8 reviravoltas na trama que arruinaram os filmes (e 8 que os salvaram)

Um filme que assenta numa reviravolta de última hora para impressionar o público é sempre uma aposta. Afinal, se a reviravolta funcionar, você sentirá como se tivesse acabado de assistir dois filmes pelo preço de um. Mas se falhar, você desejaria ter acabado de desligar o filme com vinte minutos para o final.

Com qualquer coisa subjetiva, o diabo está sempre nos detalhes, e uma reviravolta que funciona para um filme não é certa para outro. Tomemos, por exemplo, a revelação no final do Fight Club, onde descobrimos que o Narrador e Tyler Durden são realmente a mesma pessoa. Embora isso signifique que muitos dos momentos anteriores não foram como pareciam, a virada dos eventos ainda faz todo sentido, considerando que estivemos dentro da cabeça do Narrador desde o início.

Em outras palavras, uma boa reviravolta na trama se presta a repetir visualizações - permitindo ao público captar todos os detalhes sutis que eles perderam na primeira vez. Depois, existem aqueles filmes que se esforçam demais para serem inteligentes, participando de uma revelação chocante de última hora que não se encaixa no resto da história.

Aqui estão 8 reviravoltas na trama que salvaram os filmes (e 8 que os arruinaram).

16 Salvo: Shutter Island

Embora esteja longe de ser um dos filmes de referência de Martin Scorsese, Shutter Island ainda é um filme magistral, que vai de sua simples premissa misteriosa a uma exploração da loucura, graças ao terceiro ato da história.

O filme começa com o americano Marshall Teddy Daniels viajando para um manicômio remoto para investigar o desaparecimento de um paciente - embora ele tenha planos secundários para confrontar o assassino de sua esposa, Andrew Laeddis.

Não demora muito para perceber que algo está errado na Ilha Shutter. Enquanto Teddy suspeita que os médicos não são bons, em uma mudança inacreditável, descobrimos que Teddy é na verdade Andrew - o paciente insano que matou sua esposa.

Em mãos inferiores, essa mudança de eventos poderia ter sido totalmente inventada, mas a verdade se revela de maneira tão convincente que o público não pode deixar de sentir que também ficou cego pela loucura o tempo todo.

15 Arruinado: Código Fonte

Para um filme com uma premissa que exige várias cenas de exposição meticulosa, o Código Fonte acabou se revelando surpreendentemente pungente, embora isso tenha sido tristemente prejudicado pela cena final do filme.

A história gira em torno de Colter Stevens, um piloto do Exército ferido que é forçado a reviver os últimos oito minutos da vida de outra pessoa na tentativa de frustrar um terrorista. No entanto, ao longo do filme, aprendemos que, mesmo que Colter possa completar sua missão, seu corpo real - que está em estado de coma - será desconectado do suporte de vida.

Portanto, depois que Colter conclui sua tarefa, ele pede para ser enviado novamente ao Código Fonte, para que possa apreciar estar vivo uma última vez. Mas quando seu corpo real é desconectado, a consciência de Colter continua a viver dentro dessa linha do tempo alternativa, reescrevendo a própria lógica do filme e minando o que já era um final lindamente trágico.

14 Salvo: Órfão

De O Exorcista a Os Outros, não há como negar que colocar duas crianças assustadoras em seu filme de terror tornará as coisas muito mais aterrorizantes. Mas, neste momento, também é um pouco de clichê, que é o que torna a revelação no final de Órfão muito mais perturbadora.

O filme segue um marido e mulher que adotaram uma garota estoniana de nove anos chamada Esther, após a perda de seu bebê. Você não precisa olhar além do pôster do filme para saber que algo está terrivelmente errado com Esther.

Em vez de ser mais uma criança possuída por forças demoníacas, Esther não é uma criança, mas uma mulher de 33 anos que tem hipopituitarismo - uma condição que atrapalha o crescimento do seu corpo, que ela usa como ela. disfarce para fugir com assassinato.

13 arruinado: agora você me vê

Este thriller de assalto a 2013 segue um grupo de mágicos de palco, conhecidos coletivamente como os Quatro Cavaleiros, que estão sendo investigados pelo agente do FBI Dylan Rhodes (Mark Ruffalo) depois que eles incorporaram um assalto a banco em seu ato.

Assim como os mágicos do filme, Now You See Me orgulha-se de enganar o espectador várias vezes. Embora isso seja divertido para a maioria do filme, uma reviravolta inesperada no final do filme deixou muitos espectadores coçando a cabeça.

O momento em questão é quando o agente Rhodes se revela o quinto cavaleiro e a mente por trás do elaborado plano de vingança dos mágicos. O problema é que o filme não faz quase nada para estabelecer essa revelação, e a mudança estridente no personagem abre muitos buracos no enredo e as motivações do personagem após a exibição repetida.

12 Salvo: O Livro de Eli

Este filme pós-apocalíptico de 2010 mostra Denzel Washington interpretando Eli, um nômade encarregado de levar a última cópia restante da Bíblia para a costa oeste. Ao longo de suas viagens, Eli cruza o caminho com vários bandidos selvagens, que ele é capaz de derrotar sozinho, antes de enfrentar sua maior ameaça: um homem chamado Carnegie (Gary Oldman), que supervisiona uma cidade em ruínas e deseja aproveitar o poder do livro misterioso de Eli.

Apesar de receber ajuda de um dos subordinados de Carnegie (interpretado por Mila Kunis), Eli acaba perdendo a posse do livro antes de chegar ao seu destino. Mas, em uma reviravolta inesperada, aprendemos que Eli não apenas memorizou a Bíblia inteira, mas que ficou cego o tempo todo. Assim, a vitória de Carnegie se mostra inútil, pois ele é incapaz de ler o texto em braille no livro roubado.

11 Arruinado: A Vila

É impossível falar sobre finais de reviravoltas sem mencionar M. Night Shyamalan - o escritor / diretor que encheu o público com O Sexto Sentido, apenas para tentar recriar a mesma reviravolta nos seus filmes subsequentes, com retornos decrescentes.

Mas onde as coisas realmente começaram a sair dos trilhos foi em seu filme de 2004, The Village, que segue os habitantes de uma comunidade do século 19 que não podem sair devido aos monstros que espreitam nas florestas circundantes. No final do filme, aprendemos que as duas reviravoltas mais óbvias que poderiam ocorrer acontecem, ambas se concretizam.

A história realmente acontece no presente e que os monstros não são reais.

É uma decepção enorme, considerando o quão assustador e visualmente impressionante o resto do filme é. Também diminui qualquer tensão da história na segunda vez.

10 Salvo: Jogo de Ender

Baseado no romance de ficção científica militar de 1985, Ender's Game segue um grupo de crianças talentosas enquanto treinam para se preparar para uma invasão alienígena iminente. Asa Butterfield interpreta Ender, o cadete mais habilidoso, que se distingue durante o combate simulado por sua habilidade, encontra soluções para problemas anteriormente insolúveis.

Como resultado, Ender é encarregado de seu próprio esquadrão, e o cadete é forçado a provar a si mesmo em uma simulação final que coloca sua frota em declínio contra o mundo natal alienígena.

Após a conclusão, Ender descobre que a batalha era 100% real.

Enquanto seus superiores estão satisfeitos por ter vencido a guerra, Ender fica arrasado com o ato de genocídio. Embora o filme possa não corresponder exatamente ao material original, ele consegue se manter fiel ao final original - que pode não ser otimista, mas certamente é mais impactante.

9 Arruinado: Os Doze do Oceano

Pegando onde o Ocean's Eleven parou, o Ocean's Twelve encontra o dono do cassino Terry Benedict rastreando a gangue de Danny Ocean e insistindo que paguem o dinheiro que roubaram. Assim, a gangue embarca em uma competição com o ladrão da noite "The Fox Fox" para ver quem pode roubar o ovo de coroação imperial Faberge primeiro.

Um plano elaborado de roubo segue tudo, desde um ovo holográfico até a esposa de Danny, passando por Julia Roberts grávida (interpretada por uma Julia Roberts grávida).

Nada disso importa no final, como a gangue revela que eles já roubaram o ovo.

Tudo o que assistimos foi um ato elaborado para enganar The Night Fox. Além de todo esse turno de eventos ser totalmente planejado, também faz com que o público sinta que foi deixado de fora do assalto, o que tornou o Ocean's Eleven tão agradável em primeiro lugar.

8 Salvo: destino final 5

Geralmente, quando você recebe cinco parcelas de uma franquia de terror, pode assumir com segurança que a história ficará no banco de trás para pular sustos e efeitos sangrentos. Quem pensaria que o quinto filme de Final Destination seria a entrada mais criativa e divertida da série? De fato, é a única parcela a receber um índice de aprovação "Fresh" no Rotten Tomatoes.

Embora o Final Destination 5 realmente refaça a mesma fórmula dos filmes anteriores, as sequências de exageros exageradas são projetadas e filmadas com maestria, o que só foi amplificado pelo uso efetivo do filme em 3D.

A surpresa mais agradável de longe é o final da reviravolta, que envolve dois dos personagens sobreviventes embarcando no avião condenado do filme original, revelando que a história sempre foi um prequel.

7 Arruinado: Hancock

Em Hancock, Will Smith interpreta o super-herói homônimo que prefere beber e causar destruição do que fazer com que o público o veja como um símbolo de esperança. Mas tudo isso muda quando Hancock salva Ray, um especialista em relações públicas que concorda em renovar a imagem do super-herói para retribuir o favor.

O filme tem um primeiro semestre promissor, completo com uma premissa intrigante e performances sólidas dos protagonistas do filme, mas as coisas se tornam excessivamente complicadas quando é revelado que a esposa de Ray é a imortal ex de Hancock. De repente, a esperta história que antes era cheia de humor cortante e sequências de ação originais fica atolada em exposições e triângulos amorosos inesperados.

Não é de admirar que Hancock tenha passado mais de uma década no inferno do desenvolvimento.

Podemos apenas imaginar o que o filme poderia ter sido sem essa virada indesejável de eventos.

6 Salvo: sexta-feira 13

Enquanto a franquia sexta-feira 13 se tornou sinônimo de Jason Voorhees e sua máscara de hóquei e facão ensopado de sangue, essas marcas registradas não aparecem até o terceiro filme da série - embora o personagem faça uma breve aparição na final filmado do filme de 1980.

Por todas as contas, a sexta-feira 13 original é a sua série de filmes de terror - isto é, até o ato final.

Afinal, a mãe de Jason é a assassina enlouquecida.

Embora o filme tenha sido inicialmente criticado pelos críticos, subvertendo a expectativa de que todo antagonista de filmes de terror precisa ser um homem pesado em uma máscara, sem dúvida fez do filme o favorito entre os fãs de horror. Infelizmente, não podemos dizer o mesmo sobre as onze sequências do filme.

5 Arruinado: Alta Tensão

Este filme de terror francês de 2003 começa com duas amigas, Marie e Alex, viajando para a casa dos pais de Alex para passar o fim de semana. Quando um homem misterioso aparece no meio da noite e começa a matar membros da família, Marie fica lutando por sua vida.

Como o título indica, Hight Tension apresenta uma série de cenas efetivamente tensas que até deixam os fãs de terror ao longo da vida à beira de seus assentos. Mas o suspense é completamente arruinado quando Marie é revelada como a assassina, que efetivamente reescreve tudo o que já assistimos, incluindo várias cenas entre Marie e a assassina imaginária que nunca poderiam ter acontecido.

Embora High Tension seja famoso por sua classificação NC-17 e violência extremamente gráfica, é em última análise essa reviravolta desnecessária na história que arruina o que poderia ter sido um filme quase perfeito.

4 Salvo: uma fuga perfeita

Este filme de 2009 é estrelado por Steve Zahn e Milla Jovovich como Cliff e Cydney, um casal recém-casado que decidiu fazer uma caminhada aventureira pelo deserto do Havaí em lua de mel. Lá, eles encontram vários caminhantes misteriosos enquanto aprendem sobre um terrível assassinato duplo que ocorreu em Honolulu, levando-os a se perguntar se o assassino está no meio deles.

No final, aprendemos que Cliff e Cydney não são os recém-casados ​​inócuos que parecem ser.

Em vez disso, eles são um par de psicopatas viciados em drogas que roubam as identidades de suas vítimas na tentativa de alcançar algum tipo de imortalidade.

Mesmo que a torção seja arruinada para você, A Perfect Getaway ainda oferece seu quinhão de emoções, risos e performances envolventes de Zahn e Jovovich, bem como o elenco de apoio de Timothy Olyphant e Chris Hemsworth.

3 Arruinado: Identidade

Nenhuma reviravolta na trama é mais decepcionante do que toda a história que se passa na mente de um personagem - que é exatamente o que você consegue no meio deste thriller de 2003.

A identidade começa como um mistério ao estilo de Agatha Christie: dez hóspedes ficam presos em um motel de Nevada durante uma tempestade, quando um a um começam a morrer.

Enquanto isso, um assassino em massa condenado, Malcolm Rivers, aguarda execução enquanto seu psiquiatra tenta provar que ele é, de fato, legalmente louco. Mas exatamente como ele é louco? Aparentemente, é tão insano que todo o mistério do assassinato de dez pessoas está se desenrolando em sua cabeça.

Quando o psiquiatra sugere que Malcolm tente descobrir qual de suas personalidades é responsável pela execução dos assassinatos da vida real, o espectador já se sente enganado demais para se envolver com uma narrativa totalmente nova - especialmente uma que é muito menos intrigante do que o mistério original do motel.

2 Salvo: Soylent Green

Mesmo que você nunca tenha assistido a este filme de ficção científica distópico de 1973 estrelado por Charlton Heston, há uma boa chance de você já ter ouvido a linha icônica que revela o final da reviravolta (o que é quase impossível dizer em voz alta sem fingir gritar).

Soylent Green ocorre em 2022, onde o mundo é superado pela poluição, aquecimento global e excesso de população. Para compensar esses problemas, o suicídio assistido tornou-se legal, enquanto a Soylent Corporation, sozinha, evita que o mundo passe fome com suas bolachas de "plâncton de alta energia".

É apenas uma questão de tempo até descobrirmos que a proteína nessas bolachas não vem do plâncton.

Soylent Green é um exemplo claro de uma reviravolta na história que realmente faz o filme. Sem ele, o filme se tornaria um assunto quase esquecível sobre as perspectivas sombrias da raça humana.