Enquanto os heróis recebem toda a glória, muitas vezes são os bandidos que são os personagens mais carismáticos e convincentes. Após o lançamento de Guerra nas Estrelas em 1977, George Lucas ficou surpreso ao descobrir que não eram seus muitos heróis os personagens mais populares, mas o vilão de aparência ameaçadora, Darth Vader. Mesmo antes disso, e muitas vezes desde então, o herói do filme é esquecido em favor dos gênios do mal, criminosos violentos, assassinos astutos que compõem a galeria de trapaceiros do cinema.
Embora eles nos façam vaiar na tela e aplaudir quando comem apenas suas sobremesas, eles costumam ser o personagem que mais nos amamos. Para comemorar, ou difamar ainda mais, o pior dos piores, demos uma olhada nos 20 Maiores Vilões da História do Cinema e os classificamos com base na contagem de corpos, carisma, más intenções e pura maldade.
20 O Exterminador do Futuro - Arnold Schwarzenegger - O Exterminador do Futuro
“Ouça e entenda! Esse Terminator está lá fora! Não pode ser negociado. Não pode ser justificado com. Não sente piedade, remorso ou medo! E absolutamente nunca vai parar até que você esteja morto! As palavras de Kyle Reese no original The Terminator resumem o cyborg assassino do futuro. Enquanto ele serviu o uber-computador invisível conhecido como Skynet, The Terminator do clássico de 1984 ainda é o vilão da peça.
O que torna o T-800 tão bom é que ele não é realmente ele; ele é apenas uma máquina executando seu programa. Ele não se importa de uma maneira ou de outra com seu alvo, Sarah Connor, ele está apenas cumprindo sua função principal, como deveria. Não existe uma intenção maligna como tal, mas uma abordagem fria e calculada, que é o que o torna tão assustador. Ele não pode sentir pena de você e repensar suas ações, ele não está fazendo isso por dinheiro, então não pode ser subornado. Ele é simplesmente uma arma.
Quase imparável, o T-800 matou dezenas de pessoas, incluindo policiais e a primeira Sarah Connors na lista telefônica, e ficou agonizantemente perto de cumprir sua missão de matar a mãe do futuro salvador da humanidade. Somente o sacrifício de um herói e uma garçonete corajosa que encontrou um uso engenhoso para uma prensa de aço encerraram sua missão prematuramente.
19 Tommy DeVito - Joe Pesci - Adeus
Embora você nunca queira atravessar um gangster de filmes, Tommy DeVito (Joe Pesci) é provavelmente o mais assustador e mais perigoso do grupo. Tão provável que mate um amigo quanto ele é um inimigo, Tommy não tem um código moral real. Ele apenas gosta da violência do seu mundo. Tal como acontece com muitos bandidos do cinema, Tommy DeVito era baseado no mafioso da vida real Tommy 'Two Guns' DeSimone, um homem conhecido por sua natureza brutal e inflexível.
Diferentemente da maioria dos gângsteres vistos em Goodfellas, Tommy está menos interessado na riqueza gerada por seus empreendimentos criminosos, embora ele goste do status que sua vida lhe dá, tendo vindo da pobreza quando criança.
O que faz de Tommy um cara tão bom, é que ele é totalmente ilegível. A menor palavra pode levá-lo a uma fúria assassina, ou ele pode ficar calmo e calmo. Não há como saber o que ele fará a seguir, porque o próprio Tommy não sabe. Ele não é um homem com um plano; além de seu desejo de ser um "homem feito" um dia, ele vive de um dia para o outro, deleitando-se com sua vida.
18 Alexandra "Alex" Forrest - Glenn Close - Atração Fatal
O inferno não tem fúria como uma mulher desprezada! Quando se trata de cumprir esse ditado, ninguém faz tanto quanto Alex Forrest (Glenn Close), o sujeito de um caso com um homem casado (Michael Douglas), Alex acha impossível deixar ir depois do fim de semana prolongado. encontro e começa a se inserir na vida dele. Quando ele exige que ela o deixe em paz, ela aumenta a aposta e começa a aterrorizar ele e sua família, levados à loucura por sua vida doméstica aparentemente contente. O coelho de estimação de sua filha encontra um fim especialmente grisalho, sendo fervido vivo em um fogão.
Eventualmente, a obsessão de Alex se torna verdadeiramente fatal quando ela é baleada e morta pela esposa do homem com quem ele traiu depois de invadir a casa de campo armada com uma faca.
O “coelho da caldeira” original, o personagem de Alex inspirou uma infinidade de imitadores no início dos anos 90. A idéia de uma mulher poderosa desprezada ressoava pesadamente e fazia homens de todo o mundo pensar duas vezes antes de trair seus parceiros.
17 Anton Chigurh - Javier Bardem - nenhum país para idosos
Anton Chigurh é como uma versão humana de O Exterminador do Futuro. Em No Country For Old Men, ele procura implacavelmente e implacavelmente uma sacola de dinheiro roubado que pretende devolver aos seus empregadores. Um profissional consumado, Chigurh não sente pena daqueles que mata, são simplesmente obstáculos que precisam ser superados. Até a dor é apenas um risco ocupacional e ele está bem acostumado a isso, como visto quando liga uma fratura composta com uma camisa descartada.
Enquanto Chigurh mata sem remorso, ele não é um homem que mata por prazer. Ele tem moral, por mais distorcida que possa ser, e se vê apenas como a mão do destino que profere julgamento. Ele, às vezes, dá às vítimas opções, ou lhes dá a chance de decidir seu destino através do lançamento de uma moeda. Uma vítima em potencial ganha corretamente o sorteio e, portanto, sua vida é poupada.
16 Bruxa Malvada do Oeste - Margaret Hamilton - O Mágico de Oz
Apesar de classificar regularmente entre os melhores filmes já feitos, O Mágico de Oz foi uma decepção comercial em seu lançamento inicial em 1939 e só obteve lucro depois que os relançamentos e os lucros da mídia doméstica vieram muitos anos depois. No entanto, o filme se tornou um clássico amado e preservado na biblioteca do congresso. Um de seus personagens mais duradouros, e o que gerou gerações de pesadelos infantis, é claro, A Bruxa Malvada do Oeste.
Graças em grande parte à mistura perfeita de vilania e entrega exagerada de Margaret Hamilton, o personagem se tornou o arquétipo das bruxas na cultura pop a partir desse ponto em diante. O retrato de Hamilton do personagem introduziu muitos dos maneirismos, e de fato a pele verde, que foram usados na maioria das adaptações desde a peça teatral Wicked, o filme de 2013 Oz, o Grande e Poderoso, e a série de televisão Era Uma Vez e Esmeralda Cidade.
Inicialmente buscando vingança pelo assassinato acidental de Dorothy em sua irmã, todos os pensamentos de vingança são dissipados quando ela descobre que Dorothy está na posse dos Chinelos de Rubi, a única coisa que ela precisa para governar toda a Oz. depois de várias tentativas fracassadas de derrotar Dorothy e seus amigos, A Bruxa Malvada do Oeste é finalmente derrotada quando sua vulnerabilidade à água é descoberta. Embora morta, ela continuou a assombrar nossos sonhos por gerações.
15 O Grande Tubarão Branco - 'Bruce' - Mandíbulas
Embora 'Bruce', o tubarão de Jaws (apelidado de o ator após o advogado de Steven Spielberg) possa ser animatrônico, ele é facilmente um dos vilões mais assustadores da lista. Ao contrário de um tubarão de verdade, que mata por comida, Bruce parece estar ativamente caçando humanos como sua presa preferida por razões mais profundas, desculpe o trocadilho.
Enquanto Bruce é um peixe, ele também é muito mais. Ele mostra um certo grau de pensamento tático que supera o veterano caçador de tubarões Quint, forçando Quint a adaptar seus métodos. Além disso, seu tamanho e poder absolutos significam que a tripulação do Orca é rapidamente superada.
Estimado em mais de 25 pés no filme, Bruce é maior do que qualquer outro tubarão branco registrado, o que significa que ele poderia ser classificado como um monstro do filme em oposição a uma representação realista de uma criatura real. Embora o comportamento de Bruce no filme seja em grande parte devido ao fato de os tubarões terem sido mal compreendidos na década de 1970, seu impacto no cinema e no mundo real é inegável. Embora as características das criaturas não fossem novidade, elas alcançaram novos patamares após o lançamento de Jaws e os filmes de tubarões continuam populares até hoje. No mundo real, as pessoas ainda têm medo de praias públicas, graças ao impacto duradouro do filme.
14 Gordon Gekko - Michael Douglas - Wall Street
Um tubarão de um tipo diferente é Gordon Gekko, interpretado por Michael Douglas em Wall Street. Um verdadeiro tubarão corporativo, Gekko ataca suas presas e ataca rápido, depois espera que elas sangrem financeiramente antes de acabar com elas. Tudo para obter lucro máximo, é claro.
Ao longo do filme, Gekko assume um aprendiz sob a forma de Bud White, um jovem corretor de ações. Gekko ensina a Bud como obter informações ilegais e como usá-las para ganhar dinheiro. Ele também usa as conexões familiares de Bud para obter um controle acionário da empresa Blue Star Airlines, que ele promete salvar, apenas para mudar de idéia e demitir impiedosamente a equipe para obter o máximo lucro.
Seu mantra frequentemente “covarde é bom” tipificou a década de 1980 centrada no dinheiro, e enquanto ele era o “bandido” do filme, que deveria servir como um conto de advertência sobre as armadilhas das aplicações de riqueza, ganância e excesso, tornar-se corretores passaram a subir após o lançamento de Wall Street. Vai saber!
13 Enfermeira Ratched - Louise Fletcher - um sobrevoou o ninho do cuco
Uma tirana fria e sem coração, a Enfermeira Ratched governa as instalações psiquiátricas do One Flew Over The Cuckoo's Nest com uma mão de ferro. Isso é claro, até Randle McMurphy se tornar uma de suas pacientes. Ao contrário dos outros homens da ala, McMurphy é sensato e apenas fingiu uma doença mental para evitar a prisão, sentindo que seu tempo no hospital seria relativamente tranquilo.
Devido ao flagrante desrespeito às regras de McMurphy, a enfermeira Ratched se torna ainda mais cruel com seus pacientes e, antes que ela se contentasse em apenas punir o mau comportamento com a revogação de privilégios, como papel higiênico e comida, ela começa a cumprir sua missão de restaurar a ordem e quebrar McMurphy por todos os meios necessários.
Depois que McMurphy vai longe demais e contrabandeia uma prostituta para tirar a virgindade de um paciente, Ratched tortura psicologicamente o jovem e ele tira a própria vida. McMurphy ataca Ratched e dá a ela toda a desculpa que ela precisa para que ele seja lobotomizado, finalmente restaurando a ordem.
Mas, antes que a enfermeira Ratched fosse temida, agora ela é apenas odiada. Apesar de ser uma sombra do homem que ele era, McMurphy tem a palavra final como Ratched, uma vez que uma voz estrondosa entre os homens, é apenas um sussurro para eles.
12 Alex DeLarge - Malcolm McDowell - Laranja Mecânica
Alex, o protagonista anti-herói de A Clockwork Orange, é um verdadeiro vilão de primeira ordem. Embora ele reconheça que seu comportamento é moralmente errado, ele sente que há um lugar para ele na sociedade e fica intrigado com as tentativas de outras pessoas de reformar suas tendências ultra-violentas e violentas, pois ele não interfere no desejo de outras pessoas pelo bem. Em suas próprias palavras, ele simplesmente "vai para a outra loja".
A gangue de Alex fala uma gíria adolescente incomum, emprestada do inglês, russo e da gíria cockney rima. Eles se vestem de maneira ridícula, o que se opõe às suas tendências sádicas. Sua bebida preferida é um litro de leite, que ele usa com drogas para aumentar a agressão antes de encontrar vítimas para atacar.
Seu reinado de terror termina quando ele é submetido a condicionamento psicológico que lhe causa intensa dor quando ele pensa em um ato violento. Depois de ser acolhido pelo marido de uma ex-vítima, o condicionamento de Alex desaparece e se torna ultra-violento mais uma vez. O filme termina com Alex mais uma vez como um psicopata perigoso, mas seus futuros atos são deixados para o espectador decidir.
11 Michael Myers - Vários Atores - Halloween Series
No início do Halloween, Michael Myers, de seis anos, mata sua irmã adolescente Judith. Quinze anos depois, Michael escapa da instituição em que viveu por muitos anos e retorna à sua cidade natal, onde persegue e mata várias pessoas. Ele é baleado várias vezes no clímax do filme, mas seu corpo não está em lugar algum. No Halloween II, é revelado que o principal alvo de sua obsessão, a babá adolescente Laurie Strode, é de fato sua irmã, explicando, em parte, por que ele tem intenção de assassinato. Duas linhas do tempo divergem durante a série, graças ao Halloween H2O ignorando as três entradas anteriores da série. Michael tem poderes quase sobrenaturais em uma linha do tempo, graças a ele ser manipulado por um culto, e em outro ele está em coma há duas décadas e, uma vez que acorda, entra em outro tumulto para matar sua irmã.
Na série de Halloween reiniciada por Rob Zombie, Michael Myers é mais uma vez um psicopata infantil que é enviado para uma instituição após dois assassinatos. Depois de voltar para sua cidade natal, ele novamente começa uma onda de assassinatos.
Embora existam inúmeras explicações psicológicas para Michael Myers, tanto no universo quanto no mundo real, Michael é meramente considerado puro-mal pelos cineastas, e, como tal, é semelhante a uma ameaça etérea em oposição a uma ameaça puramente mortal.
10 Annie Wilkes - Kathy Bates - Miséria
Existem várias entradas femininas nesta lista, mas Annie Wilkes, da Misery, vence todas elas. Como uma das vilãs mais icônicas de todos os tempos, a performance ganhadora do Oscar de Kathy Bate cimentou o estereótipo da enfermeira sádica como torturadora.
Wilkes resgata o romancista Paul Sheldon depois que um acidente de carro quebra as duas pernas, e ela o leva para sua remota casa para fazer uma escala. Enquanto ela o adora e professa ser sua fã número um, Sheldon começa a suspeitar que Annie é mentalmente instável. Quando Annie descobre que Sheldon matou seu personagem favorito "Misery" em seu último romance, ela faz uma ameaça velada à vida dele e deixa claro que ela não entrou em contato com um hospital ou qualquer outra pessoa para informá-los sobre seu paradeiro e que ela agora o mantém em cativeiro. Ela o força a queimar a única cópia de seu livro e o tortura a escrever uma versão que agrade a ela, na qual "Miséria" sobrevive.
Depois de vários atos brutais, incluindo a cena infame em que Annie quebra os tornozelos de Sheldon com uma marreta, Sheldon finalmente consegue dominar Annie finalmente e ela morre.
Descrita pela psicóloga forense Reid Meloy como um catálogo virtual de doenças mentais, Annie Wilkes provavelmente sofre de vários distúrbios, mas se vê perfeitamente sã e apenas reagindo ao mundo de maneiras que considera perfeitamente normais.
9 Freddy Kruger - Robert Englund - Um pesadelo na Elm Street
Além de ser o mais vilão (!!!) da lista, ok, talvez não, Freddy Krueger é um dos mais fáceis de reconhecer, graças ao seu icônico suéter listrado, chapéu fedora, luva de barbear e queimaduras grotescas.
Freddy é um demônio do pesadelo que é praticamente invulnerável no mundo dos sonhos, onde ele mata suas vítimas em seus sonhos, o que também as mata no mundo real. No entanto, se ele pode ser atraído para o mundo real, Freddy tem todas as vulnerabilidades humanas normais.
Um assassino de crianças, e mais tarde implicado em um molestador de crianças, Freddy é um dos bandidos mais desprezíveis do cinema. Ele escapou da justiça por várias mortes de crianças devido a um detalhe técnico, mas foi caçado e queimado vivo por pais vingativos. É então que seu espírito tem a chance de sobreviver como um agente dos Demônios dos Sonhos. Tendo enganado a morte vivendo como um espírito maligno, ele é essencialmente imortal, o que o torna verdadeiramente aterrorizante, pois literalmente não há como escapar dele.
8 Agente Smith - Hugo Weaving - Matrix
Smith começou como um agente, um programa de IA, do mundo virtual de Matrix, mas depois se tornou uma ameaça maior do que as forças da máquina que eram os principais antagonistas iniciais da série. Inicialmente programado para manter a ordem na realidade simulada, Smith começa a odiar a humanidade, ao contrário de seus colegas agentes que simplesmente seguem pragmaticamente as instruções. Smith está desesperado para completar sua missão de encontrar Morfeu, para que ele possa acabar com a resistência humana e finalmente se libertar da humanidade, que ele vê como um vírus, e a própria Matrix, que ele sente, é tanto uma prisão para ele quanto o humano escravizado. habitantes.
Quando ele é aparentemente derrotado em Matrix, Smith consegue se tornar o oposto de Neo. Enquanto Neo serve como "The One", Smith se torna "The Many" e desenvolve a capacidade de se replicar, eventualmente assumindo todo o mundo virtual de Matrix. Ele se torna um programa parecido com um vírus, ironicamente, o que ele mais desprezava na humanidade.
Eventualmente, Neo derrota Smith, pois ambos se equilibram e a única maneira de derrotar um é derrotar os dois. Se os rumores são verdadeiros e The Matrix deve ser reiniciado, ainda podemos ver mais de Smith, pois ele é uma função essencial no mundo artificial.
7 Norman Bates - Anthony Perkins - Psicótico
Você já reparou quantos personagens nesta lista tiveram infâncias problemáticas para agradecer por sua posterior vilania? Bem, Norman Bates, da Psycho, deve manter o recorde das maiores edições de mamãe do grupo!
Criado por sua mãe solteira emocionalmente abusiva, Norma, Norman foi criado para acreditar que a relação sexual era pecaminosa e que todas as mulheres além dela eram pecadoras e impuras. Depois que o pai de Norman morre, ele e sua mãe vivem juntos, isolados do mundo. Quando a mãe de Norman conhece um homem e planeja se casar com ele, Norman fica furioso e mata sua mãe e seu novo parceiro. Ele expõe sua mãe a um suicídio por assassinato e desenvolve um distúrbio dissociativo de identidade, com sua "mãe" formando um aspecto dominante de sua psique.
Com o tempo, Norman comete vários assassinatos, na realidade, é o aspecto "mãe" de sua mente que mata com o próprio Norman, muitas vezes sem saber o que fez.
6 Hans Gruber - Alan Rickman - Die Hard
Hans Gruber é o primeiro e melhor vilão da série Die Hard. Ele é frio, imprevisível e totalmente insensível quando se trata de quem ele mata. Depois que ele e seus capangas ultrapassam Nakatomi Plaza e aprisionam os trabalhadores de escritório que estavam comemorando lá, Hans começa sua trama para roubar títulos de portador, mas é frustrado pelo policial John McClaine, que esteve lá por coincidência na mesma noite.
A interpretação de Hans Gruber por Alan Rickman foi recebida com muita aclamação, pois inaugurou um novo tipo de vilão. Ao contrário de muitos dos heróis e vilões dos anos 80, Hans era estiloso, impecavelmente vestido, altamente educado e o epítome de um homem moderno da época. Ele era um homem pensante que colocou sua missão acima de pequenos impulsos de raiva ou vingança. Sua sofisticação não é suficiente para salvá-lo da marca única de contraterrorismo de John McClaine, nascido do desejo de salvar sua esposa Holly, uma das reféns de Gruber.
5 Amon Goeth - Ralph Fiennes - Lista de Schindler
Nada resume tanto o mal e a vilania quanto a palavra nazista. Os piores vilões da história foram responsáveis por tantas atrocidades que houve inúmeros filmes que exploraram sua natureza realmente horrível. Poucos vilões do cinema conseguem igualar o retrato de Ralph Fiennes do monstro da vida real Amon Goeth na Lista de Schindler de 1993.
Enquanto a Lista de Schindler se concentra nos esforços de Oskar Schindler para salvar o maior número possível de vidas judaicas do Holocausto, em particular tentando poupá-las de Auschwitz, ele faz isso sob a sombra do Segundo Tenente Amon Goth, que desdém totalmente pelo povo judeu. Goth é visto casualmente parado na varanda de sua casa, atirando nas pessoas aleatoriamente. O povo do gueto que ele vive vive com medo constante de suas vidas.
Ralph Fiennes exala o que o diretor Steven Spielberg chamou de "Sexualidade maligna" em sua performance. Goeth não é um soldado, ou um lutador, ele é simplesmente um monstro que apanha os fracos por sua própria diversão distorcida. Em sua cena final, ele dá um tapinha no cabelo e pronuncia “Heil Hitler” antes de ser enforcado por seus crimes. Sua total falta de remorso é arrepiante.
4 Keyser Söze - Kevin Spacey - Os suspeitos do costume
Keyser Soze é o mentor invisível por trás da conspiração em The Usual Suspects, exceto que ele está ali na sua frente o tempo todo. Seu maior truque, como o próprio diabo, é que ele faz você acreditar que ele não é real.
O retrato perfeito de Kevin Spacey de Verbal Kint, o criminoso de baixo nível que conta a história de roubos que deram errado, atrai você para o seu conto. Não é até a cena final que você percebe, tarde demais, que a história de Verbal foi tomada a partir de pistas sutis dispostas no quadro de avisos à sua frente. Não é apenas sua história fabricada, mas ELE é o misterioso Keyser Soze, o homem que causou tantos estragos em seus inimigos que pode ser considerado um mito e lenda entre a fraternidade criminosa.
Seu ato mais maligno é o único mencionado, mas nunca visto completamente, onde ele mata toda a sua família para que eles não possam ser usados contra ele como alavanca por seus inimigos. Verdadeiramente bárbaro.
3 O Coringa - Jack Nicholson / Heath Ledger - filmes do Batman
Quando se trata de vilões das histórias em quadrinhos, existem bandidos e o Coringa. Ele está acima do resto, pois o grupo mais malvado e os retratos dele na tela foram recebidos com níveis mútuos de admiração e medo. Mas quando se trata de escolher a versão MELHOR do Coringa, é difícil determinar uma única performance, sendo essa uma entrada conjunta entre Jack Nicholson em Batman e a performance de Heath Ledger (Oscar Winning) em O Cavaleiro das Trevas. Cada um traz um aspecto diferente à loucura do Coringa.
O coringa de Nicholson se inspira muito no programa de TV dos anos 60, mas acrescenta um aspecto homicida muito mais profundo ao personagem. Não contente em simplesmente puxar elaborados assaltos e brincadeiras criminosas, esse Coringa ri loucamente enquanto mata brutalmente pessoas.
Quanto ao Coringa de Ledger, suas origens são um mistério. Ele simplesmente existe e tem várias explicações para seus motivos. Ele é menos uma pessoa, e mais uma força da natureza que chegou a Gotham para equilibrar os atos do "Batman". Ele realmente não se importa com dinheiro ou poder, ele apenas os usa para "ver o mundo queimar".
2 Darth Vader - David Prowse / James Earl Jones - Guerra nas Estrelas
Darth Vader não é verdadeiramente o principal antagonista da trilogia original de Guerra nas Estrelas, ou as prequelas. Ele está servindo o Imperador Palpatine, seu mestre Sith. Mas isso não impede Vader de ocupar seu lugar perto do topo da lista devido ao seu status verdadeiramente icônico.
Visualmente impressionante, desde a sua primeira aparição a bordo do Tantive IV Vader é imediatamente o homem que você sabe que não quer mexer. Ele levanta um homem adulto do chão e o sufoca até a morte enquanto o interroga. Em seguida, ele tortura a bela princesa Leia e a força a assistir enquanto sua casa é destruída. O recente Rogue One ainda tem uma cena mostrando as proezas de combate de Vader e total falta de remorso enquanto ele atravessa soldados rebeldes, matando qualquer um que estiver no seu caminho. E não vamos esquecer seus atos em Revenge Of The Sith, onde ele mata os Jedi Younglings e faz com que sua esposa morra. Sim, ele é uma figura trágica que é seduzida pelo mal depois de testemunhar os horrores da guerra, e sim, ele se redime a um ponto matando Palpatine, mas ele é um cara sério. Mas, convenhamos, todos nós fizemos impressões de sua voz quando ninguém está por perto.
