Já sentiu como se estivesse sendo vigiado? Não consegue deixar de sentir que está sendo seguido? Como se houvesse algum tipo de plano invisível movendo-se contra você de forças sombrias? Bem, esses filmes provavelmente não ajudarão com isso e um pouco de ar fresco faria muito melhor. Mas se você tiver sorte o suficiente para sentir que poderia sentir mais tensão na vida, então temos uma lista para você.
Entre as décadas de 1940 e 2010, esses são alguns dos filmes que mais induzem a paranóia a adorar o cinema. Feche as cortinas, desligue o telefone e prepare-se para se mexer nervosamente em seu assento.
10 Bug
O filme de terror psicológico claustrofóbico de William Friedkin continua a tornar as coisas cada vez menores até que não haja mais lugar para ir, exceto logo abaixo da sua pele. Conta a história de uma mulher tímida chamada Agnes, interpretada por Ashley Judd, que constantemente cai no mundo cada vez mais louco de um misterioso vagabundo chamado Peter, interpretado por Michael Shannon, com quem ela começa um relacionamento.
Superficialmente, Peter parece um passo na direção certa para Agnes, considerando sua vida solitária e as memórias assustadoras de seu passado abusivo. A fixação de Peter em conspirações cada vez mais inacreditáveis envolvendo o governo, no entanto, alimenta diretamente a natureza co-dependente dos problemas de Agnes e é aí que as coisas realmente começam a ficar fracas.
9 Três Dias do Condor
Quando todo o escritório de quebra de códigos da CIA é assassinado enquanto ele sai para almoçar, a vida de Joe Turner sofre uma queda súbita. Nas ruas de Manhattan, totalmente sozinho e sem idéia em quem confiar, Joe tem apenas uma mulher aleatória, em quem ele efetivamente se tornou refém, para ajudá-lo a tentar sobreviver e encontrar uma saída para sua situação. Mesmo quando se torna aparente que seu próprio governo o quer morto.
O clássico gelado de conspiração de Sidney Pollack foi Capitão América: O Soldado Invernal da década de 1970, apenas com um Robert Redford muito mais jovem. Houve muito menos explosões, mas a ameaça e a paranóia eram ainda mais reais.
8 efeitos colaterais
O comentário de Steven Soderbergh sobre a cultura farmacêutica na vida da classe média americana rapidamente se transforma em um drama tenso noir de assassinato e sedução, à medida que a vida de um psiquiatra começa a se desfazer na sequência do violento crime induzido por drogas do paciente.
Os efeitos colaterais, como o restante dos roteiros em que Soderbergh e Scott Z. Burns trabalharam juntos, são diferentes de seu thriller de conspiração habitual, pois as instituições de seu mundo são na maioria retratadas como os mocinhos. Embora seja a traição e o desejo do indivíduo manipular o sistema que representa a maior ameaça. É fácil pensar que um vilão sem rosto seria mais assustador porque seria desconhecido, mas os efeitos colaterais dão uma humanidade severa a um tipo de mal muitas vezes intangível.
7 Ministério do Medo
Criada durante o auge da Segunda Guerra Mundial, a história de Fritz Lang sobre os anéis de espiões nazistas na gentil Grã-Bretanha tem a precisão de Hitchcock e a legítima paranóia de um diretor que já havia sido forçado a fugir de seu país natal para escapar das garras do Terceiro Reich..
Quando um homem recentemente liberado de um hospital psiquiátrico acidentalmente se depara com uma troca bizarra de informações secretas entre uma célula secreta de agentes nazistas disfarçados, ele é empurrado para uma aventura surreal onde ninguém é quem parece ser. Engraçado, cheio de ação e ainda mais impressionante pelas condições em que foi produzido, o Ministry of Fear é uma jóia quase incomparável.
6 Les Diaboliques
A prova de que diminuir a conspiração serve apenas para tornar a paranóia mais intensa. Em um internato remoto, a esposa do diretor e sua amante conspiram juntas para assassiná-lo enquanto a escola está vazia e deixar seu corpo ser encontrado na piscina. É uma aposta tensa, mas quando seu corpo desaparece da piscina sem explicação, as coisas entram em um novo mundo de ansiedade.
Les Diaboliques foi a continuação de Henri-Georges Clouzot para O salário do medo (geralmente considerado um dos filmes estressantes já feitos) e ele certamente não havia perdido o contato. Seu final sobrevive na infâmia do filme de terror.
5 olhos bem fechados
O controverso filme final de Stanley Kubrick divide os críticos e o público até hoje, mas seus cenários impressionantes e o uso de cores só se tornam mais envolventes a cada ano que passa.
Embora ler muito profundamente em um filme às vezes seja algo muito fácil de fazer, não é realmente possível com Kubrick e certamente não com um filme como Eyes Wide Shut. De qualquer modo, ele permanecerá sub-analisado por décadas, à medida que diferentes gerações trabalham obsessivamente para decodificar o comentário psicossexual e o significado visual na meticulosamente reconstruída Manhattan que Kubrick criou nos estúdios de som da Inglaterra. A história onírica do médico sexualmente frustrado de Tom Cruise, ameaçado por uma sociedade secreta de orgias, inspirando suas próprias teorias de conspiração até hoje.
4 Caminho do Cortador
Uma jóia tão oculta que quase se perdeu na obscuridade. Cutter's Way é um noir quase sobrenatural sobre um médico desprezível que se torna testemunha de um crime brutal apenas para cair cada vez mais fundo em uma rede de conspirações vagas, graças a seu amigo veterano do Vietnã, Alex Cutter.
A fixação de Cutter pelos poderes invisíveis que o enviaram para a guerra e mutilou seu corpo, se espalha sobre os que o rodeiam e se torna cada vez mais convincente quanto mais o Cutter, que é raconteurista, tem permissão para falar. Suas divagações bêbadas fazendo uma quantidade assustadora de sentido a cada turno no mistério. A culpa da guerra e o espectro de "O Homem" pairavam sobre tudo.
3 A Parallax View
A visão quintessencial do cinema de conspiração do governo, a jornada ensopada de Alan J. Pakula no coração de uma organização secreta de assassinatos políticos nasceu de uma era de pistoleiros solitários e manipuladores da guerra psicológica. Torna-se cada vez mais relevante a cada ano que passa.
Você poderia chamar isso de sátira política, de comédia surreal ou de filme de terror social, e sempre estaria certo. Da pontuação otimista às explosões de ação imprevisível, é quase impossível fixar o Parallax View em apenas uma coisa. Uma coisa que absolutamente não é é esquecível.
2 Explodir
Um semi-remake do clássico filme de Michelangelo Antonioni Blowup, Blow Out de Brain De Palma traz o talento do diretor para apresentações criativas e psicopatas assassinos, para um mistério paranóico clássico. A última faceta fornece a John Lithgow um de seus papéis mais aterradores até hoje.
O filme segue o técnico de som de John Travolta, ao perceber que gravou acidentalmente evidências de um assassinato político. O mistério se desenrola enquanto ele ouve suas gravações, quebrando-as através dos meios e métodos particulares do cinema analógico. Embora seja praticamente perfeito, é um filme que ainda acha uma maneira de ser engraçado demais para ser chamado de totalmente paranóico e, além de Blowup, deve muito ao filme número um da nossa lista.
1 A conversa
A obra-prima de paranóia e conspirações infernalmente sinistras de Francis Ford Coppola resistiu ao teste do tempo como uma exploração muito detalhada de uma mente atormentada pelo conhecimento de como é fácil vigiar pessoas sem o seu conhecimento. Captura perfeitamente aquela sensação estranha de que todos ao seu redor sabem tudo sobre você, até as coisas que você ainda não realizou.
Gene Hackman interpreta Harry Caul, um especialista em gravação de áudio no campo da vigilância, encarregado de decifrar sua obra-prima - uma única conversa entre duas pessoas, gravada em público de várias fontes e sem o conhecimento dos sujeitos. À medida que gradualmente reúne as peças e desenrola o aparentemente interminável carretel de segredos que fica fora do alcance da voz, sua tarefa começa a parecer cada vez mais uma batalha por sua própria alma.
