Ao longo do século passado, nenhum autor permaneceu mais prolífico ou célebre que Stephen King. Ele é o mestre não oficial de emoções e arrepios, criando mais de 50 romances e 200 contos que chocaram os sentidos e confundiram a mente. Desde que seu primeiro romance, Carrie, foi publicado em 1973, o público ficou cativado com os contos distorcidos do autor, e os estúdios de cinema perceberam.
Enquanto The Dark Tower e It receberão o tratamento de tela grande ainda este ano, há uma coleção inteira de romances e histórias de Stephen King que já deram o salto para a tela de prata, às vezes mais de uma vez. E embora King possa ter mais adaptações cinematográficas do que qualquer outro autor da história, isso não significa que sejam todas obras-primas.
A seguir, há dez das melhores adaptações para filmes de Stephen King e seis das piores absolutas. Os maiores exemplos variam de suspense horrorosos a dramas sentimentais, enquanto os mais pobres variam de acampamento cheio de queijo a desastres de ficção científica complicados. Para ficar claro, essa lista é apenas para filmes, portanto, embora gostemos da versão para TV e detestemos a série de TV Under the Dome, eles não aparecerão neste artigo.
Aqui estão as 10 melhores e 6 piores adaptações para filmes de Stephen King.
16 Pet Semetary (Melhor)
Pet Semetary começa com o Dr. Louis Creed e sua família se mudando para uma casa singular no campo. Tudo parece perfeito, até o jovem filho de Creed, Gage, vagar pela estrada estreita próxima e ser fatalmente morto por um caminhão que se aproxima. Sofrido e cheio de culpa, Louis enterra seu filho em um cemitério misterioso próximo, na esperança de que ele tenha o poder de trazer seu garoto de volta dos mortos.
Embora simples, o Pet Semetary se beneficia de uma premissa intrigante: e se pudéssemos trazer de volta entes queridos da sepultura? Pode parecer tentador, mas, como Fred Gwynne tão eloquentemente aponta no filme, "às vezes morto é bettah".
Os falecidos que são colocados no cemitério infame retornam à terra dos vivos como máquinas de matar sem alma, que inclui o ex-adorável filho de Louis, Gage. O enredo distorcido sobre a necromancia cria um filme surpreendentemente arrepiante, com uma atmosfera assustadora, imagens grotescas e talvez o melhor sotaque cinematográfico do Maine de todos os tempos do personagem de Jud Crandall, de Fred Gwynne. No que diz respeito à adaptação de Stephen King, não há muito melhor que isso.
15 The Mist (Melhor)
O que a princípio parece ser uma tempestade de raios, logo acaba sendo algo mais horripilante, pois uma névoa estranha desencadeia todo tipo de criaturas sedentas de sangue em uma pequena cidade da Nova Inglaterra em The Mist. Um grupo desordenado de sobreviventes se mantém dentro de uma loja de conveniência enquanto lutam por suas vidas, enquanto a ameaça crescente ameaça separar o grupo.
Logo a ser transformado em uma série televisiva de Spike, The Mist, de Stephen King, foi adaptado pela primeira vez com este filme de 2007 dirigido por Frank Darabont, que faz um trabalho mais do que louvável de trazer esse sci-fi / horror à vida. Os atores fornecem um nível de complexidade ao filme, especialmente Thomas Jane, que interpreta o papel principal. Embora o filme seja certamente sombrio e cínico às vezes (especialmente o final), é parte da razão pela qual The Mist é tão convincente.
14 Carrie 2013 (pior)
Muitos dos livros de Stephen King são tratados com mais de uma adaptação, especialmente Carrie, que foi transformada em filme em 1976, um musical da Broadway em 1988, um filme feito para televisão em 2002 e outro filme em 2013. Embora todos têm qualidade, a reação da versão de 2013 foi particularmente forte, não tanto por ser terrível, mas completamente desnecessária.
A adaptação de Brian De Palma, de 1976, ainda se mantém até hoje, proporcionando uma sensação de pavor e arrepio com performances fantásticas de Sissy Spacek e Piper Laurie. O remake de 2013 possui um talento de ator igualmente impressionante, com Chloe Grace Mortez e Julianne Moore nos papéis principais, mas, de alguma forma, o filme simplesmente não se encaixa.
É difícil abalar a sensação de que já vimos isso antes, pois a versão de 2013 oferece muito poucas idéias novas para melhorar o original ou até mesmo garantir um remake em primeiro lugar.
13 The Green Mile (Melhor)
Em The Green Mile, o guarda do corredor da morte Paul Edgecomb viu tudo, até que um dia um prisioneiro aparece com o nome de John Coffey. Paul e o resto dos guardas da prisão enfrentam um enorme dilema moral quando descobrem que Coffey, um assassino condenado, está na posse de um dos presentes mais milagrosos que eles já viram.
Outra adaptação de King, dirigida por Frank Darabont, The Green Mile estrelou Tom Hanks e Michael Clarke Duncan, indicado ao Oscar, em um drama de prisão poderosamente emocional. A história sobre o corredor da morte é simples, mas os eventos no filme são completamente fascinantes.
Isso se deve ao maravilhoso elenco de personagens, incluindo Sam Rockwell muito desequilibrado como um assassino excêntrico. No entanto, é o show de Michael Clarke Duncan do começo ao fim, criando um dos personagens mais trágicos de todos os tempos com John Coffee.
12 Apanhador de sonhos (o pior)
O Apanhador de Sonhos segue quatro amigos telepaticamente talentosos que se reúnem para sua viagem anual de inverno a uma cabana na floresta. No entanto, as coisas pioram quando encontram uma raça de alienígenas carnívoros que caíram por perto. Usando seus poderes telepáticos especiais, os amigos tentam derrotar a ameaça alienígena enquanto lidam com uma agência governamental com uma agenda secreta.
Embora o Dreamcatcher tenha um conjunto fantástico de atores, incluindo Morgan Freeman e Damien Lewis, seu script está ausente e é irritantemente confuso ao ponto de absurdo.
O filme é inchado, excessivamente complicado e francamente bizarro (basta dar uma olhada nas sobrancelhas de Morgan Freeman), mas tem sua parcela de momentos tão ruins que são quase bons, incluindo alienígenas que moram nas nádegas-- que é algo em que você apenas precisa acreditar para acreditar.
11 The Dead Zone (Melhor)
Depois de acordar de uma vírgula de cinco anos devido a um grave acidente de carro, o ex-professor Johnny Smith descobre que tem a capacidade de vislumbrar a vida de outras pessoas - passado, presente e futuro - na Zona Morta. Ao saber do seu presente, a polícia convence Johnny a ajudá-los a resolver um caso recente de assassinato, mas o médium logo descobre que seus poderes costumam causar mais mal do que bem.
Ao contrário de tantas adaptações de Stephen King, The Dead Zone, de David Cronenberg, faz um trabalho notável em permanecer fiel ao romance original. As pequenas mudanças que ele faz, como certas motivações de personagem, conseguem dar ao filme uma profundidade extra que não está presente no livro.
O desempenho de Christopher Walken, embora não seja o melhor, ainda é emocionalmente carregado. Ele interpreta Smith como um cara empático e solitário que está apenas tentando fazer a coisa certa. Enquanto Cronenberg é conhecido por sua estética de horror corporal, seu trabalho aqui é surpreendentemente restrito, tornando The Dead Zone um emocionante thriller / drama digno do título de Stephen King.
10 O Mangler (Pior)
O Mangler começa com um terrível acidente envolvendo uma máquina dobrável em uma lavanderia antiga. John Hunton é enviado para investigar e logo percebe que está acima da cabeça, depois de descobrir que a máquina dobrável foi possuída por um demônio do inferno e adquiriu um gosto pela carne humana. Sim, isso foi realmente baseado em uma história de Stephen King.
King é notório por transformar objetos inanimados em assassinos sedentos de sangue. Christine é sobre um carro assassino, Maximum Overdrive é sobre caminhões assassinos, mas quem teria pensado que uma de suas adaptações para o cinema apresentaria uma prensa de roupa carnívora?
Infelizmente, é uma ideia mais boba do que assustadora. Apesar dos melhores esforços do diretor veterano de terror Tobe Hooper (Massacre da Serra Elétrica, Poltergeist), o filme cai de cara no chão com performances risíveis e diálogos ainda mais bobos. O Mangler é tão mutilado quanto possível.
9 Dolores Claiborne (Melhor)
Quando Delores Claiborne é acusado de assassinar uma idosa rica de quem ela cuida, sua filha Selena - uma repórter da grande liga - volta de Nova York para investigar. Em Delores Claiborne, Selena descobre algumas informações intrigantes, incluindo detalhes sobre o passado de sua família.
Embora não seja tão conhecido como alguns dos outros filmes desta lista, Delores Claiborne é uma adaptação de Stephen King que é uma master class em emoções e suspense. O diretor Taylor Hackford decide desdobrar o filme em ordem cronológica confusa, o que beneficiou a narrativa sinuosa e manteve os espectadores atentos.
O desempenho de Kathy Bates como Dolores é absolutamente imponente. Embora o filme fique um pouco fora do tópico da trama principal às vezes, Delores Claiborne é um drama fascinante que o fará adivinhar até o final.
8 Overdrive máximo (pior)
Depois que um cometa passa pela atmosfera da Terra, as máquinas em todo o mundo começam a ganhar vida em um tumulto assassino em Overdrive Máximo. Entre as máquinas assassinas, há um grupo de caminhões que mantêm refém um grupo de sobreviventes humanos dentro de um posto de gasolina.
Maximum Overdrive marca a estréia na direção de Stephen Kings, bem como sua última, e, após uma exibição dessa ação / horror, não é difícil descobrir o porquê. Maximum Overdrive é um filme B excêntrico que inspira mais risadas do que arrepios, e A direção desigual de King é a principal responsável.
É certo que o filme é divertido, pois a estrela Emilio Estevez luta para manter conversas sobre gasolina com caminhões assassinos, mas a premissa é tão cômica que é quase impossível levar o filme a sério. No entanto, se você estiver disposto a desligar o cérebro por algumas horas, o Maximum Overdrive pode ser bastante divertido, apesar de suas muitas e muitas falhas.
7 Carrie 1976 (Melhor)
Uma das primeiras adaptações de Stephen Kind, Carrie, estrela Sissy Spacek como Carrie White, uma adolescente tímida e problemática que tem poderes telecinéticos. Carrie está apenas tentando passar por seu período tumultuado no ensino médio enquanto lida com sua mãe dominadora e religiosa, mas acaba sendo empurrada por uma brincadeira humilhante que leva a terríveis consequências no baile de formatura.
O diretor Brian De Palma traz à vida o primeiro romance de Stephen King, criando uma das melhores adaptações do trabalho do autor. O papel inovador de Sissy Spacek como a adolescente problemática Carrie é simpático e assustador, resultando em uma das melhores performances de todos os filmes de terror de todos os tempos.
Com performances estelares, o filme de De Palma transmite a dor e a miséria que acompanham o fato de ser um peixe fora d'água no ensino médio. Embora tenha momentos de violência horrível (a cena final do baile é um momento de destaque no mundo do horror), Carrie age mais como um estudo brutal dos personagens sobre os efeitos perigosos do bullying e as conseqüências desastrosas que ele pode levar.
6 Células (Pior)
John Cusack e Samuel L. Jackson estrelam a reformulação de Cell, de Stephen King, que se passa em um mundo que foi mergulhado no caos depois que um misterioso sinal de celular causa uma epidemia assassina. Todo país é invadido por humanos sedentos de sangue, enquanto um grupo de pessoas na Nova Inglaterra tenta lidar com o caos que se seguiu.
Um dos piores filmes do ano passado, Cell é um desastre cinematográfico do começo ao fim. Seu enredo, sobre um estranho sinal de celular que transforma todos em assassinos raivosos, é extremamente datado e hokey, especialmente desde que King escreveu o romance em 2006, quando o conceito era muito mais atual.
Tudo isso leva a um filme incrivelmente brega que nem mesmo pode ser salvo pelo geralmente carismático Samuel Jackson. Edição desleixada, premissa absurda e má escrita de Stephen King (que na verdade adaptou o roteiro de sua própria história) tornam Cell um filme quase impossível de assistir.
5 Stand by Me (Melhor)
Acontecendo no verão de 1959, Stand By Me é uma história de amadurecimento sobre quatro amigos que embarcam em uma jornada pela floresta para encontrar um garoto desaparecido. Ao longo do caminho, eles descobrem um pouco sobre amizade, vida e o que realmente significa fazer a coisa certa.
Dirigido por Rob Reiner, Stand By Me é um filme que fará você rir, chorar e desejar ter 12 anos novamente. É um filme que vive e morre pelas performances dos quatro amigos, cada um incrivelmente convincente em seus papéis, especialmente River Phoenix. A cena do “dinheiro do leite” junto à fogueira é particularmente comovente, com Phoenix fornecendo uma pungência e sinceridade da qual a maioria dos atores infantis é simplesmente incapaz.
Com atuação fantástica, uma trilha sonora impecável e um final quase perfeito, Stand By Me é um clássico atemporal que prova que Stephen King pode escrever histórias que não são apenas assustadoras, mas inspiradoras.
4 Miséria (Melhor)
Como a segunda adaptação do rei a ser dirigida por Rob Reiner, Misery é um horror psicológico que fica com o espectador muito tempo depois que os créditos são feitos. É uma história simples de um escritor, Paul Sheldon, que é salvo após um acidente de carro por sua “fã número um”, Annie Wilkes, que acaba sendo um psicopata completo.
O resto do tempo de execução vê Wilkes torturando Paul, repreendendo-o, gritando com ele, drogando-o e, em uma cena particularmente perturbadora com uma marreta, atrapalhando-o.
Embora a direção de Reiner seja sólida, o que realmente mantém os espectadores voltando a essa adaptação do rei é a atuação incrível. James Caan é perfeitamente escolhido como Paul Sheldon. A imprevisibilidade e a energia maníaca que Kathy Bates traz para a mesa cria um dos melhores vilões do cinema de todos os tempos e conquistou a atriz com seu primeiro Oscar em 1991.
3 Filhos do Milho (Pior)
Children of the Corn não é apenas uma má representação de uma história de Stephen King, mas um filme terrível. Apresenta uma atuação desleixada, efeitos terríveis, um roteiro risível e uma atmosfera que é, honestamente, mais cômica do que assustadora.
Em teoria, uma trama sobre um culto assassino de crianças que sacrifica adultos deve ser assustadoramente assustador, mas tudo que o Children of the Corn consegue fazer é confundir o público com a forma como algo tão estranhamente improvável foi feito em primeiro lugar.
Embora o primeiro filme seja péssimo, Children of the Corn está na posição mais baixa da lista, principalmente pelo fato de ter gerado uma sequência de sequências terrivelmente feitas. Um após o outro (dez filmes no total), cada nova entrada da série fica cada vez pior, enquanto se desvia cada vez mais da história original de King.
A franquia Children of the Corn não é divertida, não é de suspense e certamente não é assustadora. É uma das franquias com a classificação mais baixa no Rotten Tomatoes, e facilmente recebe a desonra de ser o pior filme de adaptação de Stephen King que já foi feito.
2 O Brilhante (Melhor)
Desde o seu lançamento em 1980, o público chama o filme de Stanley Kubrick de O Iluminado, um dos filmes mais assustadores de todos os tempos. Não é difícil entender por que, com elevadores se abrindo para rios de sangue, gêmeos mortos-vivos assustadores surgindo nos corredores e uma performance verdadeiramente assustadora de Jack Nicholson.
No entanto, é a atmosfera arrepiante do The Shining e a mística fascinante que mantém o público voltando para mais. Por que Jack Nicholson estava nessa foto da década de 1920? Qual é a importância da sala 237? Podemos nunca obter respostas para essas perguntas, mas os fãs de cinema serão eternamente assombrados pelas perguntas que levantam.
Embora The Shining se desvie bastante do material original do romance original de King (a ponto de King ter anunciado publicamente seu ódio por ele), ele ainda é considerado um clássico de terror e permanece como um dos melhores filmes de Kubrick.
