O fenômeno da fantasia espacial conhecido como Guerra nas Estrelas recuperou a atenção dos fãs, entre o lançamento do épico videogame Jedi: Fallen Order, da EA, e The Mandalorian, da Disney +. Talvez o mais significativo seja a conclusão antecipada da trilogia da sequência, Episódio IX: A Ascensão do Skywalker, que deve chegar aos cinemas na próxima semana. O filme parece ser um clímax emocionante - ou pelo menos interessante - para nossos heróis Rey, Poe e Finn.
No entanto, há 14 anos, todo o hype relacionado a Guerra nas Estrelas estava centrado na conclusão da trilogia prequel de Lucas, que prometia uma história emocionante centrada na transformação de Anakin Skywalker e surgir como o vilão icônico Darth Vader. Diferentemente dos dois primeiros filmes da trilogia prequel, mais universalmente conhecidos, o Episódio III: A Vingança dos Sith tende a produzir reações contraditórias. Enquanto muitos olham para trás com carinho nessa história mais sombria e dramática de Guerra nas Estrelas, ela tende a ser igualmente prejudicada.
Vamos tentar entender tudo isso e defender o motivo pelo qual esse filme é subestimado, além do motivo pelo qual pode ser creditado um pouco demais.
10 superestimada: algumas cenas estáticas e chatas
Para um filme que cobre o período turbulento da República Velha à medida que desce na escuridão, bem como a mudança de Anakin para Vader, pode com certeza continuar com alguns momentos chatos. Felizmente, Lucas e McCallum decidiram recontar grande parte da história de amor brega e lenta entre Anakin e Padme desta vez.
No entanto, ainda temos algumas cenas estáticas com algumas linhas questionáveis (e entregas de linhas) justapostas entre algumas cenas de ação muito mais divertidas. Recebemos algumas trocas inúteis, prolongadas e outras bastante dignas de arrepios. Embora este filme contenha mais ataques de interesse do que, digamos, Attack of the Clones, isso não significa muito.
9 Subestimado: Star Wars mais sombrio e ousado
Em forte contraste com os dois primeiros filmes anteriores, particularmente o Episódio I alegre e até pateta, Lucas enfatizou a ação, o drama e os tons mais sombrios da força e da sociedade em geral com esta conclusão.
Este filme, que foi o primeiro da saga Star Wars a receber uma classificação de PG-13, manteve um público maior cativado com algumas apostas mais altas e momentos emocionais mais intensos. Suas conotações mais pesadas e momentos dramáticos acrescentaram uma sensação de profundidade, permitindo que você se investisse mais nesses personagens e nesta sociedade complexa.
Isso tendia a complementar a narrativa muito melhor do que, digamos, A Ameaça Fantasma, que parecia um filme para crianças pequenas com uma premissa política muito mais complexa que se chocava com seu tom.
8 Sobrestimado: um excesso de duelos com sabres de luz
Provavelmente não é preciso dizer que um dos maiores apelos de Guerra nas Estrelas é o seu armamento de sabre de luz exclusivo. Eles quase inerentemente produzem cenas de luta visualmente divertidas, graças ao brilho hipnótico e ao zumbido dessas espadas de ficção científica. No entanto, Lucas talvez acredite um pouco demais no desenho e no mérito dessas espadas a laser, preenchendo o tempo de exibição com toneladas de duelos de sabres de luz bombásticos com coreografias exageradas.
É difícil defender um confronto com um sabre de luz que dura vários minutos na conclusão deste filme, mesmo com o peso emocional por trás do duelo principal de Anakin e Obi-Wan. Você começa a ficar dormente com o constante choque de sabres de luz, especialmente depois de minutos de aparentemente nenhum progresso sendo feito.
7 Subestimado: alguma ação emocionante
Ainda assim, você precisa apreciar o nível de grandiosidade e ação em outro lugar em Revenge of the Sith, entre a emocionante luta do General Grievous, a quebra da execução da Ordem 66 e as batalhas entre os clones da república e os separatistas. E, ei, até o sabre de luz luta contra esse filme com tanta frequência pode ser impressionante em pequenas explosões.
A ação está no auge de todos os tempos em termos de brilho visual e peso emocional aqui. Eventos significativos estão finalmente em movimento e a própria República está na balança, assim como o do cada vez mais poderoso Anakin. O episódio III faz um excelente trabalho ao mostrar esses eventos caóticos e significativos em geral.
6 Superestimado: se sente segmentado
Enquanto o episódio III tende a enfatizar um senso de drama mais sombrio com mais frequência do que nunca, existe um estranho choque de estilos. O filme parece oscilar entre o drama shakspeariano, o desenho animado brega da manhã de sábado e um filme de ação mais sombrio e violento. Além disso, as configurações e o estilo geral de Revenge of the Sith assumem a sensação de estar em todo lugar.
As sensibilidades mais caricaturais que abrem este filme no navio de Grievous parecem mundos à parte do final do filme, que parece desesperadamente tentar recapturar o cenário mais simples e sombrio do início de A New Hope, de 1977.
5 Subestimado: O Imperador no Seu Melhor
Às vezes, um personagem pode produzir uma performance tão forte e destacada que ele ou ela pode praticamente levar o filme por mérito próprio. Esse é parcialmente o caso de Ian McDiarmid, cuja interpretação de Palpatine / Lord Sidious está em sua melhor forma em Revenge of the Sith. Sua entrega e comportamento geral estão cheios de maldade, e sua atuação dinâmica injeta vida em um filme que definitivamente precisa às vezes.
Sua astúcia e capacidade de planejar a derrubada do maior governo da galáxia tornam o espectador um pouco mais desconfortável com esse vilão. Você tem um sentimento de paixão e emoção com este Sith sinistro e sádico por toda parte.
4 Sobrestimado: vilões fracos em outros lugares
É difícil acreditar que alguém como Sidious possa ocupar o mesmo filme que o general Grievous, um antagonista exagerado, cartunista e cartunista, ou os líderes separatistas cada vez mais ingênuos e sem sentido, como Nute Gunray.
E embora o ator Hayden Christensen certamente traga alguma paixão ao seu retrato de um jovem Vader, mesmo o impacto e a profundidade desse icônico vilão são um pouco diminuídos aqui com suas frequentes queixas e reclamações. Este Jedi que virou Sith é mais uma reminiscência de um adolescente oprimido com ressentimento, em vez da figura sombria e ameaçadora que Darth Vader é mostrado na trilogia original.
3 Subestimado: uma bela ponte entre as prequels e a trilogia original
Embora a transição nas configurações e no tom possa tender a parecer abrupta após os confrontos entre os Jedi e Sith, Lucas consegue restabelecer o Episódio III como a prequela apropriada. Isso é alcançado pela apresentação elaborada e divertida da série de eventos que levam às condições que dão início a Uma Nova Esperança. É uma das poucas vezes em que essa trilogia, que quase assume a sensação de estar em outro universo, realmente se sente conectada à trilogia clássica e serve como uma boa introdução aos filmes antigos para os fãs mais jovens.
2 Sobrestimado: Uma parcela fraca
Dadas as apostas altíssimas e os eventos significativos que nos levam de Anakin a Vader; da República ao Império opressivo, o episódio III tende a cair com mais frequência do que nunca em termos de sua narrativa. Ações questionáveis, falhas na lógica e algum ritmo irregular compreendem grande parte deste filme, a ponto de ser difícil permanecer investido.
Como Anakin poderia sucumbir tão facilmente ao lado sombrio quando Palpatine alertou sobre as chances astronômicas de salvar Padme com esses poderes? O que havia com Palpatine / Sidious aparentemente se permitindo ser capturado por Grievous? Como tantos Jedi que canalizam a força podem ser tão alheios à conspiração dos Sith? Essas e outras perguntas permeiam esse filme divertido.
1 Subestimado: Alguns Efeitos Especiais e Cinematografia
Enquanto a trilogia original - e, em menor grau, os filmes sequenciais - aderem a um estilo mais fundamentado no realismo, este filme vai a todo vapor com efeitos especiais e brilho cinematográfico. Embora tenha sido criticado por sua explosão e seu estilo menos orgânico, são esses efeitos que ajudam a preparar o cenário para uma narrativa grandiosa e invocam a imaginação. A diversidade de ambientes ricos, do pródigo planeta Wookie ao ameaçador sistema Mustafar, mantém as coisas frescas e interessantes.
E, ao contrário dos episódios I e II, o nível de detalhe aqui, combinado com uma profundidade maior e uma vibração mais escura, faz com que o Revenge pareça mais uma experiência cinematográfica épica e menos um videogame.
