Não é nenhum segredo que Hollywood é sexista. A Mulher Maravilha levou uma eternidade para chegar às telonas, a Viúva Negra ainda não tem seu próprio filme solo, e as garotas sempre ficam com o pé na manga quando se trata de figuras de ação. Parece que, apesar dos tempos que progridem rapidamente, é difícil para os executivos de estúdio ver as mulheres como algo além de donzelas em perigo ou chutes de apoio.
Dane-se esse barulho! Sempre que algum idiota tentar sugerir que as mulheres não podem chutar tanto traseiro quanto suas contrapartes cromossômicas, basta indicá-las para qualquer um desses filmes, nossa lista de 15 filmes de ação impressionantes liderados por mulheres!
15 Haywire
Gina Carano é uma durona. Em filmes como Velozes e Furiosos 6 e Deadpool, ela interpreta uma mulher dura como poucas unhas, evocando Clint Eastwood, meados dos anos 60. Seu desempenho inovador foi como agente de operações negras em fuga no Haywire de Steven Soderbergh. Soderbergh pretendia cortar todos os sinos e assobios supérfluos do filme espião em movimento, destilando o gênero em sua essência nua, e Carano, um parente desconhecido com sérios golpes de MMA, era a escolha perfeita para estrelar.
Ela é focada na sobrevivência e na vingança, e suas cenas de luta neste filme (contra Channing Tatum e Michael Fassbender) são lendas. Ela faz todas as suas próprias acrobacias e, com o próprio Soderbergh pessoalmente responsável pelas filmagens e edição, eles transformam um belo pedaço da ficção de espionagem em uma linda tapeçaria de violência e uma narrativa envolvente em ritmo acelerado.
14 Resident Evil
A série de filmes de Resident Evil é igualmente amada e odiada por fãs de ação e devotos incondicionais dos lendários videogames, que odeiam os filmes por deturpar os personagens do material de origem e por influenciar a direção mais orientada para a ação que os jogos adotaram recentemente. Uma coisa que os filmes herdados dos jogos, no entanto, é o foco nas protagonistas femininas.
Os jogos de Resident Evil nos deram Jill Valentine, Claire Redfield, Rebecca Chambers e outras garotas duronas (sim, elas também nos deram Ashley Graham do RE4, mas isso não é importante agora!), E a série de filmes conta com Milla Jovovich como Alice, uma cientista pesquisador que se torna um super soldado e luta contra zumbis, monstros e outros projetos científicos que deram errado. Os filmes são muito tolos e não são particularmente inteligentes, mas são muito divertidos, como uma novela; por mais ridículo que seja, não podemos deixar de querer ver o que acontece a seguir. O presumivelmente filme final, o apropriadamente intitulado Resident Evil: The Final Chapter, está programado para ser lançado em janeiro de 2017.
13 Submundo
Você sabia que existem quatro filmes do submundo, com um quinto e um sexto a caminho? Eles podem nunca acabar! Enquanto continuarem a fazer negócios decentes, a Sony continuará a fazê-los, o que realmente não nos importamos, pois, como Resident Evil, Underworld é uma novela divertida a seguir, mas com uma mitologia muito mais profunda e envolvida sobre uma guerra entre vampiros e lobisomens.
A liderança aqui é Kate Beckinsale, a estóica de aço armada com penetrantes olhos azuis e pistolas duplas, entre outras armas. Sua natureza relativamente fundamentada contrasta agradavelmente com seu elenco de apoio, que inclui Bill Nighy e Michael Sheen. A presença dela estava com muita falta no prequel, Rise of the Lycans. Enquanto a adorável e talentosa Rhona Mitra pegou a folga, não foi o suficiente para compensar a ausência de Beckinsale. A série pode ser um pouco egoísta para alguns, mas sua mitologia, ação impressionante e estilo gótico nos fazem voltar para mais.
12 Terminator 2: Dia do Julgamento
Quando nos conhecemos Sarah Connor, ela era uma garçonete tímida, alvo de assassinato por um robô do futuro. Felizmente, ela foi salva pelo amor de sua vida, que viajou no tempo para se sacrificar por ela. Quando finalmente nos encontramos com Connor em Terminator 2: Judgement Day, ela havia mudado.
Apesar de finalmente estar confinado a uma instituição mental, ela treinou seu corpo e sua mente para o inevitável retorno das máquinas e, com alguma ajuda de um amigável Terminator, ela salvou o mundo e impediu o Armagedom … Até a próxima sequência, finalmente. Linda Hamilton foi excelente em Terminator e sua sequência, passando de uma donzela "rainha dos gritos" a uma deusa guerreira que precisa de um robô assassino para lembrá-la do que significa ser humano. Além disso, seus braços impressionantemente tonificados inspiraram gerações de entusiastas de exercícios.
11 Sucker Punch
Ame ou odeie, Sucker Punch é basicamente "Girls Kicking Ass: The Movie". Com armas, espadas, machadinhas e trajes mecânicos, as mulheres do épico introspectivo e polarizador de Zack Snyder são inequivocamente qualificadas como sendo sérias estrelas de ação, pelo menos em suas próprias mentes. Dentro das múltiplas camadas de fantasia além da realidade, Babydoll, Sweet Pea e o resto destroem exércitos steampunk, hordas de duendes e forças de segurança robóticas para simbolizar os passos de escapar de seu cativeiro, o que em si é simbólico para uma forma totalmente difícil de cativeiro.
É bastante denso (embora um pouco mais fácil de seguir no Director's Cut superior) e talvez esotérico demais para alguns espectadores, mas as sequências de ação dos videoclipes são incríveis, o drama é palpável e a fantasia é identificável e crível. De qualquer maneira, Sucker Punch é um filme de ação diferente de qualquer outro.
10 Prova de morte
Quentin Tarantino pode ser um esquisito indecifrável com um fetiche por pés, mas o homem faz bons filmes. Por sua própria admissão, Prova da Morte é o seu esforço mais fraco, e ainda é bastante impressionante. Kurt Russell interpreta o dublê Mike, um assassino em série cuja arma de escolha é seu carro "à prova de morte". Eventualmente, suas pretensas vítimas revidam, e o dublê Mike se vê perseguido até a morte contra um grupo de mulheres que acabam sendo dublês. Eles não são exatamente heróis, e fazem algumas escolhas questionáveis ao longo do filme, como deixar o doce e ingênuo Lee com o caipira assustador Jasper, mas quando eles estão enfrentando um assassino em série do mal, ainda podemos nos sentir seguros torcendo por perseverar.
Zoe Bell, em particular, alcançou um certo grau de fama após sua excelente atuação neste filme. A prova da morte é a segunda metade da colaboração de alto conceito de Tarantino com Robert Rodriguez, o Grindhouse financeiramente malsucedido. Ambos os filmes estão disponíveis separadamente em Cortes do diretor, mas preferimos a apresentação original de dois filmes.
9 Mad Max: Estrada da Fúria
Ao lado de Rey, de Star Wars, e do garoto adorável de Room, Furiosa foi um dos principais personagens de 2015. Em Mad Max: Fury Road, o personagem-título apoia a verdadeira heroína da história, Furiosa. Ela é uma heroína de ação feminista verdadeiramente progressista, que busca salvar as "esposas" de escravas sexuais de um patriarca seriamente desprezível, o maligno Immortan Joe, e restaurar a liberdade de seu povo. O que se segue é uma das perseguições de carro mais incríveis já vistas, que dura essencialmente toda a duração do filme.
A história é contada pela ação, não pelo diálogo, e as mensagens não são jogadas na sua garganta como um professor condescendente, mas são dispostas de maneira prática para que o espectador reconheça e respeite. Mad Max: Fury Road ganhou seis prêmios da Academia e foi o filme mais revisado do ano. Se você ainda não viu, o que diabos você está esperando?
8 La Femme Nikita
La Femme Nikita, de 1990, foi o primeiro grande sucesso internacional do cineasta francês Luc Besson, e ainda é o seu clássico mais duradouro, tendo sido refeito três vezes; primeiro como um filme de Hollywood, Point of No Return, estrelado por Bridget Fonda, e como duas séries de televisão distintas, com Peta Wilson e Maggie Q dando seu toque pessoal ao personagem cativante, um criminoso que mata policiais e poupou a pena de morte em troca para se tornar um agente secreto.
Enquanto o filme original tem sua parte justa de tiroteios e perseguições notáveis, é decididamente mais um drama do que as versões televisivas mais orientadas para a ação da história. A atriz principal Anne Parillaud tem uma suavidade muito mais feminina do que a robusta Maggie Q, e, apesar do passado violento de sua personagem e do rigoroso regime de treinamento, mantém muito mais humanidade do que se poderia esperar de um assassino de sangue frio. É um thriller tenso com um coração humano no centro, o que torna a história principal pronta para recontar.
7 Jogos Vorazes
Todos nós conhecemos a história de Katniss Everdeen, o improvável símbolo da revolução, contada na série de filmes Jogos Vorazes. Enquanto o filme final teve os menores retornos de bilheteria da série (ainda foi incrivelmente bem-sucedido), a série ainda é amada por ser uma adaptação de YA feita da maneira certa e é adorada por adolescentes e adultos por ser muito mais inteligente do que a mais próxima. contraparte, a muito criticada Saga Crepúsculo. Claro, está atolado em uma subtrama romântica tediosa, e três livros no valor de histórias foram desnecessariamente estendidos em quatro filmes, mas ainda há muito coração aqui, junto com um mundo totalmente realizado.
Curiosidade: Steven Soderbergh atuou como diretor da segunda unidade no primeiro filme, provavelmente para garantir que o conceito central dos "jogos", crianças se matando umas às outras em um cenário de PG-13, não pudesse ser diluído ao ponto. de ser inofensivo e benigno. Ele garantiu que sentíssemos a dor deles e, de fato, a maioria dos fãs concordaria que o primeiro filme é o mais violento da série.
6 Lara Croft: Tomb Raider
A primeira adaptação verdadeiramente bem-sucedida de videogame para filme, e ainda com a maior bilheteria doméstica por uma larga margem, Lara Croft: Tomb Raider, de 2001, não é apenas um filme de ação competente, mas também o filme que garantiu a vaga de Angelina Jolie na lista A. Lara Croft é Indiana Jones, com a suave gravidade de James Bond, e Angie conquistou o papel, capturando perfeitamente a essência daquela época do personagem.
Uma sequência foi produzida, Lara Croft: Tomb Raider: O Berço da Vida (muitos dois pontos), que bombardeou com força nas bilheterias, colocando um fim rápido na série. No entanto, houve recentemente rumores de Daisy Ridley assumindo o papel em uma proposta de reinicialização baseada nos jogos mais recentes, que apresentam uma Lara Croft mais jovem e vulnerável. Se isso acontecer, pensamos que Ridley seria uma escolha inspirada para reiniciar a franquia.
5 Kill Bill
Na homenagem de Quentin Tarantino ao cinema de kung fu dos anos 70, Uma Thurman interpreta The Bride, uma mulher desprezada por vingança. Ela pretende derrubar Bill e qualquer um que esteja com ele. Evite brigas enormes com Daryl Hannah, Vivica A. Fox e Lucy Liu, bem como a batalha épica e sangrenta com toda a Crazy 88 Gang, que resulta em inúmeros membros cortados e inúmeros baldes de sangue.
A Noiva é uma assassina endurecida pela batalha, e seu conto atemporal de vingança no filme mais cheio de ação de Tarantino é divertido para toda a família, especialmente se sua família ama sangue, coragem, grandes histórias e mulheres poderosas que aceitam o que querem sem pedindo permissão, perseguindo seus objetivos com uma determinação justa. A Noiva pode ser um modelo inesperado para as meninas, mas talvez sua propensão à violência hostil à família faça parte de seu apelo duradouro. Ela dá o melhor que pode e nunca deixa sua feminilidade atrapalhar sua busca por vingança.
4 O beijo longo da boa noite
The Long Kiss Goodnight é um cruzamento entre o enredo amnésico de The Bourne Identity e a aventura sem limites da série James Bond, apenas com os gêneros do herói e sua "Bond Girl" revertidos.
Geena Davis estrela como o assassino sem memória, e Samuel L. Jackson é o ajudante relativamente inútil, mas totalmente divertido. The Long Kiss Goodnight foi escrito por Shane Black (arma letal, Homem de Ferro 3), então você só sabe que o diálogo é animador e memorável, e foi dirigido pelo veterano de ação subestimado Renny Harlin (5 Dias de Guerra, Die Hard 2)), mas o filme não conseguiu realmente estourar nas bilheterias e recebeu críticas surpreendentemente contraditórias. Desde seu lançamento original em 1996, no entanto, o filme desenvolveu um culto impressionante, devido à química entre Davis e Jackson, bem como às seqüências de ação inventivas e divertida mistura de comédia e drama.
3 Foxy Brown
Coffy, de 1973, ergueu as sobrancelhas com a representação de uma protagonista negra fisicamente forte e mentalmente determinada, interpretada por Pam Grier. Foxy Brown, de 1974, transformou o estilo e transformou Grier em um ícone de blaxploitation. Como uma mulher justa e independente nas ruas em busca de vingança, Grier usa sua sexualidade incomparável para se aproximar de seus inimigos e pegá-los desprevenidos antes de matá-los de maneiras brutais e exóticas, que, apesar das armadilhas de baixo orçamento da época, ainda são grandes agradadores da multidão até hoje.
Este filme, assim como seu antecessor espiritual, são os favoritos de Quentin Tarantino, que escalou Pam Grier como personagem principal em um de seus próprios filmes, Jackie Brown, que presta homenagem ao seu apogeu nos anos 70 e é praticamente uma carta de amor para a mulher. ela mesma, além de ser uma adaptação fiel e divertida do romance de Elmore Leonard, Rum Punch.
2 anjos de Charlie
"Bom dia, anjos!" O programa Aaron Spelling "garotas como detetives particulares" recebeu uma atualização do século 21 na versão cinematográfica do diretor McG de Charlie's Angels e sua sequência. O primeiro filme é uma brincadeira divertida, mas o segundo, Charlie's Angels: Full Throttle, aumenta cada aspecto do filme, com amplas porções de números espontâneos de dança, atuação lendária e hammy, todo um armazém que vale a pena trocar de figurino para os nossos leads, e cenas de luta ridiculamente implausíveis, tiradas de Matrix ou Crouching Tiger, Hidden Dragon.
É alegria absoluta em sua forma mais pura. Cada minuto de Full Throttle é um prazer gloriosamente culpado, de Demi Moore de biquíni na praia, Demi Moore de lingerie e pêlo, até Demi Moore de macacão como um esquilo voador pelas ruas de Los Angeles. Essa última não é uma piada, é o quão ridículo o filme se torna.
