularmente completo.

5 LAÇO: Sombra de uma dúvida (100%)

Um dos primeiros exemplos de um thriller psicológico, com os tropos e os motivos do filme noir, Shadow of a Doubt é considerado por muitos - incluindo o próprio Alfred Hitchcock, que reiterou essa noção durante várias entrevistas ao longo de sua carreira - como o diretor do filme. melhor filme de todos os tempos. E com a narrativa indicada ao Oscar ganha vida pela cinematografia inovadora de Joseph A. Valentine, é difícil argumentar. É a história de uma adolescente que começa a suspeitar que algo obscuro está acontecendo com seu tio visitante. Teresa Wright vende todas as emoções de sua personagem com facilidade no papel principal, enquanto Joseph Cotten traz uma ameaça adequada para o tio Charlie.

4 LAÇO: O anel (100%)

Este não é o filme de terror sobre a fita de vídeo que indica a morte de seus telespectadores. É um filme mudo dos primeiros dias de Alfred Hitchcock como cineasta. Apenas nove desses filmes ainda existem, e este foi lançado originalmente em 1927 e restaurado em 2012. Foi um dos primeiros filmes esportivos de todos os tempos, focando em um par de boxeadores que são rivais no ringue e rivais pelos afetos de uma mulher

O filme leva o público através de sua história de amor em um ritmo rápido e arejado, preparando o palco para clássicos como Rocky e Raging Bull nos próximos anos.

3 LAÇO: Jovens e inocentes (100%)

Lançado em 1937, Young and Innocent é um thriller sobre um homem que é falsamente acusado de assassinato e precisa fugir. Ao longo do caminho, ele pede a ajuda de uma mulher que deve arriscar sua própria segurança para tirá-lo de sua acusação criminal ilícita. Young and Innocent é famoso por sua cena complicada de guindaste, que Alfred Hitchcock elaborou para o final do filme para revelar quem era o verdadeiro assassino. Como em todos os melhores trabalhos de Hitchcock, este foi pioneiro em uma técnica cinematográfica, que desde então tem sido usada por dezenas de cineastas.

2 LAÇO: Sabotagem (100%)

Adaptada do romance de Joseph Campbell, O Agente Secreto, Sabotage é um thriller de espionagem sobre uma mulher que descobre que seu marido, que ela pensava anteriormente ser apenas um dono de teatro inofensivo, está trabalhando para uma célula terrorista. O enredo é realmente fascinante, acumulando um clímax que o deixará no limite do seu assento. Sabotagem é frequentemente confundida com o mesmo título, Sabotador, que também foi dirigido por Hitchcock e apresenta uma cena em que um personagem cai da tocha da Estátua da Liberdade, que é vista por muitos como um precursor para o norte pelo final do set do Monte Rushmore, no noroeste.