As reviravoltas do filme são uma maneira útil de uma história causar um grande impacto. Eles pretendem mudar o jogo e alterar fundamentalmente tudo o que já vimos em um determinado filme. Freqüentemente, eles ofuscam tudo o que aconteceu antes e fazem o resto do filme parecer bastante esquecível em comparação. Obviamente, existem alguns filmes que usam suas reviravoltas para obter vantagens e melhorar tudo o que o público já viu.
Infelizmente, esses filmes não entraram nessa lista. Essa lista é reservada para os filmes que não causam muita impressão até que revelem esse segredo que estavam escondendo de nós o tempo todo. Às vezes, essas reviravoltas mudam nossa percepção do resto do filme, mas isso não importa muito, porque não nos lembramos do que realmente era o resto do filme. Com isso em mente, aqui estão 15 filmes em que você se lembra apenas da torção.
(Não é preciso dizer que os spoilers estão à frente.)
15 Janela Secreta
Um thriller bastante genérico, The Secret Window é lembrado principalmente por sua reviravolta; um que não seja exatamente novo. O filme segue Johnny Depp, que interpreta Mort Rainey, um escritor aterrorizado por um homem chamado John Sooter. À medida que o filme evolui, Sooter mata a esposa de Depp e passa a cometer outros atos hediondos que prejudicam a saúde mental de Rainer. Nos momentos finais do filme, descobrimos que Sooter é simplesmente a outra personalidade de Rainey, e os crimes que Sooter cometeu ao longo do filme foram realmente cometidos por esse escritor problemático.
Esse tipo de reviravolta na personalidade dividida foi executado de forma memorável no Fight Club, é claro, e todos os filmes que aparecem depois que começam a parecer uma cópia homogênea. A Janela Secreta é um filme não digno de nota, então a reviravolta na verdade o torna um tanto memorável. Ainda assim, não compensa o fato de que tudo do filme é emprestado. As torções não fazem um filme, apenas o aprimoram.
14 Sleepaway Camp
Sleepaway Camp apresenta uma reviravolta que é profundamente surpreendente, especialmente considerando quando o filme foi lançado em 1983. Jogando em tropos familiares, o filme segue Angela enquanto ela se dirige para o acampamento de verão. Dolorosamente tímida, Angela parece tão chocada quanto todos os outros quando outros campistas começam a ser assassinados. Surpreendentemente (?), O assassino acaba sendo revelado como sendo a própria Angela, mas a verdadeira reviravolta vem com a revelação de que Angela nasceu homem.
Essa reviravolta muda fundamentalmente a dinâmica do filme que o público pensava que estava assistindo, mas também serve como um exemplo incrivelmente inicial da maneira como os filmes começaram a jogar com o gênero como uma identidade e da maneira que os filmes de terror em particular. O filme é tão lembrado por essa reviravolta que não é difícil esquecer o filme de terror bastante convencional que veio antes dele. Afinal, os filmes de terror são muito mais interessantes quando vêm com uma reviravolta.
13 Sete Libras
Nem todo filme de Will Smith clica completamente. Apesar de um final de reviravolta que é ao mesmo tempo revolucionário e confuso, o Seven Pounds é bastante esquecível pelo resto do tempo de execução. Smith interpreta um homem que é levado a realizar boas ações para sete pessoas depois que ele causa a morte de sua esposa e outras seis pessoas em um acidente de carro. O filme segue Smith enquanto ele visita vários pacientes, com a intenção de doar seus órgãos a eles depois que ele determina se eles os merecem ou não.
Por fim, chegamos a entender que o personagem de Smith está planejando cometer suicídio e doar seus órgãos restantes para aqueles que precisam deles. Smith realiza o ato através de água-viva, que é bastante ridícula por si só. Seven Pounds é lembrado em parte pela confusão e raiva que muitos espectadores sentiram com a maneira como o filme foi resolvido. Enquanto assiste ao filme, você começa a perceber como tudo está errado.
12 Órfãos
Órfão inicialmente parece ser uma versão bastante padrão da história de horror de "criança possuída" que é popular desde o início do gênero. Este filme em particular segue um casal que decide adotar uma criança chamada Esther. Após a adoção de Esther, coisas estranhas começam a acontecer, obviamente conectadas à criança no centro do filme, embora poucos espectadores tenham previsto a revelação estranha que está por vir. Acontece que Esther tem 33 anos e ela tem uma forma de nanismo proporcional que a faz parecer uma criança.
Definitivamente, isso é diferente da versão típica do filme de terror, e na verdade ajuda a explicar muitas das coisas estranhas que acontecem ao longo do filme. Alguns grupos protestaram contra a revelação após o lançamento do filme e argumentaram que na verdade deturpava o nanismo proporcional. A reviravolta de Órfão é tão estranha e inesperada que prejudica o resto do filme. Os adultos não são tão assustadores. Crianças assustadoras são.
11 Medo Primevo
A torção do Primal Fear é tão estranhamente satisfatória que realmente prejudica muito do que veio antes dele. Para a maior parte do filme, parece que o Medo Primordial é sobre resolver o assassinato de um bispo. Edward Norton interpreta um alter boy que foi acusado do crime, e Richard Gere interpreta seu temível advogado, um personagem que está determinado a provar a inocência de Norton.
O caso fica mais complicado quando Norton revela que havia uma terceira pessoa na sala com eles no momento do assassinato, outra pessoa que pode ter cometido o crime. É lentamente descoberto que o personagem de Norton desenvolveu uma personalidade dividida como resultado de abuso sexual, e a divisão matou o bispo, o que apenas motiva Gere a defender seu cliente.
No final, verifica-se que Norton inventou completamente essa personalidade alternativa para se exonerar. Quando o advogado de Gere percebe isso, ele simplesmente diz "Bom para você". Norton era o assassino o tempo todo, e ele se afastou porque conseguiu enganar todo mundo a acreditar que não era responsável. Agora isso é uma torção.
10 The Village
M. Night Shyamalan é talvez mais conhecido por suas reviravoltas, e há uma boa razão para isso. Seus filmes costumam contar com uma surpresa iminente, e essa fórmula foi inicialmente bastante eficaz para ele no início de sua carreira. Infelizmente, alguns se cansaram rapidamente de confiar em esse tipo de surpresa, e muitos decidiram que ele havia perdido a vantagem depois de ver The Village.
O Village fica em uma comunidade isolada do século 19 que tem medo de criaturas que vivem nos arredores de sua cidade. O filme inteiro é sobre o medo dos moradores das criaturas que vivem nos arredores da cidade, mas acabou sendo revelado que essa vila é atualmente, e a comunidade foi fundada pelos lamentáveis "anciãos da cidade" que queriam sentir a mundo moderno cruel. Essa reviravolta é óbvia e um pouco complicada, e também é tudo que qualquer um pode pensar quando alguém menciona The Village.
9 Shutter Island
Um dos esforços mais comerciais de Martin Scorsese até hoje, Shutter Island protagoniza Leonard DiCaprio como um detetive que chega a uma ilha isolada que abriga um hospital psiquiátrico e começa a desvendar os mistérios que a ilha pode conter. À medida que o filme se desenrola, fica claro que algo está errado na ilha, e eventualmente descobrimos que o personagem de DiCaprio é realmente um paciente na ilha, e o filme representa uma tentativa final de curá-lo de suas ilusões.
Embora a direção ao longo do filme seja assustadora, a reviravolta no final é definitivamente a razão pela qual muitos foram atraídos para Shutter Island em primeiro lugar, mesmo que não faça muito sentido. A natureza dessa reviravolta é tal que fica fácil esquecer o que acontece no resto do filme, porque tudo isso ocorre dentro da imaginação distorcida de DiCaprio. Shutter Island é sólido, mas a maioria só conhece por sua revelação climática.
8 A Névoa
A torção do Mist é horrível e comovente. O filme segue um grupo de pessoas que se unem depois que a energia acaba em sua cidade. Eventualmente, uma névoa perigosa chega e dentro dela existem monstros perigosos. O grupo agora é forçado a se unir para sobreviver, e o filme segue as convenções típicas de horror / gênero a partir daí. A reviravolta não ocorre até os minutos finais do The Mist, quando os membros sobreviventes do grupo estão cercados pela névoa, e com certeza de que suas mortes são iminentes. Em vez de deixá-los morrer horrivelmente, um dos membros do grupo decide matar os outros quatro misericordiosamente.
Esse personagem então descobre que as criaturas que emergem da névoa são na verdade membros das forças armadas dos EUA que sobreviveram aos monstros apocalípticos e estavam chegando para resgatar sobreviventes. A reviravolta do Mist brilha o resto do filme e fornece um soco para os membros da platéia que percebem o horror do que acabou de acontecer. É uma revelação brilhante, levantando questões sobre o que qualquer um de nós faria em circunstâncias semelhantes.
7 O jogo
O jogo segue Michael Douglas como um empresário de sucesso que recebe um jogo de seu irmão em seu aniversário de 48 anos. O jogo envia Douglas para uma série de situações perigosas e mortais, e termina com ele tentando se suicidar pulando de um prédio alto. Quando ele chega, ele descobre que tudo o que ele fez durante todo o filme, incluindo a perda de sua família e suas finanças, fez parte do jogo. Seu irmão a desenhou para que ele abraçasse a vida, e não permitisse que ela simplesmente passasse por ele.
Embora possa ter sido eficaz, esse tipo de jogo é sem dúvida implacável. A vida é maravilhosa, com certeza, mas o personagem de Douglas passa por muita dor e trauma para aprender essa valiosa lição de vida. A revelação de que a coisa toda fazia parte do jogo de seu irmão na verdade barateia o resto do filme e dificulta as re-visualizações. A torção faz todo o resto parecer bobo, em vez de terrível.
6 O Jogo do Choro
O Jogo do Choro pretende ser um filme maciçamente enganoso, e tem grande sucesso nesse sentido. O filme segue um soldado britânico que é capturado por terroristas irlandeses e forma um vínculo com um de seus captores. Depois que o soldado é morto, o seqüestrador começa a se envolver no mundo do prisioneiro e se envolve com a namorada do prisioneiro.
A reviravolta deste filme é realmente bastante básica. Acontece que a mulher pela qual esse insurgente do IRA se apaixona é realmente transgêneros, e finalmente percebemos que essa informação não importa para Fergus. Embora essas idéias possam parecer pedestres hoje, elas eram revolucionárias na época. O Jogo do Choro é uma história da fluidez do gênero e da maneira como ele interage com a identidade nacional. A reviravolta no centro do filme é lembrada não apenas pela maneira como mudou o filme como um todo, mas também por seu poderoso impacto político.
5 O Prestígio
Christopher Nolan não confia na mudança da maneira como Shyamalan costuma parecer, mas vários de seus filmes fizeram uso de uma revelação dramática que muda fundamentalmente a história que o público pensava estar assistindo. Talvez a tentativa mais notória de qualquer filme de Nolan seja em The Prestige, que conta a história de dois mágicos rivais durante o século XIX.
Ao longo do filme, os dois mágicos fazem uma variedade de tentativas de se unir, começando quando um mágico revela um truque de teletransporte que parece impossível sem o uso de um corpo duplo. Como esse tipo de duplo corpo parece improvável (ninguém nunca relata ter visto dois do personagem de Christian Bale), o outro mágico (interpretado por Hugh Jackman) passa o filme inteiro tentando entender como ele faz isso. Acontece que Bale realmente interpretou duas pessoas ao longo do filme que se revezariam na representação do mágico. Era corpo dobra o tempo todo!
Além disso, o personagem de Jackman realmente se clonou para seu show todas as noites e, posteriormente, matou um dos clones. Uma torção dentro de uma torção. É cepção de torção!
4 Os Outros
The Others foi realmente bastante aclamado após o seu lançamento, mas há muitos que só se lembram dele por sua revelação na fase final. Situado em uma casa vitoriana, onde a personagem materna de Nicole Kidman vive com dois filhos, o filme segue a família enquanto eles vivem em sua casa escura e começam a suspeitar que a casa pode ser assombrada. De uma maneira muito semelhante ao sexto sentido, chegamos a entender que os personagens no centro do filme não são realmente os que estão sendo assombrados. Acontece que a família de Kidman estava morta o tempo todo.
Embora essa revelação seja menos chocante para os espectadores que já assistiram O Sexto Sentido, ainda é uma revelação poderosa, em parte porque o filme que veio antes é muito diferente do filme de Shyamalan. Parte do horror de Os Outros vem da negação pela qual a personagem de Kidman passa depois que ela descobre a verdade. A negação é o primeiro estágio da dor, mesmo quando você é quem morre.
3 Verde Soylent
"Soylent Green é gente!" O mesmo ocorre com a linha icônica de Soylent Green, mas a maioria dos viciados em cultura pop teria dificuldade em citar qualquer outra coisa que aconteça nesse filme. Isso, é claro, é a reviravolta. Soylent Green se passa em um mundo tão superpovoado que a maioria da população escolhe comer Soylent, que é fabricado em fábricas. Quando um detetive é enviado para uma dessas fábricas após o assassinato de um executivo poderoso, ele finalmente descobre que a comida é feita de pessoas.
Essa reviravolta é tão assustadoramente eficaz quando é revelada inicialmente que na verdade fica difícil lembrar o que acontece no restante do filme. O conhecimento de que as pessoas estão comendo secretamente outras pessoas é tão distorcido quanto possível, e suas implicações são tão vastas e interessantes que o resto do filme quase desaparece completamente. Soylent Green tem uma ótima reviravolta. De fato, pode funcionar muito bem.
2 Os suspeitos do costume
Uma história sobre a fileira de criminosos de um assassino contratados para cometer um assalto perigoso, The Usual Suspects vira toda a narrativa que o filme inicialmente apresentou em sua cabeça com uma revelação final. Verbal Kint, o criminoso gentil que foi o único sobrevivente do assalto, conta a história do assalto aos policiais do filme. Kint descreve uma figura chamada Keyser Soze, um terrível vilão que aterroriza o submundo do crime.
No final do filme, descobrimos que Kint é realmente Keyser Soze, e grande parte da história que ele acabou de contar aos policiais com quem estava falando provavelmente era uma mentira. A reviravolta altera completamente o resto do filme, e é magistral. Infelizmente, o resto do filme é bastante difícil de lembrar. É ofuscado pela notável destreza do final, que estranhamente mina o thriller de crime bastante convencional que o público pensou que estava assistindo até aquele momento.
