Alguns filmes simplesmente não atendem às expectativas. Às vezes, uma sequência não pode corresponder à qualidade do original, e às vezes uma equipe criativa parece fantástica no papel, mas não é capaz de realizar seu potencial quando todas as peças são colocadas no lugar. Às vezes, os problemas envolvidos na produção podem afetar a qualidade do filme final de maneiras que ninguém poderia prever. Freqüentemente, os fãs de uma franquia ficam tão empolgados com um novo lançamento que criam um hype tão grande que nenhum filme poderia esperar parecer bom em comparação.
Ao longo da história do cinema, muitos filmes falharam em corresponder às expectativas. Até agora, Star Wars: The Force Awakens conseguiu escapar desse destino, pois os fãs da série parecem satisfeitos com o filme altamente esperado, mas sempre há uma reação potencial à espera de um filme como esse.
Aqui está uma lista de 15 filmes que não podiam viver de acordo com o hype que os cercavam, por qualquer motivo:
16 Prometeu
A franquia Alien começou forte, mas fracassou um pouco nos anos desde então. Por mais populares que o filme de terror espacial Alien e sua sequência repleta de ação possam ter sido, os filmes subsequentes não se sustentaram bem em comparação. Anunciado originalmente como uma sequência direta do filme original, Prometheus viu o retorno do diretor do filme original, Ridley Scott, levando muitos fãs a esperar que esse filme fosse exatamente o necessário para revitalizar a franquia.
No momento em que Prometheus foi lançado, o filme passou por sérias mudanças. O roteiro original que preparara os eventos do Alien original foi distorcido e alterado para contar uma história completamente nova, com diferentes alienígenas e personagens, o que significa que o filme final tinha pouca semelhança com o que os fãs de Alien estavam esperando.
15 A Trilogia Hobbit
A moral dos filmes Hobbit é que o CGI não melhora tudo. Isso é especialmente verdadeiro em filmes como a trilogia original O Senhor dos Anéis, que fazia questão de usar ângulos de câmera inteligentes e modelos de monstros da vida real, numa época em que a maioria dos filmes contava com efeitos não convincentes do computador. Em contraste, a trilogia prequel supostamente apresentava tanta tela verde que fez Sir Ian McKellen chorar, o que, como regra geral, é provavelmente demais.
Isso não é inteiramente culpa dos cineastas - o diretor Peter Jackson chegou ao projeto muito tarde na pré-produção e não houve tempo suficiente para construir sua visão dos filmes com antecedência. Por mais que Jackson trabalhasse incansavelmente para planejar o filme ao mesmo tempo em que o filmava, não havia tempo suficiente para organizar o filme em algo coerente. Enquanto o primeiro filme era muito aguardado, nas três horas finais, até os fãs obstinados tiveram que admitir que a Batalha dos Cinco Exércitos não era o Retorno do Rei.
14 piratas do Caribe: o baú do morto
Em 2003, o público ficou deslumbrado com o sucesso de bilheteria mais inesperado do ano: um filme pirata baseado vagamente em um passeio pelo parque temático da Disney. Piratas do Caribe: A Maldição do Pérola Negra recebeu elogios do público, cimentou a popularidade de seu elenco principal e criou um dos personagens originais mais icônicos e amados da década na forma de (Capitão) Jack Sparrow, interpretado de maneira brilhante de Johnny Depp.
As expectativas eram altas para uma sequência, com os trailers prometendo mais humor, ação e aventura - e, é claro, muito mais do Capitão Jack. Dead Man's Chest recebeu uma reação morna dos fãs do primeiro filme, no entanto, como o filme não se desviou nem remotamente da fórmula do original, a sequência não conseguiu capturar completamente a mesma alegria e emoção que fizeram o primeiro filmar um sucesso.
13 Orla do Pacífico
No momento do seu lançamento, havia muita emoção em torno da Pacific Rim. Um conceito original de filme que capta a atenção do público é raro em Hollywood, então o filme de ficção científica de Guillermo Del Toro, cheio de robôs gigantes e cenas de ação exageradas, foi recebido por muitos que estavam cansados de ver as mesmas histórias. na tela repetidamente.
Uma vez que o hype inicial do filme acabou, muitos fãs tiveram que aceitar o fato de que, apesar de um filme decente, a Pacific Rim não era tão revolucionária quanto o conceito apareceu pela primeira vez. Não há nada de errado com o filme, e é divertido assistir, mas não é tão poderoso quanto o hype originalmente sugerido.
12 Caça-fantasmas 2
Um dos grandes sucessos da década de 1980, o Ghostbusters estava cheio de humor irreverente, frases sarcásticas e, é claro, uma música tema inegavelmente cativante. O filme acabou gerando um enorme número de seguidores e uma variedade de spinoffs, incluindo vários desenhos infantis e um videogame. Nenhuma história de Ghostbusters foi tão calorosamente antecipada quanto sua sequência, que foi lançada cinco anos após o original.
Ghostbusters II não é tão amado quanto o filme original, mas é claro, tinha muito o que fazer. Enquanto o primeiro filme era conhecido por seus monstros bizarros e cômicos, as tentativas do segundo filme de revisitar a fórmula original não correspondiam exatamente ao que os fãs estavam esperando. No final do dia, uma Estátua da Liberdade possuída por demônios não é tão legal quanto um marshmallow gigante e malvado.
11 Vingadores: Era de Ultron
A maioria dos fãs da Marvel concorda que Age of Ultron é um filme muito bom. Ele tem risadas, ação, CGI legal, e fornece mais informações sobre uma variedade de personagens secundários que não fazem seu próprio solo a cada poucos anos. Dito isto, apesar de não ser particularmente terrível, muitos fãs ficaram muito decepcionados ao ver o filme pela primeira vez.
Qual é a culpa dos fãs que não ficam loucos de amor pelo filme mais recente? Pode ser a estranha história de fundo da Viúva Negra. Podem ser as tentativas confusas de montar os próximos filmes da Marvel. Pode ser que uma vila rural voadora não seja tão visual e emocionalmente impressionante quanto um portal espacial alienígena gigante em Nova York. Mas provavelmente o maior problema com o Age of Ultron é simplesmente que o primeiro filme dos Vingadores foi tão universalmente popular que não há como a sequência seguir as expectativas.
10 transformadores
Antes do lançamento da primeira adaptação cinematográfica para crianças de Michael Bay, os fãs dos Autobots eram mais do que um pouco duvidosos. Os filmes que tentavam lucrar com a nostalgia não eram exatamente escassos, então havia todas as chances de que o novo filme dos Transformers fosse um naufrágio.
À medida que o lançamento se aproximava, mais imagens do próximo filme foram reveladas, e os fãs começaram a sonhar. Talvez, apenas talvez, essa fosse uma adaptação bem-sucedida. No final das contas, é difícil fazer um filme ruim sobre robôs gigantes de transformação, certo? Tenha em mente que isso foi antes que alguém soubesse quem era Shia LeBeouf ou de que loucura ele era capaz. As rodas do hype começaram a girar, e os fãs de Transformers começaram a pensar que talvez eles ficassem realmente felizes com o filme. Eles estavam errados.
9 Voltar para Oz
Os fãs mais jovens provavelmente nunca viram ou ouviram falar da sequência de 1985 do filme mais popular do Mágico de Oz. Embora este seja um filme da Disney, a House of Mouse trabalhou incrivelmente duro para enterrar o filme o mais fundo possível, provavelmente ao lado de Song of the South.
Return to Oz foi incrivelmente sombrio - foi aberto com Dorothy trancada em uma instituição mental após suas façanhas no primeiro filme, e fica progressivamente mais assustadora a partir daí. Há a princesa do mal que rouba a cabeça, o perturbador Jack Pumpkinhead e abominações chamadas Wheelers que assombraram os pesadelos das crianças por meses após o lançamento do filme. Embora Return to Oz não seja um filme terrível, definitivamente não era o que o público esperava, e, como tal, tem sido um assunto de vergonha para a Disney desde então.
8 As revoluções da matriz
Os efeitos do filme Matrix original ainda podem ser vistos nos filmes até hoje. Seus efeitos especiais únicos, principalmente o 'tempo da bala', apareceram em uma variedade de filmes imitadores nos próximos anos, e muitos dos truques cinematográficos que o filme emprega ainda são usados regularmente na indústria hoje. Fazer uma sequência de um filme tão popular não foi demais, e os fãs ficaram encantados com a chance de ver mais de Keanu Reeves em um casaco preto.
Os críticos estão divididos sobre exatamente o que fazer com o filme. A opinião da maioria, porém, é que, embora o tempo da bala seja divertido, é apenas um conceito novo por tanto tempo. Este filme também sofreu com uma trama complicada que deixou muitos públicos frustrados. Enquanto Matrix Reloaded fez o possível para expandir o filme anterior, verifica-se que até agora a premissa original poderia se estender e, ao contrário do filme, o Revolutions não tem uma perseguição monstruosa para salvá-lo.
7 Quantum of Consolação
A franquia James Bond não é exatamente uma batata pequena em Hollywood. Ao longo de décadas, houve mais de alguns altos e baixos, mas permaneceu popular o tempo todo, apesar das variações de qualidade. Os últimos filmes estrelados por Pierce Brosnan como Bond, não foram particularmente bem recebidos, e os criadores queriam agitar as coisas. Com Casino Royale e o elenco de Daniel Craig como um Bond novo, mais áspero e agressivo, parecia que a franquia estava indo na direção certa mais uma vez.
Embora não haja como defender o filme que se seguiu, não é justo ser muito duro com Quantum of Solace. O filme estava em produção durante a greve dos infames escritores de 2007-2008, mas as obrigações contratuais significavam que um filme precisava ser feito, mesmo que não houvesse realmente um roteiro coerente e finalizado para trabalhar. A bagunça resultante de um filme foi praticamente a melhor que o estúdio poderia fazer com as ferramentas disponíveis na época.
6 Indiana Jones e o Reino da Caveira de Cristal
Durante o auge, George Lucas e Steven Spielberg criaram alguns dos personagens e franquias mais icônicos da história cinematográfica. Amigos da faculdade, eles geralmente compartilhavam idéias e colaboravam em tramas de filmes, o que levou à sua obra-prima conjunta: o personagem de Indiana Jones. A trilogia original de filmes em que Harrison Ford interpreta um herói nazista é sem dúvida responsável por mais do que alguns estudantes que optam por se formar em arqueologia.
Como foi decepcionante para os fãs dos filmes originais, então, quando Spielberg e Lucas envelhecidos se reuniram com um Ford igualmente envelhecido para fazer um filme mais lembrado por contaminar retroativamente os filmes anteriores. Desde os feios macacos CGI e alienígenas multidimensionais, até a infame cena da geladeira, Kingdom of the Crystal Skull parecia mais um desenho animado da manhã de sábado do que um acompanhamento cinematográfico apropriado das aventuras anteriores de Indy.
5 Alien 3
Os dois primeiros filmes da franquia Alien são bastante populares. Ambos os filmes eram muito diferentes em termos tonais e são amados pelos fãs por razões muito diferentes - o primeiro filme era sombrio, tenso e cheio de suspense, enquanto o segundo era bombástico, explosivo e emocionante. Quando o primeiro teaser de Alien 3 exibiu um pequeno clipe de uma cidade futurista do tipo Blade Runner e a implicação de que os xenomorfos iriam para o mundo humano, os fãs estavam convencidos de que esse filme viveria até os dois primeiros.
Como Prometheus anos depois, no entanto, o filme prometido aos fãs nunca viu a luz do dia. O Alien 3 passou por uma variedade de mudanças de direção durante o desenvolvimento, levando à decisão de interromper completamente uma visita à Terra. Em vez disso, os espectadores ficaram indignados ao ver quase todos os heróis do filme anterior mortos logo no início do filme, arruinando efetivamente todo o ponto do final do filme anterior. Foi tudo ladeira abaixo de lá.
4 Superman - O Retorno
No início dos anos 2000, a Warner Brothers fazia o possível para colocar um novo filme do Super-Homem em produção por várias décadas. Naquela época, os X-Men de Bryan Singer iniciaram uma nova geração de adaptação de quadrinhos, provando que havia um forte mercado para super-heróis na tela grande. Singer fez um trabalho tão bom com sua interpretação sombria e realista de seu material original de quadrinhos que a Warner Brothers ofereceu a ele a oportunidade de pular de navio. Singer, fã do Super-Homem desde a infância, teve a chance de trabalhar com sua franquia favorita de quadrinhos.
Superman - O Retorno de Singer foi um trabalho de amor, criado como uma homenagem aos filmes de Christopher Reeve dos últimos anos. Infelizmente, embora a visão artística de Singer tenha feito maravilhas para os filmes dos X-Men, sua tentativa de criar um filme do Super-Homem que cortou biscoitos não foi particularmente bem recebida. Na verdade, era auto-referencial demais e tentava um pouco demais copiar os filmes do passado, em vez de mostrar algo novo ao público. Há uma boa razão pela qual a criptonita não apareceu em Man of Steel.
3 X-Men: O Último Suporte
A decisão de Bryan Singer de dirigir um filme do Super-Homem não apenas estragou um filme - mas também quase matou a franquia dos X-Men. Quando Singer saltou de navio para trabalhar com seu herói favorito dos quadrinhos, ele levou consigo os roteiristas de X-Men 2, bem como o ator James Marsden (embora ainda fizesse uma participação especial). Sem o diretor, roteiristas e um ator principal do filme anterior, X-Men 3 acabou sendo muito diferente dos dois filmes anteriores, embora o diretor Brett Ratner tenha feito o possível para imitar o estilo dos filmes anteriores.
O enredo do Last Stand era fraco, e compensou isso matando o maior número possível de personagens. Isso não foi particularmente bem recebido. Possivelmente, na tentativa de consertar isso, no entanto, X-Men 3 apresentou uma cena pós-créditos, revelando que pelo menos um personagem não estava realmente morto, afinal. Este foi o início de uma tradição de cenas pós-crédito que os filmes da Marvel continuam desde então.
2 Star Wars: Episódio I - A Ameaça Fantasma
Provavelmente é justo dizer que nenhum filme na história do cinema gerou mais hype do que o episódio I. Durante o período que antecedeu o filme, muitos fãs compraram ingressos para filmes que mostravam o trailer de A Ameaça Fantasma, assistiram e depois foram embora. Todas as mercadorias possíveis foram produzidas e todos os acordos de marketing imagináveis foram atingidos. Tanto quanto todos sabiam, Star Wars estava voltando, e isso era tudo o que importava.
Até hoje, o Episódio I ainda é o filme de Guerra nas Estrelas de maior bilheteria de todos os tempos (ajudado um pouco pelo seu relançamento em 3D em 2012). Também é um dos filmes mais universalmente desprezados já produzidos, graças em grande parte à sua dependência excessiva de CGI, seus personagens irritantes e sua trama confusa e atrapalhada. Enquanto um grupo principal de fãs dedicados defende o filme como algo não tão ruim, The Phantom Menace ainda é sem dúvida o filme mais universalmente decepcionante de todos os tempos.
